Cuvântul „origami” constă din două cuvinte japoneze „ori” - „pliat instantaneu” și „kama” - „hârtie divină”. Cu multe secole în urmă, această artă a apărut în Japonia și s-a răspândit în întreaga lume. Cunoașterea a fost transmisă din generație în generație prin linia feminină și a fost păzită cu grijă. În Japonia, origami este o reflectare a culturii localnicilor și a filozofiei acestora. De unde a apărut origami? Care este această direcție astăzi și ce tehnici există?

Istoria hârtiei

În China antică, scânduri de lemn și mătase erau folosite pentru a înregistra informații. Folosirea plăcilor pentru scris era extrem de incomod; există un exemplu binecunoscut când un curtean a scris un articol pentru împărat pe trei mii de plăci. Mătasea, deși convenabilă de utilizat, era foarte scumpă. Mai târziu, pâslă și lână au fost folosite pentru scris.

Care a fost procesul de realizare a primei lucrări?

Bucăți de ață de lână erau luate și desfăcute în apă, după care erau adunate, uscate și presate.

105 î.Hr. este considerat a fi anul inventării hârtiei, când unul dintre curteni i-a raportat împăratului despre inventarea unui material excelent pentru scris - tulpini de bambus îmbibate combinate cu scoarță de dud zdrobită. Rezultatul a fost decretul împăratului de interzicere a folosirii tăblițelor de lemn pentru înregistrare, în locul căruia se recomanda să se folosească numai hârtie.

Istoria invenției hârtiei

Diseminarea cunoștințelor despre producția de hârtie

În secolul al V-lea d.Hr., moneda de hârtie exista deja în China, care era numită popular „monede zburătoare”. Și în secolul al VI-lea au apărut cărți adevărate din hârtie.

Secretul fabricării hârtiei a fost păstrat cu grijă de chinezi. Dar în secolul al VII-lea d.Hr., unul dintre călugării care cunoștea secretul fabricării hârtiei, în timpul călătoriilor sale, le-a dezvăluit japonezilor secretul. Ei, la rândul lor, au îmbunătățit tehnologia chineză și au produs hârtie de mai bună calitate.

La început, hârtia era făcută din coconi de viermi de mătase. Apoi tulpinile de bambus au fost folosite ca materii prime. Apariția primei fabrici mari de hârtie datează din 1870 la Tokyo.

Astăzi, nu mulți meșteri cunosc secretele producției de hârtie în Japonia. Pe lângă producția de hârtie la scară largă, există și mici ateliere care produc hârtie manual. O astfel de hârtie costă un ban, este foarte durabilă și poate fi pliată de mai multe ori; o astfel de hârtie se numește „a ta”. Apropo, aici a fost semnat Tratatul de la Versailles după primul război mondial.

Istoria distribuției hârtiei. Videoclipul 2

Utilizarea hârtiei în ritualurile religioase chinezești

În locul de naștere a hârtiei, în China, aceasta a fost folosită, printre altele, pentru ceremonii religioase. Era obișnuit să-și ardă bunurile împreună cu persoana decedată, astfel încât să-și poată folosi bunurile într-o altă lume. Treptat, acest ritual a fost înlocuit cu altul: pentru a economisi bani, bunurile defunctului nu au fost arse, ci au fost lăsate moștenitorilor. Hârtia a fost folosită pentru a scrie urări de fericire și noroc. De asemenea, de-a lungul timpului, oamenii au găsit din ce în ce mai multă întrebuințare pentru acest material - au făcut felinare suspendate, umbrele, paravane din hârtie.

Cum se face hartia

Filosofia origami

Important!!!

În versiunea clasică, origami presupune crearea unei figuri dintr-un pătrat solid, fără tăieturi.

Locul de naștere al origami este Japonia antică. Ideile răspândite ale budismului zen se reflectă și în arta de a lucra cu hârtie. Baza pentru pliere este un pătrat, acesta nu este un accident. Pătratul este un simbol al pământului, care se intersectează cu spațiul, personificând Universul infinit. În Est, pătratul este venerat mult mai mult decât orice altă figură geometrică. Scopul origami este de a extrage numărul maxim de forme diferite dintr-un pătrat.

În origami, obiectele se întrepătrund unele pe altele - așa este întruchipată ideea că totul este conectat la tot. Nu degeaba origami interzice tăierea hârtiei, pentru că atunci va avea loc distrugerea Unului.

Spre deosebire de alte forme de artă, cum ar fi sculptura, origami vă permite să creați numai în limitele posibilităților care există atunci când creați o formă dintr-un pătrat. Astfel, doar ceea ce este natural pentru un pătrat poate fi folosit.

Idei Shinto în arta origami

Istoria apariției și răspândirii origami este direct legată de șintoismul japonez. Este caracteristic adepților acestei religii că fiecare obiect conține un kami - o zeitate. Cu cât obiectul este mai neobișnuit, cu atât este mai divin. Hârtia ocupă încă un loc special în ritualurile japoneze. De exemplu, la intrarea în templele budiste există un gohei în zigzag (hârtie împăturită într-un mod special); același gohei este de obicei atârnat pe centura luptătorilor de sumo înainte de începerea unei lupte. Casele au adesea opt figurine din hârtie kata-shiro; se crede că atrag fericirea și norocul în casă. Pentru a alunga spiritele rele, se folosește un haram gusi - o mătură făcută din fâșii de hârtie albă.

Folosirea origami în viața socială

Încă din secolul al XII-lea, arta origami a apărut în viața socială, este chiar recunoscută la curtea imperială. Era considerat o bună maniere să stăpânești arta plierii frumoase a hârtiei. Cu ajutorul hârtiei frumos împăturite, recunoștința, dragostea și grija au fost exprimate față de destinatar.

În secolul al XVI-lea, hârtia a încetat să mai fie un articol de lux și, odată cu ea, arta origami a ajuns în fiecare casă, câștigând popularitate pe scară largă și dragoste populară. În această perioadă au apărut majoritatea figurinelor care mai târziu aveau să devină clasice, de exemplu, macaraua Tsuru - simbol al fericirii și longevității în Japonia.

