Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

postat pe http://www.allbest.ru/

postat pe http://www.allbest.ru/

\7b6b-*b+b+b

Activitatea vizuală a copilului în vârsta preșcolară

INTRODUCERE

CAPITOLUL 1. ASPECTE TEORETICE ALE ACTIVITĂȚII DE ARTĂ A UNUI COPIL DE VÂRĂ PREȘCOLARĂ

1.1 Valoarea activității vizuale în dezvoltarea unui copil preșcolar

1.2 Etape de formare a activității vizuale

1.3 Tipuri de activitate vizuală disponibile unui copil preșcolar

CAPITOLUL 2

2.1 Metodologia și organizarea studiului

2.2 Rezultatele studiului pilot

CONCLUZIE

LISTA LITERATURII UTILIZATE*

APLICAȚII

INTRODUCERE

Activitatea vizuală este o cunoaștere figurativă specifică a realității. Dintre toate tipurile sale, desenul pentru copii a fost studiat cel mai pe deplin și mai diversificat.

Educația artistică a copiilor în sistemul modern de educație nu poate fi secundară. Artele plastice, plasticul din hârtie, designul artistic sunt cele mai emoționante domenii ale activității copiilor. Lucrul cu diverse materiale, în diverse tehnici artistice extinde posibilitățile copilului, dezvoltă spațiul imaginației, abilităților creative.

Mulți ani de experiență în munca pedagogică arată că lipsa abilităților vizuale necesare la copii duce adesea la cotidianitatea și inexpresivitatea lucrărilor copiilor, deoarece neștiind anumite modalități de reprezentare, copiii exclud din desenul lor acele imagini care sunt greu de desenat. Pentru ca un copil să deseneze cu plăcere și să se perfecționeze în munca sa, un adult trebuie să-l ajute în timp util.

Este foarte dificil pentru copii să înfățișeze obiecte, imagini, comploturi folosind moduri traditionale desen: pensula, creioane, pixuri. Folosirea doar a acestor articole nu permite copiilor să-și dezvolte mai pe scară largă abilitățile creative. Ele nu contribuie la dezvoltarea imaginației, a fanteziei.

În activitatea vizuală, copilul se exprimă, își încearcă mâna și își îmbunătățește abilitățile. Activitatea vizuală îi face plăcere, dar mai ales îi îmbogățește înțelegerea lumii.

Clasele de activitate vizuală, pe lângă îndeplinirea sarcinilor educaționale, sunt un instrument important dezvoltarea integrală a copiilor. Învățarea desenului, sculptării, aplicării, proiectării contribuie la educația mentală, morală, estetică și fizică a preșcolarilor. Rolul artei plastice ca mijloc de educație estetică și influența acesteia asupra dezvoltării individului și în special asupra imaginației creatoare a căpătat recent o semnificație deosebită. În consecință, este nevoie de utilizare activă proces educațional potenţial de diverse tehnici netradiționale desenul ca sursă inepuizabilă de dezvoltare a abilităților inventive ale preșcolarilor.

Profesorii E. A. Flerina, Ya. A. Bashilov, N. I. Tkachenko, K. M. Lepilov, E. V. Razygraev și alții, psihologii K. N. Kornilov, I. L. Ermakov au studiat activitatea vizuală a preșcolarilor, A. M. Schubert, criticii de artă F. I. V. Schmitsky și alții

Obiectul de studiu: activitate vizuală.

Subiect de studiu: caracteristici ale dezvoltării activității vizuale a copiilor de vârstă preșcolară medie și mai mare.

Scopul studiului: pentru a studia trăsăturile dezvoltării activității vizuale a copiilor de vârstă preșcolară medie și superioară.

Obiectivele cercetării

1. Să studieze literatura psihologică și pedagogică asupra problemei cercetării.

2. Să identifice trăsăturile dezvoltării activității vizuale a copiilor de vârstă preșcolară medie.

3. Să identifice caracteristicile dezvoltării activității vizuale a copiilor de vârstă preșcolară senior.

4. Comparați trăsăturile dezvoltării activității vizuale la copiii de vârstă preșcolară medie și mai mare.

Metode de cercetare:

Pentru rezolvarea problemelor de cercetare la nivel teoretic s-au folosit metode de analiză comparativă a literaturii psihologice și pedagogice.

