Малкият Немо в Съмбърленд. Оригинален комикс от началото на 20 век и...Федерико Фелини

Забелязах този супер комикс, докато четях мемоарите на Федерико Фелини. Режисьорът написа:

„Вярвам, че има особено чувствителни хора, които имат достъп до измерения, които са извън възприятието на мнозинството. Аз не съм от малцината избраници, въпреки че в детството си имах необичайни усещания и фантазии. Вечер, преди да си легна, в съзнанието си можех да обърна спалнята с главата надолу, превръщайки пода в таван, както направи Малкият Немо в комикса, и беше толкова убедително, че се хванах здраво за матрака, уплашен на падане от тавана. Можеше да накара стаята да се завърти, сякаш къщата беше хваната от вихрушка. Страхувах се, че някой ден няма да мога да се върна към нормалното си състояние, но дори това не ме спря, толкова исках да преживея отново тези вълнуващи моменти.“

С любопитство потърсих Little Nemo и веднага разбрах, че това не е просто добър комикс (комикс експертите единодушно го наричат ​​„чудесен и иновативен комикс, който промени съдбата на жанра“), а визионерски шедьовър – всички тези клоуни, действащи като агенти на други светове, тунели, през които филмовите герои шеметно се спускат в сложните светове на своето несъзнавано - всичко това е в този комикс (особено много паралели с филма "Градът на жените", който Фелини смята за най-мечтаната си работа).

Комиксът "Little Nemo In Slumberland" е създаден от канадски художник на име Winsor McCay. Публикуването му започва през 1905 г. във вестник New York Herald. Публикацията продължава от брой на брой и приключва едва през 1926 г. (Тогава Фелини е вече на 6 години; не знам как вестникът е стигнал до провинциалния италиански град Римини, където той живее тогава, но някак си е стигнал до там , очевидно).

Момчето Немо не е пряко свързано с героя на Жул Верн. Същността на комикса е следната: момчето не различава ясно света на сънищата от реалния и, без да забелязва момента, в който заспива, всичко, което му се случва насън, се приема за реалност. В първия епизод, веднага щом Немо си легне, при него идва клоун-измамник, който му предава покана от неговия покровител, крал Морфей, който управлява магическата страна на Съмбърленд. В същото време зло чудовище, кралят на Страната на кошмарите, иска да унищожи магическата страна и Немо, след като прие поканата, се оказва въвлечен в тази битка. В хода на седмичните си пътувания Немо вижда неща, които стават ясни – Уинзор Маккей не е бил просто чертожник, а отдаден визионер. Между другото, той по-късно се преквалифицира (включително прави опит да заснеме Немо).

През 90-те години по комикса е направен пълнометражен анимационен филм. Но това, разбира се, не е същото. Не е останала и следа нито от естетиката, нито от мистичността на оригинала. Всичко е стандартизирано според стереотипите на Холивуд-Дисни и опростено до краен предел. Без шамански гъби или летене насън или наяве. Границите са строго определени. Детската психика е наблюдавана и контролирана от строги надзиратели на капиталистическата върхушка...

Можете да изтеглите оригиналния комикс от торенти. Има архиви на всички издания от 1905 до 1914 г. Файловете се отварят с обикновен RAR архиватор.

Само за четири-пет години графичните романи в Русия се превърнаха от хоби за вътрешни хора в истинска индустрия, в която участват както големи издателства, така и организатори на международни фестивали. Всеки от сериалите в нашия рейтинг ще бъде супер подарък за всеки тийнейджър, който се интересува от съвременната поп култура.

9. "Млади отмъстители" Киър Гилън, Джейми Маккелви

Филм за супергерои за тийнейджъри и за тийнейджъри, разказващ за екип от млади момчета, чиито суперсили не могат да ги спасят от проблеми с родителите им и трудности в личния живот. Младите отмъстители има всичко, от което се нуждае един добър героичен комикс: невероятен екшън, стегнат сценарий и правдоподобни герои. В същото време вселената на Marvel е изобразена иронично и без излишна мрачност, а героите могат не само да се шегуват и да бият злодеи, но и наистина да пораснат. Този комикс открито заявява: стилът е по-важен от съдържанието, светът може да бъде спасен със силата на любовта и да си млад е готино, макар и много трудно.