Arta plierii frumos a hârtiei a fost transmisă în familie prin linia feminină; prin modul de pliere, ei puteau chiar stabili dacă o fată aparținea unei anumite regiuni a țării.

Istoria origami

Apariția cărților educaționale despre origami

Prima carte japoneză dedicată origami se numește „Semba-tsuru-orikata”, care se traduce prin „îndoirea a o mie de macarale” (conform legendei, o mie de macarale de hârtie ajută la îndeplinirea dorințelor). Întreaga carte este dedicată plierii macaralei în 29 de variante diferite.

În 1845, a fost publicată cartea „Fereastra de la mijlocul iernii”, care descrie modul în care câteva zeci de figuri pot fi pliate din hârtie. Așadar, origami devine o activitate cu care vă puteți petrece o seară lungă de iarnă.

În 1879, a fost publicată o carte a directorului uneia dintre școlile de fete, în care descrie cum să împăturiți douăzeci de figuri de bază origami - „Orikata”. Această carte a fost prima tradusă în engleză.

Origami. Ventilator

Popularitatea origami în lume

Creșterea popularității origami a avut loc în perioada postbelică, când maestrul japonez Akiro Yoshizawa a publicat o carte în care a predat arta origami folosind diagrame simple ca exemplu. De asemenea, este autorul a peste o sută de figuri noi. Cartea a devenit populară în întreaga lume, iar creatorul ei, în numele Guvernului Japoniei, a călătorit la seminarii de formare din întreaga lume. Astfel, arta origami a devenit un mijloc de comunicare internațională în întreaga lume.

Arta origami în Europa

Desigur, Europa avea un interes în plierea figurilor din hârtie chiar înainte de răspândirea origami-ului japonez. De exemplu. Prima figură origami europeană poate fi considerată cel mai probabil păsările spaniole - „pajaritas”, al căror aspect poate fi dat din secolul al XII-lea.

În secolul al XIX-lea, unul dintre profesorii de geometrie, Friedrich Froebel, a început să folosească origami ca o modalitate mai simplă și mai înțeleasă de a explica legile și regulile geometriei.

Celebrul scriitor Lewis Caroll a fost încântat când a reușit să facă o jucărie prin împăturirea hârtiei. Lev Tolstoi a descris într-unul dintre articolele sale încântarea de a învăța arta origami și a remarcat cât de multă bucurie și încântare le aduce copiilor această activitate.

În 1937, a fost publicată la Londra o carte a lui Margaret Campbell, care descria pentru prima dată modalități de îndoire a celor trei figuri principale japoneze - o pasăre, un fluture de apă și o broască.

Beneficiile învățării tehnicilor origami

Origami oferă multe avantaje celor care decid să stăpânească această artă străveche:

• Origami antrenează memoria și imaginația atât adulților, cât și copiilor.
• Când lucrați cu degetele, emisfera stângă a creierului devine activă - acest lucru afectează îmbunătățirea vorbirii.

Material origami

Puteți folosi orice hârtie pentru a crea figuri origami. În Japonia, se folosește adesea hârtie specială origami - „Kami”, care este tradus din japoneză ca „hârtie”. Poate fi complet alb sau multicolor sau chiar colorat. Este puțin mai ușor decât hârtia obișnuită.

Se folosește și un tip de hârtie de folie - un „sandwich” este o foaie de hârtie de care este lipită o foaie de folie. Această hârtie permite produsului să-și mențină forma pentru o lungă perioadă de timp și este flexibilă pentru plierea figurilor din hârtie. Japonezii folosesc adesea un tip special de hârtie washi - acesta este un tip de hârtie mai dur, care este făcut din orez, grâu, bambus și scoarță de copac.

Tehnica origami: tehnica hârtiei și a plierii

De-a lungul secolelor de existență a origami, informațiile despre acesta au trecut oral de la persoană la persoană: ceva se putea pierde, ceva putea fi distorsionat, ceva nou se putea adăuga. În general, astăzi origami este arta de a lucra cu un pătrat de hârtie și de a crea figuri din acesta fără a folosi tăieturi sau lipici.

Arta origami se învață din stăpânirea formelor de bază - acestea sunt formele de bază și din care are loc formarea uneia sau alteia figuri.

Important!!!

O atenție deosebită este acordată colțurilor - acestea trebuie să fie foarte ascuțite. Precizia și frumusețea produsului depind în mare măsură de claritatea colțurilor.

Ce tipuri de tehnici origami există?

Origami modular Origami simplu Pliere plată Pliere umedă

Acesta este un tip de origami în care o figură este alcătuită dintr-un număr de părți componente. Părțile (modulele) sunt realizate dintr-o foaie separată de hârtie și apoi asamblate într-o singură figură. Forța de frecare împiedică figura să se destrame. Acest tip de origami este extrem de popular în întreaga lume, cea mai cunoscută figură este kusudama (un produs sferic tridimensional).

Kusudama – tradus din japoneză ca „minge medicinală”, este o figură formată din multe piramide identice. Piramidele sunt cel mai adesea flori stilizate realizate separat dintr-o foaie de hârtie.

Stilul simplu origami a fost inventat și dezvoltat de englezul John Smith. Cu această abordare, pliurile pot fi făcute „cu ochi”; cu cât sunt mai puține, cu atât mai bine.

Pliere plată

Acesta este un tip de origami care folosește hârtie pe care au fost deja desenate locurile de pliuri și pliuri. Autorul modelului trebuie doar să plieze o foaie de hârtie conform instrucțiunilor.

Pliere umedă

Tehnica de pliere umedă a fost dezvoltată de Akira Yoshizawa. Plierea umedă utilizează apă care a fost umezită în prealabil cu apă. Se crede că, prin această abordare, hârtia capătă linii netede, figura devine mai strălucitoare și mai expresivă. Nu orice hârtie este potrivită pentru această tehnică, ci doar cele care conțin clei solubil în apă - tipuri groase de hârtie.

Concluzie:

Origami este o artă străveche. Astăzi este folosit pentru aranjarea mesei, împachetarea cadourilor și realizarea de suveniruri.