În stadiul empiric - experiment.

Analiza cantitativă și calitativă a fost utilizată pentru procesarea rezultatelor.

Baza de cercetare: Studiul a fost realizat pe baza instituției de învățământ de stat „Grădinița nr. 478 din Minsk”. Studiul a implicat 2 grupe (de vârstă preșcolară medie și senior).

Semnificația practică a rezultatelor obținute. Notele de lecție și temele propuse pentru copii pot fi folosite în activitatea unei instituții preșcolare în sala de clasă pentru activități vizuale.

Structura muncii.Lucru de curs constă dintr-o introducere, două capitole (teoretic și practic), o concluzie, o listă de referințe (26 de surse), o anexă (8 titluri). Volumul total de lucru fără apendice este de 34 de pagini.

CAPITOLUL 1. ASPECTE TEORETICE ALE ARTEIACTIVITĂȚI COPILULUI LA VARSTA PREȘCOLARĂ

1.1 Valoarea activității vizuale în dezvoltarea unui copil preșcolar

Potrivit lui A.V. Zaporozhets, „pe măsură ce copilul stăpânește activitatea vizuală, se creează un plan intern, ideal de activitate, care este absent în copilăria timpurie. Desenul acționează ca suport material pentru această activitate.

V.S. Mukhina notează că „activitatea grafică, având un impact specific asupra dezvoltării percepției și gândirii, organizează capacitatea nu numai de a privi, ci și de a vedea, permite copilului să transmită lumea obiectivă la început în felul său și abia mai târziu - conform legilor picturale acceptate. Utilizarea culorii începe treptat să influențeze dezvoltarea percepției directe și, mai important, sentimentele estetice ale copilului.

Kosminskaya V.B. în cartea „Teoria și metodele activității vizuale în grădiniță”, scrie că „activitatea grafică este strâns legată cu cunoaștere a mediului viaţă. La început, aceasta este o cunoaștere directă a proprietăților materialelor (hârtie, creioane, vopsele, lut etc.), cunoaștere a conexiunii dintre acțiuni și rezultatul obținut. În viitor, copilul continuă să dobândească cunoștințe despre obiectele din jur, despre materiale și echipamente, cu toate acestea, interesul său pentru material se va datora dorinței de a transmite într-o formă picturală gândurile sale, impresii despre lumea din jurul său.

reprezentările vizuale ale copiilor asupra obiectelor din jur sunt rafinate și adâncite. În prezent, problema particularităților dezvoltării gândirii copilului în legătură cu diferite tipuri de activitate a fost studiată destul de profund.

La vârsta preșcolară, pe lângă formele vizual-eficiente gândire, conectat direct cu procesul muncii practice, este posibil și un nivel superior de dezvoltare a gândirii - vizual-figurativ. Un copil, pe baza operațiilor mentale, poate prezenta rezultatul muncii sale și apoi începe să acționeze. Prin urmare, înainte de începerea imaginii, copiii rezolvă problemele mentale pe baza conceptelor pe care le-au format, iar apoi caută modalități de implementare a acestei sarcini. Un copil de vârstă preșcolară senior este capabil să creeze imagini atât de reale și fantastice pe care nu le-a perceput prin simțuri.

Activitatea vizuală este strâns legată de rezolvarea problemelor educatie morala. Această conexiune se realizează prin conținutul muncii copiilor, care întărește o anumită atitudine față de realitatea înconjurătoare, și educația copiilor de observație, perseverență, activitate, independență, inițiativă, capacitatea de a asculta și îndeplini sarcina, de a aduce munca inceputa pana la sfarsit.

Viața înconjurătoare oferă copiilor impresii bogate, care se reflectă apoi în desenele, aplicațiile lor etc. În procesul de reprezentare, atitudinea față de cel înfățișat este fixă, deoarece copilul retrăiește sentimentele pe care le-a trăit atunci când percepe acest fenomen. Prin urmare, conținutul lucrării are o mare influență asupra formării personalității copilului.