8. "Местен". Браян Ууд, Райън Кели

Комикс серия, състояща се от дузина кратки историидоста за живота обикновено момичеМеган и нейното обкръжение. С всяко дипломиране Меган остарява с една година, постоянно се мести от град в град и сменя работата си. Около главния герой се разиграват на пръв поглед ежедневни, но впечатляващи сцени: от разочароваща среща с музикален идол до завръщане в отдавна отминалото време изоставена къща. Усърдната работа на художника напълно предава атмосферата на градовете, които Меган посети, разкривайки долната страна на живата и дишаща Америка и гъстата черно-бяла рисункасамо подчертава реализма на случващото се. Толкова много, че не е трудно да се почувствате като истински местен жител.

7. "Приказки". Бил Улингам

Дългогодишната сага за приказен герой, изгонени от собствения си свят от ужасна война и се заселват в един от районите на Ню Йорк. Приключенията на народните герои в съвременния свят не са нова идея, но сценаристът Бил Улингам успя да създаде интересен и надежден свят, в чиито жители е по-лесно да повярваш, отколкото в собствените си съседи. "Приказки" е голяма история, чийто стил варира от политически трилър до класически детектив. И въпреки че героите, познати от детството, понякога придобиват твърде мрачна предистория, животът на имигрантската приказна общност е по-интересен от много телевизионни сериали. Добавете към това глобален сюжет и дузина престижни награди и ще получите солидно и интелигентно фентъзи.

6. "Батман" Убийствена шега." Алън Мур, Брайън Боланд

Нито един списък с комикси не може да бъде пълен, без да се споменава Батман. Човекът-прилеп може да се похвали с най-много интерпретации и преработки. Избрахме един от многото. „Убийствената шега“ е малка история за конфронтацията между Батман и неговия заклет враг Жокера, която по едно време обърна цялата вселена с главата надолу. Богат и добре изработен сюжет, стилна рисунка, човечността на всички герои и толкова привлекателна тема за лудостта и волята, която й се противопоставя - това е, което отличава Убийствената шега. Този комикс промени образа на Черния рицар завинаги, добавяйки му дълбочина, невиждана досега.

5. „Босият ген.“ Кейджи Наказава

Мангата от десет тома просто и без никакви съкращения описва живота на шестгодишно момче на име Ген и неговите приятели, останали сираци по време на нападението над Хирошима. Кейджи Наказава, който сам е преминал през ужаса на атомната бомбардировка, внимателно разгръща пред читателите си картини от ядрения ад. Само невероятната любов към живота и силата на волята на Ген му позволяват не само да оцелее по време на опустошение и глад, но и да остане мил и благороден човек, който презира милитаризма и неговите последователи с цялата си душа.

Авторът еднакво директно показва глупавите схватки на главните герои и труповете, изгорени от атомен огън. Мангата не трябва да се препоръчва на впечатлителни хора, но е трудно да се намери по-искрена работа, посветена на следвоенните събития. Странната, почти карикатурна рисунка по никакъв начин не намалява най-дълбокия пацифистки патос и само подчертава значението на вярата на Генг: „беше страшно, но не трябва да се предаваме, защото имаме много работа“.