Origami. Portofel

Pe 30 martie 2018, în cadrul „Zilelor Japoniei” dedicate Anului Japoniei în Rusia, a avut loc etapa finală a competiției origami, la care participanți erau studenți de la Universitatea de Stat din Omsk. Dostoievski. Organizatorii acestui eveniment de amploare au fost filiala Omsk a Societății Rusia-Japonia și Departamentul de Limbi Străine al Universității de Stat din Omsk. Dostoievski (prima clădire a Universității de Stat din Omsk).

Origami este un tip de artă și meșteșuguri japoneze care implică crearea unor figuri de hârtie fără a folosi foarfece sau lipici. În Japonia antică, origami era de natură rituală și era, de asemenea, o tradiție populară care se transmitea din generație în generație. În zilele noastre, origami ajută la decorarea interiorului, dar pentru unii devine doar un hobby, la fel cum, potrivit experților, tehnica de pliere a figurilor din hârtie ajută la dezvoltarea abilităților motorii ale copiilor. Pentru a obține un rezultat bun la realizarea unei figuri origami, trebuie să selectați corect culoarea și grosimea hârtiei. De fapt, există foarte multe diagrame de figuri care, în ciuda complexității lor aparente, pot fi ușor de înțeles studiind un singur sistem de simboluri.

Conform regulilor competiției, participanții trebuiau să facă trei figuri de origami și să vină cu o legendă pentru fiecare. Si eu am decis sa particip la aceasta competitie...

Am ales macaraua clasică ca primă figură pentru concurs. Este un simbol al fericirii în Japonia. Macaraua japoneză este, de asemenea, asociată cu soarta tragică a lui Sadako Sasaki, o fată din Hiroshima care a fost lovită de boala radiațiilor. Ea credea în legenda celor 1000 de macarale de hârtie, dar a reușit să facă doar 644. După ce au aflat despre această poveste, copiii din întreaga lume au început să trimită macarale de hârtie la monumentul lui Sasaki Sadako. Aceasta este o poveste despre protestul împotriva războiului, despre pace. Pentru macaraua mea, am ales hârtie groasă, astfel încât figura să aibă curbe clare. Am desenat povestea în stilul manga - benzi desenate japoneze, pentru că m-am gândit că în acest fel munca mea va fi legată asociativ de Japonia. (În Japonia, manga este citită de oameni de toate vârstele, este respectată atât ca formă de artă vizuală, cât și ca fenomen literar, așa că există multe lucrări dintr-o mare varietate de genuri și pe o mare varietate de subiecte: aventură, romantism, sport, istorie, umor, science fiction, horror, erotic, afaceri și altele).

A doua mea figurină a fost un crap Koi (koi este japonez pentru „crap”). A fost adusă în Japonia de coloniști din China și a fost mult timp un simbol al forței și al mersului împotriva curentului. Pentru crap am ales hârtie groasă, dar aici pentru a arăta netezimea și raționalizarea formei sale.

A treia figură este un dragon japonez. Dragonul este unul dintre personajele principale din legendele japoneze. Se crede că primul dragon a apărut în Japonia, iar labele sale aveau doar trei degete. Pentru dragon am ales o hartie mai subtire pentru ca figura are foarte multe curbe si nu am vrut sa fie "grea" prin grosimea hartiei in sine.

Anastasia Egorina, studentă a Facultății de Fizică care a participat la concurs, ca și mine, a pregătit trei figuri minunate - Porumbelul Păcii, dragonul Yamata-no-Orochi și Peștele auriu. Ea mi-a spus mai multe despre origami-ul ei, după cum urmează:

„Am decis să particip la competiție pentru că am vrut să mă încerc creativ. Ceea ce m-a determinat să creez „Porumbelul Păcii” a fost dorința de a le reaminte oamenilor că nici în vremea noastră nu trebuie să uităm de bunătate și înțelegere, de nevoia dialogului între țări. Este necesar să încercăm să păstrăm această pace fragilă. Și am fost inspirat să creez dragonul de legenda japoneză despre teribilul monstru Yamata no Orochi. Și am fost, de asemenea, îndemnat să creez Goldfish de dorința de a vorbi despre faptul că, în ciuda zonei mici a Japoniei în sine, există o floră și o faună atât de diversă și frumoasă pe teritoriul său.

Vreau să vă spun legenda mea preferată, în cinstea căreia mi-am făcut dragonul Yamata no Orochi. Potrivit legendei, el a îngrozit țara Izumo timp de șapte ani la rând, devorând-o pe fiicele zeului pământesc Ashinazuchi și ale soției sale Tenazuchi. Zeul Susanoo-no-Mikoto, care a apărut în al optulea an, a fost de acord cu părinții săi să-l omoare pe dragon, cerând ca recompensă ultima lor fiică, Kushinada-Hime. Yamata no Orochi însuși este descris astfel: „Ochii lui sunt ca cireșele, are un corp cu opt capete și mușchi și copaci cresc pe el. Corpul dragonului acoperă opt văi și opt dealuri, iar pântecele lui este însângerat și cuprins de flăcări.” Susanoo no Mikoto i-a dat să bea sake-ul dragonului din opt butoaie, iar când a adormit, beat, l-a tăiat în bucăți mici. Într-una dintre cozi, Susanoo a găsit sabia Kusanagi, pe care i-a prezentat-o ​​surorii sale, Zeița Soarelui Amaterasu. Am ales culorile în funcție de dorințele mele estetice. Sunt nou în crearea origami, așa că mi s-a părut că cea mai subțire hârtie m-ar ajuta să fac totul mai bine și mai eficient.”