Material bogat pentru experiențe etice și estetice dă naturii: combinații strălucitoare de culori, o varietate de forme, frumusețea maiestuoasă a multor fenomene (furtună, surf pe mare, furtună de zăpadă etc.).

Activitatea vizuală ajută la consolidarea copiilor idei despre muncă oameni, modul lor de viață. Prin aplicare, preșcolarii realizează modele decorative din legume, fructe, flori. Profesorul din clasă despre aceste subiecte vorbește nu numai despre designul, forma obiectelor reprezentate, culoarea lor, ci și despre marea muncă care a fost aplicată la crearea lor.

În procesul de desen, modelare, proiectare, se formează trăsături de personalitate atât de importante ca activitate, independență, inițiativă, care sunt principalele componente ale activității creative. Copilul învață să fie activ în observare, efectuarea muncii, să manifeste independență și inițiativă în gândirea conținutului, selectarea materialelor, folosind diverse mijloace de exprimare artistică. La fel de importantă este cultivarea scopului în muncă, capacitatea de a o duce la capăt.

În procesul de activitate vizuală un sentiment de camaraderie, asistența reciprocă este crescută la preșcolari. Lucrând la imagine, copiii apelează adesea unul la altul pentru sfaturi și ajutor. La sfârșitul lecției, se efectuează o analiză colectivă a muncii copiilor, care contribuie la formarea unor aprecieri obiective ale desenelor lor și ale tovarășilor.

În unele cazuri, munca preșcolarilor este organizată ca o executare colectivă a unei sarcini, în timpul căreia aceștia își dezvoltă capacitatea de a a lucra împreună, a lucra împreună, a ne ajuta reciproc.

Activitatea vizuală este de mare importanță în rezolvarea problemelor educatie estetica deoarece prin natura ei este o activitate artistică. Este important ca copiii să cultive o atitudine estetică față de mediu, capacitatea de a vedea și simți frumosul, de a dezvolta gustul artistic și abilitățile creative.

Activitatea vizuală joacă un rol important în educație sentimentele estetice ale unui preșcolar. Specificul desenului, sculpturii, aplicațiilor și proiectării oferă oportunități ample de a învăța despre frumusețe, de a dezvolta o atitudine emoțională și estetică față de realitate la copii. Arta plastică arată unei persoane lumea frumuseții din viața reală, își formează convingerile, influențează comportamentul.

Activitate vizuală promovează dezvoltarea abilităților creative ale copiilor, ceea ce este posibil doar în procesul de asimilare și aplicare practică a cunoștințelor, aptitudinilor și abilităților.

Activitățile productive, inclusiv desenul, joacă un rol important în dezvoltarea mentală a copilului. B.M. Teplov scrie că „sarcina de a descrie necesită în mod necesar o percepție ascuțită, un simț autentic al lucrurilor... Rezolvând problema de a descrie ceea ce se vede, copilul învață inevitabil să vadă lucrurile într-un mod nou, mult mai clar și mai precis.”

Komarova T.S. constată că „toate tipurile de activitate vizuală, dacă sunt organizate corespunzător, au un efect pozitiv asupra dezvoltarea fizică copil. Ele contribuie la creșterea vitalității generale, creând o dispoziție veselă, veselă. Vederea este de mare importanță pentru desen și modelare. Pentru a desena, a sculpta un obiect, nu este suficient doar să-l vezi și să-l recunoști. Imaginea unui obiect necesită o idee clară a culorii, formei, designului său, pe care pictorul o poate obține ca urmare a observațiilor preliminare vizate. În această lucrare, rolul aparatului vizual este deosebit de important.

Kvach N.V. scrie că „în procesul de activitate vizuală, vizualul memorie copil. După cum știți, o memorie dezvoltată este o condiție necesară pentru cunoașterea cu succes a realității, deoarece datorită proceselor de memorie, memorare, recunoaștere, reproducere a obiectelor și fenomenelor cognoscibile are loc consolidarea experienței trecute.

Arta plastică este de neconceput fără a opera cu imagini ale memoriei și ideilor copilului, obținute direct în procesul de desen, modelare etc. Scopul final pentru un preșcolar este o astfel de cunoaștere a materiei care ar face posibilă posesia capacității. să-l înfăţişeze complet liber conform ideii.