4. "Скот Пилигрим" Браян Лий О'Мали

Комиксът Скот Пилигрим успя да стане хит почти веднага след излизането си и получи филмова адаптация още преди появата на последния, седми том. Тайната на тази работа се крие в невероятния чар на главния герой, селски басист на малка гаражна банда, и оригинален свят, в който логиката на компютърните битки се смесва с Истински живот. Скот Пилгрим се стреми да спечели сърцето на най-готиното момиче в Торонто, като разбива злите й бивши на монети, докато се опитва да си намери работа и да се справи със собственото си заплетено минало. Гледането на героите как израстват на фона на спиращи дъха битки и веганска магия е забавно и интересно, както и детайлната атмосфера от миналото десетилетие, с неговия инди рок и носталгичен ренесанс на конзолни игри. Изберете „зло” или „цветно” издание от „Come il faut” в превод на Иван Чернявски.

3. "V за Вендета." Алън Мур, Дейвид Лойд

Алън Мур често е наричан най-добрият автор на комикси. И това не са празни думи, защото неговите сценарии създават, ако не шедьоври, то поне много забележими творби. V for Vendetta е антиутопичен разказ за дистопично бъдеще в Англия, напомнящо за света от 1984 г. на Оруел и борбата на един-единствен герой, който въплъщава идеала за борец за свобода. „Вендета“ изглежда повдига всички теми, които могат да бъдат засегнати в една антиутопия.

В тази история има мрачен Голям брат, наблюдаващ населението, и обща измама, и икономически колапс, и експерименти върху затворници. Ненапразно маската на Гай Фокс, носена от безименния бунтовнически герой, се превърна във всеобщо разпознаваем символ на съпротивата, защото основната идея на комикса е напълно в съответствие с тийнейджърското настроение: държавата не е наш приятел , а културата и изкуството са революционни по своята същност.

2. Пясъчният човек. пясъчен човек". Нийл Гейман

Sandman е десеттомна графична новела от един от най-известните писатели на научна фантастика на нашето време. В центъра на историята е сдържаният и мрачен Морфей, антропоморфното въплъщение на една мечта, връзката му с модерен святхора, смърт и прераждане. Внимателният подход към изкуството и кориците, внимателното боравене с чувствителни теми и завладяващият сюжет правят The Sandman отличен пример за алтернативно модерно фентъзи. Освен това „Sandman“ е пълен със заемки и препратки към всичко на света - от комикси за супергерои до древна история. Чрез своя блед, тъмнокос герой Геймън иска да каже: цялата история и култура на човечеството е свързана със сънищата и породената от тях митология. И трябва да кажа, че успява много добре.

1. "Мишка". Арт Шпигелман

Трудно е да се каже нещо похвално за тази работа, което да не е казано преди. „Маус“ е истинската история на оцелял еврейски лагерист, показан чрез използване на животински образи: семитски мишки и нацистки котки, полски прасета и американски кучета. Карикатурният подход не прави от романа карикатура, а го превръща в трагична притча без разкрасяване или преувеличение, в която специално опростена рисунка само подчертава тъжната автентичност на сюжета. Не напразно „Мишка“ е на първо място в нашия списък. Единственият графичен роман до момента, спечелил награда „Пулицър“, той беше и си остава може би най-впечатляващият от всички американски комикси.

Комикс с неуспешен секс— мем с момче и момиче, които влизат прегърнати в една стая. Момичето ляга на леглото, а момчето вече започва да сваля панталоните си, когато забелязва снимка в рамка, изразяваща странните вкусове или възгледи на дамата. В последния панел момъкът си тръгва, а момичето се грижи за него.

Произход

Шаблонът за мемето беше комикс, публикуван на 3 ноември на страницата cartoonfartcatвъв Фейсбук. Наричаше се „Разпадане на тайландската политическа криза“. Човекът си тръгна, когато видя снимка на нощното шкафче на момичето със Сутеп Таугсубан, бивш член на тайландския парламент, който подаде оставка поради корупционен скандал; той беше обвинен в незаконно прехвърляне на земя. През 2013 г. Таугсубан ръководи протести на опозицията, довели до травматични улични сблъсъци.

В последния панел, където човекът си тръгва, той е наблюдаван не само от момичето от балкона, но и от Таксин Шинаватра, бившият министър-председател на Тайланд, който се замеси в корупционен скандал.