Un alt student al Facultății de Fizică, Denis Sidorenko, a pregătit trei figuri folosind tehnica origami modulară și, de asemenea, a povestit o legendă care a unit toate personajele sale - un dragon, o vrăjitoare și un războinic:

„Am decis să particip la concurs pentru că îmi place să fac diverse meșteșuguri, inclusiv origami. Am vrut să fac ceva interesant, așa că pentru dragon am ales tehnica origami modulară, războinicul a fost asamblat din 3 părți (cască, sabie și mantie), iar vrăjitoarea a fost asamblată dintr-o bază modulară și 3 părți suplimentare (pălărie, pelerină). și mătură). Mai întâi am venit cu o legendă, apoi am făcut aceste figuri. Legenda mea povestește despre o vrăjitoare care și-a dorit o amuletă puternică care era păzită de un dragon și despre un războinic care a fost înșelat de vrăjitoare. Dar, ca urmare, războinicul a învins atât vrăjitoarea, cât și dragonul. Pentru a crea modulele, am cumpărat hârtie groasă specială pentru origami, iar pentru părțile rămase am luat hârtie obișnuită, mai subțire, astfel încât elementele vestimentației vrăjitoarei și războinice să pară mai naturale. Am ales culori strălucitoare pentru dragon (roșu, alb și verde) și culori mai închise (negru, albastru și violet) pentru războinic și vrăjitoare pentru a face figurile să arate mai impresionante.”

Studenta IMIT, Sofia Torubara, care a devenit câștigătoarea competiției, a surprins cu legenda neobișnuită despre doi dragoni, precum și cu complexitatea figurilor sale:

„Japonia atrage o atenție deosebită pentru că este diferită de restul lumii, ceea ce provoacă un interes deosebit în această țară. Am vrut să-mi încerc mâna la origami, iar competiția m-a inspirat și să vin cu o legendă pentru meșteșugul meu - și aceasta este o muncă de două ori creativă. Acesta a fost exact momentul în care îți spui: da, acesta este momentul potrivit să-ți încerci mâna. Îmi plac foarte mult dragonii, există legende despre ei în toată lumea. Nici Japonia nu a fost scutită de asta. Circuitele nu au fost ușoare, dar au fost de fapt destul de distractiv de lucrat. Fiecare curbă uniformă a fost inspiratoare în felul ei, parcă ai aduce hârtia la viață cu propriile mâini și asta nu poate decât să te mulțumească. În cultura japoneză, peștele este menționat foarte des ca simbol al purității și liniștii, motiv pentru care am ales peștele ca a treia figurină. Poveștile au fost interesante de lucrat. Acesta a fost un motiv pentru a căuta pe internet și a citi legende japoneze. S-a dovedit că au un mod foarte neobișnuit, mai ales pentru noi, de a povesti: în basmele pentru copii poți întâlni moartea eroică, de samurai a cuiva sau poți face cunoștință cu creaturi și zei legendari fără precedent, despre care nici măcar nu ai auzit până acum. Am reușit să găsesc un basm nu atât de cunoscut care mi-a atras atenția prin înțelepciunea lui. Am venit chiar eu cu cel de-al doilea basm, pe baza cunoștințelor mele despre cultura japoneză. Semnificația a fost transmisă pe scurt, aproape ca în haiku J. Dar calitatea hârtiei nu a fost ușoară - în Rusia există o mică selecție de hârtie pentru o astfel de muncă, așa că a fost suficient să găsesc hârtie mai puțin densă, diferită de cea obișnuită, hârtie groasă (de birou).

Nu eu am ales culoarea fiecărei figuri... Dar aș spune, mai degrabă, ei s-au ales singuri, poveștile în sine implicate în simbolismul cutare sau cutare culoare. Crapul a fost mult timp considerat auriu, culoarea soarelui, puterea, longevitatea și ambiția. Dragonii, prin natura lor în legendă, sunt comparabili exact ca două culori opuse, dar armonizante: alb-negru, yin-yang, roșu-albastru.”

La concurs, printre membrii juriului, s-a aflat Irina Alekseevna Kruglova - Ph.D. Științe, profesor asociat, șef al Departamentului de Metode de predare a matematicii, IMIT Omsk State University numită după. F.M. Dostoievski, maestru al origami. Ea a condus lucrările juriului din această competiție specială.

Irina Alekseevna ne-a spus puțin despre cum a început cunoașterea ei cu lumea origami:

„Sunt implicat în mod conștient și entuziasmat în origami din 1993. A participat și a făcut prezentări la conferințele de la Sankt Petersburg și Omsk despre origami. Timp de mulți ani, a predat un curs special interuniversitar „Lucrul cu diagramele origami” pentru studenții de la Universitatea de Stat din Omsk. Sunt unul dintre organizatorii Centrului Origami Omsk. Centrul de origami din Omsk organizează festivaluri și olimpiade de origami unice în persoană și extramură, la care participă nu doar participanți ruși, ci și străini.”

Am aflat și de la Irina Alekseevna cum au fost evaluate lucrările, despre criterii și, mai precis, despre cifrele fiecărui participant. Principalele criterii la verificarea lucrărilor origami: · plierea corectă a modelului conform diagramei; · claritatea și acuratețea plierii; · originalitatea modelului; · complexitatea tehnică a modelului; · stăpânirea implementării (alegerea hârtiei etc. ).

La urma urmei, arta origami este mai mult decât doar plierea unor figuri interesante dintr-o foaie de hârtie. Numele „origami” provine de la cuvintele japoneze „ori” - pliere și „gami (kami)” - hârtie. Practica origami s-a încadrat întotdeauna organic în sistemul viziunilor orientale despre lume inerente filozofiei budismului zen. Pătratul ca bază pentru plierea figurilor nu a fost ales întâmplător; în Est, nu este doar o figură geometrică, ci un simbol ideologic important, personificând pământul, care se contopește cu spațiul, ale cărui limite erau nemărginite. Astfel, în budismul Zen, pătratul este întruchiparea Universului cu golul său de spațiu și, în același timp, posibilitățile nesfârșite de creație.

Potrivit lui I.A. Kruglova, elevii participanți la concurs au selectat modele de succes care demonstrează filozofie și momente importante din istorie. Ea a menționat că alegerea modelelor este porumbelul păcii, crapul, dragonul etc. – a avut mare succes și figurile au fost bine descrise de elevi în legende, pe care ei înșiși le-au exprimat în finala competiției. Deci Sidorenko D. (FFB 701) mulțumit de originalitatea sa. Pentru a-și implementa ideile, a combinat diverse modele, completându-le între ele. Minkova A. (FPB-703) a făcut o treabă bună cu textura hârtiei; „Karp” ei este un model complex din punct de vedere tehnic, care arată cel mai impresionant în acest design.