Desenul, sculptarea, aplicarea, proiectarea contribuie la dezvoltare mâinile copilului, în special mușchii mâinii și ai degetelor, ceea ce este atât de important pentru învățarea ulterioară a scrierii la școală.

Abilitățile de muncă dobândite de copii în procesul activității vizuale dezvoltă, de asemenea, mâna și ochiul copilului și pot fi folosite în diferite tipuri de travaliu.

În timpul orelor, se dezvoltă potrivirea corectă a antrenamentului, deoarece activitatea vizuală este aproape întotdeauna asociată cu o poziție statică și o anumită postură.

Cursurile de desen sunt foarte importante în pregătirea unui copil pentru școală. Copiii învață să țină o anumită poziție a corpului, a mâinilor, să încline creionul, peria, să ajusteze domeniul de aplicare, ritmul, forța de presiune, să asculte și să-și amintească sarcina, să o completeze conform unui anumit plan, să păstreze timpul alocat, să evalueze munca , găsiți și corectați erorile, planificați activitățile, aduceți începutul până la sfârșit, păstrați în ordine locul de muncă, uneltele, materialele (R.G. Kazakova, V.B.).

Astfel, artele vizuale sunt un mijloc important de dezvoltare cuprinzătoare a copiilor. În procesul activității vizuale, reprezentările vizuale ale copiilor ale obiectelor din jur sunt rafinate și aprofundate, gândirea, atenția, memoria și abilitățile motorii fine se dezvoltă. Promovează dezvoltarea abilităților creative ale copiilor. În procesul de activitate, se formează trăsături de personalitate atât de importante precum activitatea, independența, inițiativa, intenția. Promovează educația morală, estetică, fizică și de muncă. De asemenea, insuflă preșcolarilor un sentiment de camaraderie și asistență reciprocă.

1.2 Etapele formării activității vizuale

În studiul lui Yu.A. Poluyanov, „au fost identificate următoarele perioade de dezvoltare a activității picturale, care acoperă întreaga perioadă a copilăriei: perioada prepictorială (sau etapa „doodle”) și perioada picturală: etapa a imaginilor informe, stadiul schemelor picturale, stadiul imaginilor plauzibile, stadiul imaginilor corecte (sau realiste).

Perioada prepictorială- aceasta este perioada „doodle-urilor”, „mâzgălei”, care, începând cu vârsta de 1,5-2 ani, durează până la 3-3,5 ani. Această etapă este lungă și neuniformă. Unii autori o împart, la rândul lor, în etape mai mici: imitarea mișcărilor adulților; privind mâzgălile; desen linie; doodle-uri repetate; ornament (stăpânirea formei primare); aspectul imaginii.

V.V. Zenkovsky descrie această etapă într-un mod revigorant: „ei disting între stadiul „frecării”, stadiul doodle-urilor ritmice, stadiul asociativ.

În prima etapă, desenul pare să rămână neschimbat mult timp. Primele manifestări grafice apar într-o anumită măsură întâmplător, ca unul dintre posibilele rezultate ale manipulărilor cu creion și hârtie. Avem impresia că copilul este interesat în primul rând nu de imagine, ci de creion.

Cercetătorii desenului copiilor au remarcat că, urmând primele linii primitive, pe măsură ce mișcările copilului devin mai precise, acesta are posibilitatea de a diversifica liniile reprezentate. Își concentrează atenția asupra lor, le repetă și le examinează de multe ori și, în același timp, începe să prefere un mâzgălire altuia. Face tot mai multe încercări, încercând să repete rândurile primite.

Un astfel de desen exersează în același timp mâna, duce la o mai mare finețe și ușurință în mișcare, iar în viitor - la subordonarea acestei mișcări la un anumit ritm. Mâzgălile sunt ordonate, trăsurile stau una lângă alta, devin ritmice - apare o etapă de mâzgăliri ritmice.