Există modele mai simple și sunt foarte complexe, a căror descriere necesită mai mult de o pagină și necesită abilități tehnice. Acesta este exact modelul de dragon pe care S. Torubara l-a ales si l-a executat foarte bine.

Text: Minkova Alexandra
FPB-703, Universitatea de Stat din Omsk numită după. F.M. Dostoievski
[email protected]

Fotografie: Korotkevici Bogdan
[email protected]

Filiala Omsk a Societății Rusia-Japonia

Origami (în japoneză: 折り紙, „hârtie împăturită”) este arta străveche de a împături figurile din hârtie. Arta origami își are rădăcinile în China antică, unde a fost inventată hârtia.

Origami a fost folosit inițial în ritualuri religioase. Multă vreme, acest tip de artă a fost disponibil doar reprezentanților claselor superioare, unde stăpânirea tehnicilor de pliere a hârtiei era un semn de bună formă. Abia după al Doilea Război Mondial origami a depășit Orientul și a venit în America și Europa, unde și-a găsit imediat fanii.

Există un anumit set de simboluri necesare pentru a schița diagrama de pliere chiar și a celui mai complex produs. Majoritatea semnelor convenționale au fost introduse în practică la mijlocul secolului al XX-lea de către celebrul maestru japonez Akira Yoshizawa (1911-2005).

Origami clasic necesită utilizarea unei foaie de hârtie pătrată, uniform colorată, fără adeziv sau foarfece. Formele de artă contemporană se îndepărtează uneori de la acest canon.

Istoria origami

Există multe versiuni ale originii origami. Un lucru este sigur - în cea mai mare parte, această artă s-a dezvoltat în Japonia. Cu toate acestea, tradiții independente de pliere a hârtiei, deși nu la fel de dezvoltate ca în Japonia, au existat printre altele în China, Coreea, Germania și Spania.

Origami a devenit o parte semnificativă a ceremoniilor japoneze până la începutul perioadei Heian. Samuraii au schimbat cadouri decorate cu noshi, un fel de simbol al norocului, împăturite din panglici de hârtie. Fluturii de hârtie împăturiți au fost folosiți în timpul sărbătorilor nunților șintoiste pentru a-i reprezenta pe miri.

În anii 1960, arta origami a început să se răspândească în întreaga lume, origami modular a fost primul care a devenit răspândit, iar apoi numeroase mișcări, inclusiv kirigami. În acest moment, origami a devenit cu adevărat o artă internațională.

Hârtie și alte materiale

Desi aproape orice material din tabla este potrivit pentru pliere, alegerea acestuia din urma influenteaza foarte mult atat procesul de pliere cat si aspectul final al modelului. Pentru modele simple, cum ar fi o macara sau o bombă cu apă, hârtia obișnuită de imprimantă de 70-90 g/m² este potrivită. Hârtii de calitate mai grea (peste 100 g/m²) pot fi folosite pentru plierea umedă.

Există și hârtie specială pentru origami, numită adesea „kami” (hârtie în japoneză), care se vinde imediat sub formă de pătrate, ale căror dimensiuni laterale variază de la 2,5 cm la 25 cm sau mai mult. De obicei, o față a unei astfel de hârtie este albă, iar cealaltă este colorată, dar există și soiuri bicolore și soiuri cu ornamente. Hârtia origami este puțin mai ușoară decât hârtia de imprimantă, ceea ce o face potrivită pentru o gamă largă de figurine.
Hârtia de folie, sau „sandwich”, așa cum este adesea numită, este o foaie subțire de folie lipită pe o foaie subțire de hârtie, uneori folia este acoperită cu hârtie pe ambele părți. Acest material are avantajul important ca isi pastreaza foarte bine forma si iti permite sa rezolvi micile detalii.

În Japonia însăși, materialul dominant pentru origami este un tip de hârtie numit washi (和紙). Washi este mai rigid decât hârtia obișnuită din pastă de lemn și este folosită în multe arte tradiționale. Washi este de obicei făcut din fibre din coaja de Edgeworthia papyrifera, dar poate fi făcut și din bambus, cânepă, orez și grâu.

Dimensiunea hartiei

Cel mai adesea, foile pătrate de hârtie sunt folosite pentru origami, dar sunt permise și alte formate. De exemplu, foi dreptunghiulare (format A), triunghiuri, pentagoane, hexagoane și octogoane.

Tipuri și tehnici de origami

Origami modular

Unul dintre tipurile populare de origami este origami modular, în care o figură întreagă este asamblată din multe părți identice (module). Fiecare modul este pliat după regulile origami clasice dintr-o foaie de hârtie, iar apoi modulele sunt conectate introducându-le unul în celălalt, forța de frecare care apare în acest caz împiedicând structura să se destrame. Unul dintre cele mai comune obiecte în origami modular este kusudama, un corp sferic tridimensional.

Kusudama (în japoneză 薬玉, „minge medicinală”) este un model de hârtie care se formează de obicei prin coaserea capetele multor module piramidale identice (de obicei flori stilizate pliate dintr-o foaie pătrată de hârtie), astfel încât să se obțină un corp sferic. Alternativ, componentele individuale pot fi lipite împreună. Uneori, ca decor, un ciucuri este atașat la fund. În Japonia antică, kusudama era folosit pentru vindecarea infuziilor și a tămâiei.

Origami simplu

Origami simplu este un stil de origami inventat de artistul britanic de origami John Smith. Atunci când se creează modele folosind această tehnică, se caută un set minim de pliuri care să reflecte principalele caracteristici ale figurii pliate. De asemenea, una dintre abaterile de la origami tradițional este că nu este necesar să se definească fără ambiguitate noile falduri folosind elementele existente - multe pliuri sunt făcute cu ochiul. Cu toate acestea, acesta nu este un dezavantaj, în care fiecare pliu are o expresivitate maximă; incapacitatea de a plia două modele identice are ca rezultat oportunități enorme pentru creativitatea copiilor.