A treia și ultima etapă a perioadei pre-picturale a desenului are loc atunci când imaginea unui obiect ia naștere involuntar din mâzgălire și este determinată doar de imaginația copilului. Adică, copilul desenează mai întâi, iar apoi, „văzând” imaginea obiectului din desen, îl numește. Apoi la întrebarea: „Ce ai desenat?” - copilul poate da orice nume desenului său cu aceeași probabilitate. Poate fi soarele, și mama și un măr

Adică apare o asociere între imaginea de pe foaie și imaginea pe care o are copilul (apare așa-numitul stadiu asociativ). Este important că desenul „asociativ” diferă adesea puțin de mâzgălile ritmice în ceea ce privește calitatea și caracterul imaginii. Ceea ce este nou în el este atitudinea copilului însuși față de el.

Acest drum - de la primele linii până la primele imagini, care a durat zeci de mii de ani pentru o persoană primitivă, are un segment foarte scurt pentru un copil: la 3-3,5 ani, trece la următoarea perioadă - cea picturală. . Poate fi considerat în mod condiționat începutul momentului în care copilul are pentru prima dată un „plan” (adică o intenție arbitrară, stabilirea unui scop, începutul activității cu scop) de a desena ceva. Și abia atunci se face desenul în sine.

Prima etapă a perioadei picturale constă în desene cu expresivitate primitivă (3-5 ani). Copilul încearcă să exprime emoții și mișcări prin linie (de exemplu, săritul unei fete este reprezentat ca o linie în zig-zag). Aceste desene, spun cercetătorii, sunt mai degrabă „mimice” decât „grafice”. Adevărat, copiii după un timp uită ceea ce au descris (pentru ei, un zigzag poate fi asociat, de exemplu, cu un gard).

Astfel, primele mâzgăliri ale copilului nu aparțin zonei de imagine, ci mai degrabă zonei de reprezentare. În această etapă a dezvoltării desenului copiilor, legătura dintre funcțiile expresive și picturale este încă insuficientă.

Potrivit lui V.S. Mukhina, „tranziția copilului de la perioada prefigurativă la imagine include două faze destul de clar distincte: în primul rând, are loc recunoașterea unui obiect într-o combinație aleatorie de linii, apoi o imagine intenționată”. După 3,5 ani, putem vorbi deja despre apariția unei imagini schematice.

Încercând să înfățișeze ceva specific, un copil mic desenează o combinație de linii (o imagine grafică), care în experiența sa trecută a fost asociată cu unul sau altul. Dar primele încercări de a descrie diferite obiecte reprezintă cel mai adesea linii rotunjite închise și sunt doar o desemnare a unui obiect fără asemănare cu acesta, care nu poate satisface oamenii din jur.

Adesea copilul nu-și poate aminti ce fel de obiect a desenat. Prin urmare, el trebuie să deseneze doar acele obiecte care sunt similare cu abilitățile grafice stăpânite. În același timp, copilul continuă să caute noi imagini grafice și în același timp poate refuza categoric să înfățișeze acele obiecte pentru care nu are imagini grafice. În această perioadă, copilul desenează doar câteva obiecte specifice.

În general, copiii de vârstă preșcolară mijlocie pot fi împărțiți în două grupuri: cei care preferă să deseneze obiecte individuale - „vizualizatori” (dezvoltă în principal capacitatea de a descrie) și cei care sunt înclinați să desfășoare intriga, narațiunea - „comunicatorii” (pentru ei, imaginea intrigii din desen este completată de vorbire și capătă un caracter jucăuș)

În următoarea (a doua) etapă a perioadei vizuale (6-7 ani), desenele copiilor devin și mai schematice. Copilul distinge între mișcare, emoții și expresii faciale. Obiectele pe care le înfățișează au trăsături caracteristice pronunțate. Interesant este că copiii mici sunt capabili să recunoască imaginile făcute de colegii lor.

Observând desenul copiilor, se poate observa că copilul desenează adesea imagini schematice ale unui obiect din memorie, și nu din natură. Desenează ceea ce știe despre subiect. De exemplu, când un copil desenează un călăreț pe un cal în profil, el desenează ambele picioare ale călărețului. Sau, înfățișând o persoană din profil, face doi ochi în desen. Dacă un copil vrea să deseneze o persoană îmbrăcată, el îl înfățișează mai întâi gol, apoi desenează hainele astfel încât întregul corp să strălucească prin haine, iar un portofel este vizibil în buzunar și chiar monede în el (legea transparenței unui desenul copilului funcționează aici).