Pliere plată

Modelul de cute este unul dintre tipurile de diagrame origami, care este un desen care arată toate pliurile formei de bază a modelului, iar apoi tot ce rămâne este să îi dai aspectul conform modelului fotografiei autorului. Plierea folosind un model de dezvoltare este mai complicată decât plierea conform unui model tradițional, cu toate acestea, această metodă oferă nu doar informații despre cum să pliați modelul, ci și despre cum a fost inventat - adevărul este că dezvoltările sunt utilizate în dezvoltarea de noi modele origami. Acesta din urmă face evident și faptul că pentru unele modele nu există alte diagrame decât măturarea.

Pliere umedă

Plierea umedă este o tehnică de pliere dezvoltată de Akira Yoshizawa care folosește hârtie umezită cu apă pentru a oferi figurilor linii netede, expresivitate și rigiditate.
Această metodă este relevantă în special pentru astfel de obiecte non-geometrice precum figurile de animale și flori - în acest caz, ele arată mult mai natural și mai aproape de original. Nu toată hârtia este potrivită pentru pliere umedă, ci doar cele la care se adaugă lipici solubil în apă în timpul producției pentru a menține fibrele împreună. De regulă, tipurile groase de hârtie au această proprietate.

Tutoriale video despre origami pliat

Olga Kuramshina

Aceasta este vechea artă japoneză a plierii hârtiei.

Pentru a face origami trebuie să pregătiți hârtie de birou, lipici, agrafe și foarfece. Puteți alege diferite culori de hârtie după cum doriți. Puteți pregăti fire pentru o frânghie.

Mai întâi facem un pătrat, tăiem excesul

Ne îndoim pe 2 laturi pentru a forma triunghiuri, nu uitați să călcați bine pliurile.

Apoi pliază-l în jumătate

După aceasta, îndoiți jumătățile în jumătate

Se dovedește a fi un pătrat

Îndoiți spre interior pentru a face pătrate.

Apoi îndoim pătratele în triunghiuri pe toate părțile și călcăm bine toate pliurile

Îndoim părțile rămase înapoi, astfel încât să le putem lipi mai târziu.

Îndoiți pe toate părțile

Îndreptăm triunghiurile și facem din ele flori pe toate părțile, fără a uita să le călcăm bine pe pliuri.

Trebuie să faci șase astfel de figuri

După aceasta, lipiți-le împreună. Puteți apăsa figurile lipite cu agrafe. Obtii aceste mingi frumoase pe care le poti face cu copiii in grupa seniori, pregatitoare si decorezi grupa pentru sarbatoare. Puteți întinde o frânghie din fire între module, astfel încât să aveți de ce să o atârnați.

Copiilor le place să proiecteze cu hârtie. Cu copiii în grupul meu, încerc mereu să decorez grupul cu lucruri pe care le-am făcut cu mâinile mele.

Publicații pe această temă:

„Spring Kusudama” Kusudama este un model de hârtie în formă de minge, care se formează prin lipirea mai multor module identice. ÎN.

Kusudama este un artizanat de hârtie în formă de minge, lipit împreună din mai multe părți. Se numește „minge medicinală”. Astăzi vă prezint.

Scop: realizarea de jucării pentru decorarea festivă a pomului de Anul Nou; introduceți părinților diverse tehnologii pentru realizarea Revelionului.

Clasa de master „Toboșari” pentru vârsta preșcolară. Dragi colegi, v-am prezentat deja proiectul „Instrumente muzicale cu propriile noastre.

Clasa de master „Flori” Primăvara este perioada anului în care totul prinde viață, înflorește, înflorește. Aprilie se termină deja și vine mai.

Paștele, sau Învierea lui Hristos, este principala sărbătoare a bisericii. Nu are o dată fixă, dar cade întotdeauna într-o duminică din aprilie sau.

Aceasta este o oportunitate interesantă de a te încerca ca un adevărat ceasornicar și decorator. Și să insufleți viață celor noi.

Istoria origami este de multe secole. Astăzi a devenit chiar un simbol al unei filozofii speciale, precum și urări de pace și credință în miracole. Dar unde și când a apărut arta plierii hârtiei la noi? Ce pun în ea japonezii înșiși - oamenii care au dezvoltat origami ca artă?

Un lucru uimitor este abilitatea de a plia hârtia în figuri recunoscute fără ajutorul unor mijloace auxiliare (lipici, foarfece). Kirigami (meșteșuguri din hârtie folosind foarfece) este, desigur, și artă, nimeni nu se ceartă cu asta. Dar trebuie să recunoașteți, prin tăierea foii, simplificăm într-un fel „calea” creării unui meșteșug. În origami clasic, acest lucru este inacceptabil.

Nu trebuie să cauți o cale simplă, trebuie să cauți o soluție, armonie, frumusețe, sens. În același timp, rezolvi o problemă geometrică și matematică, chiar dacă nu ești pregătit în aceste științe. În plus, ești un filosof care medita, un căutător răbdător, o persoană holistică, capabilă să creeze și să ofere o parte din sufletul tău creației. Te apropii foarte mult de a înțelege fragilitatea tuturor lucrurilor și prin aceasta înțelegi eternitatea, esența vieții.

Așa văd japonezii în spatele origami. Cu toate acestea, departe de aceste căutări, europenii și arabii au acceptat cu bucurie origami încă din secolul al VIII-lea. Pur și simplu pentru că este frumos, interesant și pentru acea vreme - .

Istoria origami

Este destul de firesc că origami a apărut în China, în vremuri străvechi, când a fost inventată hârtia. Dar dezvoltarea acestei arte a avut loc în Japonia. La început, figurinele din hârtie erau realizate exclusiv pentru ritualuri religioase. Treptat, această tradiție a trecut în cultura seculară, deși doar oamenii foarte bogați își puteau permite această activitate.

Potrivit unor surse, primele figuri de origami au fost fluturi. Au fost făcute pentru nunta tinerilor căsătoriți, simbolizează dragostea și protecția spiritelor.

Origami nu a venit însă în Europa din Est (Japonia sau China). A fost adusă în Spania de bogații mauri în secolul al XI-lea, iar în secolul al XV-lea devenise tradițional în ținuturile germane. A devenit o tradiție să se realizeze o figurină specială origami dintr-un certificat de botez pentru fericirea copilului, iar în Spania, până în secolul al XVII-lea, a apărut o tradiție puternică de a realiza cele mai simple forme sub formă de șapcă sau bonetă, o barcă. , case în care puteau locui păpuși pictate.

De atunci, maeștrii origami au început să apară în partea de vest a lumii. Unul dintre momentele cheie în dezvoltarea origami a fost propunerea lui Friedrich Froebel de a introduce această artă ca curs de dezvoltare în grădinițele de la începutul secolului al XIX-lea.

În anii 1960, maestrul Yoshizawa-Randlett a dezvoltat un sistem unificat de simboluri care îi ajută acum pe toți cei care doresc să practice origami.

Apropo, dacă sunteți interesat de modul în care lucrează adevărații profesioniști, atunci, desigur, este mai bine să mergeți în Japonia. Dar pentru a înțelege toate nuanțele și trucurile acestei arte, trebuie să cunoașteți limba. Dacă nu l-ați stăpânit încă, iată o oportunitate grozavă. chiar acum!

Tipuri și „copii” de origami

Origami modular este considerat o realizare modernă. De asemenea, nu folosește foarfece și lipici, dar o compoziție mare sau „sculptură” este asamblată din mai multe figuri integrale (module).

Tipuri de origami:

• Origami clasic.
• Origami simplu - inventat de maestrul britanic John Smith.
• Model origami - începătorii încep cu el, deoarece un desen al tuturor pliurilor a fost deja desenat pe o foaie de hârtie. Tot ce poate face o persoană este să urmeze marcajele și să pună totul împreună.
• Plierea umedă a fost dezvoltată de Akira Yoshizawa, care a umezit hârtia pentru a crea forme netede. Acest lucru vă ajută în special dacă doriți să faceți flori sau animale.

Hârtie origami

Aproape orice hârtie este potrivită pentru origami, dar mulți maeștri și începători lucrează cu hârtie specială „kami” în formă de pătrat de la 2,5 la 25 cm sau mai mult. Poate fi complet alb sau colorat pe o singură față.

Pentru mai multe figuri grafice, cum ar fi o macara, hârtia de scris obișnuită este potrivită. Dar tipurile mai grele de hârtie sunt potrivite pentru origami umed și sunt considerate mai durabile. Hârtia folie (sandwich) menține perfect forma figurii și arată elegant.

În Japonia, origami este făcut din hârtie washi rigidă. Este realizat din Edgeworthia papyrifera („arborele de hârtie”, se folosește scoarța), ale cărei fibre conferă pulpei de lemn o stabilitate și rigiditate deosebită. Figurinele făcute din el arată ca niște jucării.

Origami și știință

Este greu de observat rigoarea formei geometrice în origami, dar profesioniștii și cercetătorii văd în această artă nu doar interacțiunea dintre autor și privitor, ci și o sinteză a științei și creativității. În primul rând, origami este un antrenament pentru minte. În al doilea rând, oamenii care știu să facă origami măcar puțin sunt capabili de soluții non-triviale, își dezvoltă capacitatea de a privi o problemă într-un mod non-standard.

Acesta este ceea ce privește impactul pozitiv asupra unei persoane, dar cum rămâne cu științele mai exacte? Subiectul cercetărilor foarte serioase de către matematicieni a fost dilema „îndoire plată”. Întrebarea a fost: un model de pliere poate fi pliat într-un model în două dimensiuni? Barry Hayes și Marshall Burnom au demonstrat că „compoziția modelului plat este NP-complet”. Acest lucru a fost dovedit nu prin simpla pliere a hârtiei, ci prin formule și calcule matematice.

Bazele origami. Reguli și notații

După cum am menționat deja, există o schemă general acceptată a semnelor de îndoire (pliere), dar, în mod ciudat, nu toată lumea o poate stăpâni imediat. Foarte des, un origamist novice este confuz de reguli. Există, desigur, meșteri care reușesc să plieze fără diagrame, dar vă asigurăm că aceasta nu se dezvoltă în artă, ci rămâne la nivelul inițial.

Bazele și regulile sunt baza, fără ele stăpânul este analfabet. Cele prioritare sunt cotul „vale” - colțul este îndreptat spre sine, iar, în funcție de „mișcarea” curbei, „muntele” - colțul se îndepărtează de el însuși. „Vale” este indicată prin hașurare, iar „munte” prin linii punctate.

Vârful săgeții indică direcția pliului. Uneori, marcajele sunt multicolore, caz în care mai trebuie să cunoașteți succesiunea de culori (pliuri). În diagrame, laturile invizibile sunt adesea indicate (linii punctate).

În poziția inițială, pe foaie apar o mulțime de pliuri. Aceste pliuri au, de asemenea, o denumire, la fel ca pliurile. Diferența este că săgețile care le indică sunt bidirecționale și sunt indicate o singură dată.

Săgețile închise sugerează întoarcerea foii în planul părții de lucru sau, pur și simplu, răsturnarea ei.

O săgeată în spirală înseamnă că trebuie să întoarceți foaia de-a lungul axei verticale cu cealaltă parte.

O săgeată dreaptă cu linii indică repetarea unei acțiuni în funcție de numărul de lovituri de pe săgeată. Și aceste pliuri trebuie făcute cu elemente care sunt simetrice între ele.

Set de formulare

Desigur, există un set-base de forme din care sunt compuse multe figuri. În general, 15 forme pot fi distinse și împărțite în: simple, medii, complexe, clătite.

• sub formă de carte;
• sub formă de triunghi;
• sub formă de zmeu;
• sub forma unei uși.

• sub forma unui triunghi dublu;
• sub formă de pătrat dublu;
• sub formă de pește;
• sub formă de clătită.

• sub formă de catamaran;
• sub formă de broască;
• sub forma unei case;
• sub formă de pasăre.