În viitor, pe măsură ce desenul se dezvoltă (într-un fel de a treia etapă), în munca copiilor apare un simț al formei și al liniilor. Copilul simte nevoia nu numai să enumere trăsăturile specifice ale obiectului descris, ci și să transmită relațiile formale ale părților.

Desenele au în continuare aspectul unei diagrame și, în același timp, apar primele contururi ale unei imagini asemănătoare cu realitatea.

În ceea ce privește desenele de observație, nu există un consens între autorii implicați în desenele pentru copii. Deci, din punctul de vedere al lui V.S. Mukhina, desenul din natură ia naștere sub influența influenței speciale a unui adult, iar condițiile create în procesul de învățare încurajează copiii să îmbunătățească imaginile grafice, introduc în ele noi elemente care arată trăsăturile caracteristice ale obiectelor descrise. K. Buhler credea că un astfel de desen reflectă talentul artistic al copilului.

Ultima etapă a perioadei picturale sunt imaginile plauzibile. Aici are loc o respingere treptată a schemei și se fac primele încercări de a reproduce aspectul real al obiectelor. Cifrele devin din ce în ce mai proporționale și mai detaliate. Tema desenelor se extinde.

În stadiul imaginilor plauzibile, desenul unui copil își pierde în mare măsură „copilătatea”, și anume acele trăsături specifice care sunt caracteristice desenului unui copil. După G. Kershensteiner (1924), această etapă se caracterizează prin faptul că desenul are forma unei siluete sau contururi fără a transfera perspectiva, plasticitatea subiectului. Fără ajutor din exterior, în opinia sa, doar câțiva copii trec singuri dincolo de această etapă.

Astfel, desfășurarea activității picturale cuprinde 2 etape: perioada prepicturală (sau etapa „doodle-urilor”) și perioada picturală: (etapa imaginilor informe, etapa schemelor picturale, etapa imaginilor plauzibile, stadiul imaginilor corecte (sau realiste).

1.3 Tipuri de activitate vizuală disponibile unui copil preșcolar

La grădiniță, activitățile vizuale includ activități precum desenul, modelarea, aplicațiile și designul. Fiecare dintre aceste tipuri are propriile sale capacități de a afișa impresiile copilului despre lumea din jur. Așadar, sarcinile generale cu care se confruntă activitatea vizuală se concretizează în funcție de caracteristicile fiecărui tip, de originalitatea materialului și de metodele de lucru cu acesta.

Desenul este una dintre activitățile preferate ale copiilor, dând mare spațiu pentru manifestarea activității lor creative.

Cu toate acestea, conștientizarea și stăpânirea tehnică a tehnicilor de desen sunt destul de dificile pentru un copil mic, așa că profesorul ar trebui să abordeze subiectul de lucru cu mare atenție.

La grădiniță se folosesc în principal creioane colorate, acuarele și vopsele de guașă, care au capacități vizuale diferite.

Un creion creează o formă liniară. În același timp, o parte după alta iese treptat, se adaugă diverse detalii. Imaginea în linie este apoi colorată. O astfel de secvență de creare a unui desen facilitează activitatea analitică a gândirii copilului. După ce a desenat o parte, el își amintește sau vede în natură care parte ar trebui să fie lucrată în continuare. În plus, contururile liniare ajută la colorarea desenului, arătând clar limitele părților.

În pictura cu vopsele (guașă și acuarelă), crearea unei forme vine dintr-un loc colorat. În acest sens, vopselele sunt de mare importanță pentru dezvoltarea simțului culorii și formei. Este ușor să transmiteți bogăția de culoare a vieții înconjurătoare cu vopsele: un cer senin, apus și răsărit, mare albastră etc. Când sunt realizate cu creioane, aceste teme sunt laborioase și necesită abilități tehnice bine dezvoltate.