Clatite:

• sub formă de broască clătită;
• sub forma unui pătrat dublu de clătite;
• sub forma unei bombe clătite cu apă.

Schema „Macara”

De exemplu, luați în considerare forma păsării clasice, deoarece este baza pentru multe forme frumoase.

În primul rând, îndoiți un pătrat dublu și faceți pliuri la fiecare colț, acestea sunt necesare pentru ca colțurile să fie în interior. Rezultatul este o figură care seamănă vag cu o pasăre; servește drept imbold pentru imaginație și oferă un fel de rebus în care trebuie să decizi ce să faci în continuare.

Selectați gâtul, făcându-l subțire, apoi treceți la coadă. Capul se distinge prin curbarea gâtului, a aripilor și a cozii. Puteți apuca locurile marcate cu puncte, le puteți întinde ușor, iar macaraua își va bate aripile.

Cuvintele „zeu” și „hârtie” sunt similare în japoneză.

Cine nu cunoaște mitul celor 1000 de macarale: dacă iubești în inima ta și cu toată responsabilitatea, îndoiți o mie de macarale de hârtie, apoi dăruiește-le oamenilor din jurul tău și primești în schimb o mie de zâmbete de la ei - toate dorințele tale se vor îndeplini.

De ceva vreme, macaraua din hârtie a devenit un simbol al eliberării de războiul nuclear și al luptei împotriva bolii radiațiilor. Dar chiar la început, înainte de toate formele, când erau încă de descoperit, inventat, cunoscut, origami în cea mai simplă formă a servit la speria spiritelor rele.

Amuletele Gofu au servit pentru a atrage noroc. Ofertele erau aduse zeilor în cutii de hârtie și, cu cât cutia era mai complicată, cu atât zeii și spiritele ar fi mai favorabile.

Și într-una, cea mai importantă legendă despre Zeița Soarelui - Amaterasu, din care descind toți împărații, spune așa:

Amaterasu a fost supărat de ceva și s-a ascuns într-o peșteră, ascunzând astfel lumina soarelui de toate viețuitoarele. Pentru a ademeni zeița, alți zei au atârnat amulete Gohei pe copac și au plasat acolo viitoarele regalii ale împăraților. Au existat și astfel de ofrande: un colier din jasp Yasakani-no-magatama, o oglindă Yata-no-kagami, cocoși și multe altele. Și pentru o mai mare persuasivitate, zeița Ame-no-uzume a început să danseze dansul kagura în râsul general al celorlalți zei. Amaterasu s-a interesat și a privit afară din peșteră. A fost prinsă de braț și trasă afară, închizând rapid intrarea în peșteră.

Aceste amulete Gohei au fost primele figuri de hârtie - origami.

Când origami s-a mutat în cercurile seculare, a devenit parte a educației și fiecare aristocrat respectat a fost obligat să cunoască cel puțin elementele de bază.

Foarte des, îndrăgostiții le trimiteau celor dragi note de dragoste sub forma unei flori origami sau a unei macarale. Iar fluturii origami simbolizau transformarea, transformarea, motiv pentru care au fost oferiti cadou pentru nunti. Fluturii de nuntă simbolizau mirii care erau destinați să devină soț și soție.

Dar origami clasic și-a căpătat bazele abia după ce hârtia a devenit mai mult sau mai puțin ieftină. Oamenii obișnuiți au fost cei care au stabilit tradiții și au ridicat plierea hârtiei la rang de artă. Abilitatea a fost transmisă prin linia feminină și a dobândit propriile trăsături distinctive. Pe baza cifrelor aparent identice, se putea înțelege din ce provincie erau.

Măiestrie

Flexibilitatea minții care există în copilăria timpurie se pierde pe măsură ce îmbătrânim. Pentru a preveni pierderea acestuia, există multe practici. Dar origami este unul dintre cele mai vechi și unul dintre cele mai accesibile. Aici aveți nevoie de un „metru” intern care vă ajută să îndoiți exact bucata de hârtie de care aveți nevoie la un moment dat.

Fiecare dintre noi a pliat un avion cel puțin o dată în viață și știe că un ochi nu este suficient. Este nevoie de un sentiment interior, asemănător cu viziunea tactilă, înțelepciunea.

Gândește-te bine, este dificil să faci ceea ce se știe deja, dar cum erau oamenii aceia? Descoperirile în origami au apărut odată cu cunoașterea lucrurilor noi. De exemplu, nu poți face o girafă din hârtie fără să vezi animalul. Nu puteți crea o copie modulară a unei molecule fără a ști ce este.

Modernitate și simboluri noi

Noul simbolism este pur și simplu o interpretare modernă a vechiului uitat. Nu toată lumea înțelege filozofia și mitologia japoneză, dar toată lumea înțelege origami, care se transformă de fiecare dată în funcție de timpul său, dar rămâne neschimbat la bază.

Aceasta este una dintre cele mai oneste arte, în care nu există loc pentru prefăcătorie. Dacă ai uns cu lipici undeva sau ai folosit foarfece, acesta nu este origami și știi asta. Poate fi ascuns de alții, dar nu ești un maestru dacă te minți pe tine însuți.

Și principalul lucru în origami este că nimic nu este definitiv. Aceeași foaie de hârtie poate fi o broască, un câine, un portret, un copac... Forma este definitivă doar atunci când figurina devine cadou.

După Hiroshima și Nagasaki, celebra macara a căpătat un nou sens. Boala de radiații a făcut ca o persoană să fie comparabilă ca fragilitate cu o figurină origami care nu poate scăpa de foc. Și chiar mii de mii de macarale nu au salvat pe nimeni, dar au întărit credința în umanitate. Și ea poate face multe. Prin urmare, fă origami, dezvoltă-te, crede în ce este mai bun!

Ce rol joacă origami în viața ta? Sunt mulți maeștri sau începători printre cititorii noștri? Ce simți despre această artă și ce înseamnă ea pentru tine? Va fi interesant să vă citiți comentariile.

Origami este unul dintre fenomenele culturale celebre ale Japoniei, dar pentru a vă familiariza cu alte aspecte, precum și cu limba japoneză, vă recomandăm să treceți prin a noastră.