Programul de grădiniță definește tipurile de materiale grafice pentru fiecare grupă de vârstă. Pentru seniori și grupuri pregătitoare se recomandă utilizarea suplimentară a unui creion cu cărbune, creioane colorate, pasteluri, sangvin. Aceste materiale extind posibilitățile vizuale ale copiilor. Când lucrați cu cărbune și sangvin, imaginea se dovedește a fi într-o singură culoare, ceea ce vă permite să vă concentrați toată atenția asupra formei și texturii obiectului; creioanele colorate facilitează pictarea suprafețelor mari și a formelor mari; pastelul face posibilă transmiterea unei varietăți de nuanțe de culoare.

Originalitatea modelării ca unul dintre tipurile de activitate vizuală constă în metoda tridimensională a imaginii. Modelarea este un fel de sculptură care include lucrul nu numai cu material moale, ci și cu material dur (marmură, granit etc.) - Preșcolarii pot stăpâni tehnicile de lucru numai cu materiale plastice moi care sunt ușor de influențat de mână - argila si plastilina.

Copiii sculptează oameni, animale, vase, transport, legume, fructe, jucării. Varietatea subiectelor se datorează faptului că modelarea, ca și alte tipuri de activitate vizuală, îndeplinește în primul rând sarcini educaționale, satisfacând nevoile cognitive și creative ale copilului.

Plasticitatea materialului și volumul formei descrise permit preșcolarului să stăpânească unele tehnici în modelare, mai degrabă decât în ​​desen. De exemplu, transferul mișcării într-un desen este o sarcină complexă care necesită o curbă lungă de învățare. În modelare, soluția acestei probleme este facilitată. Copilul sculptează mai întâi obiectul într-o poziție statică, apoi își îndoaie părțile în conformitate cu planul.

Transferul relațiilor spațiale ale obiectelor în modelare este, de asemenea, simplificat - obiectele, ca în viața reală, sunt plasate unul după altul, mai aproape și mai departe de centrul compoziției. Problemele de perspectivă în modelare sunt pur și simplu eliminate.

Instrumentul principal în crearea unei imagini în modelare este transferul unei forme tridimensionale. Culoarea este limitată. De obicei sunt pictate acele lucrări care ulterior vor fi folosite în jocurile copiilor.

Argila ocupă locul principal în clasele de modelare, ca material cel mai plastic. Bine pregătit, este ușor de influențat chiar și de mâna unui copil de 2-3 ani. Lucrările uscate de lut pot fi păstrate pentru o perioadă lungă de timp. Plastilina are mai puține capacități plastice. Necesită preîncălzire, în timp ce în stare foarte încălzită își pierde plasticitatea, se lipește de mâini, provocând senzații neplăcute ale pielii. Preșcolarii lucrează cu plastilină mai ales în afara activităților de grup.

În procesul de aplicare, copiii se familiarizează cu forme simple și complexe ale diferitelor obiecte, părți și siluete din care decupează și lipesc. Crearea imaginilor de siluetă necesită multă gândire și imaginație, deoarece silueta duce lipsă de detalii care sunt uneori principalele trăsături ale subiectului.

Clasele de aplicație contribuie la dezvoltarea conceptelor matematice. Preșcolarii se familiarizează cu numele și caracteristicile celor mai simple forme geometrice, își fac o idee despre poziția spațială a obiectelor și a părților lor (stânga, dreapta, în colț, centru etc.) și dimensiuni (mai mult, mai puțin). Aceste concepte complexe sunt ușor de dobândit de către copii în procesul de creare a unui model decorativ sau atunci când înfățișează un obiect în părți.

În timpul orelor, preșcolarii dezvoltă simțul culorii, al ritmului, al simetriei și pe această bază se formează un gust artistic. Nu trebuie să-și inventeze propriile culori sau să completeze formele. Oferind copiilor hârtie de diferite culori și nuanțe, aceștia au capacitatea de a selecta combinații frumoase.

Copiii se familiarizează cu conceptele de ritm și simetrie deja la o vârstă mai fragedă atunci când distribuie elemente ale unui model decorativ. Cursurile de aplicații îi învață pe copii să planifice organizarea muncii, ceea ce este deosebit de important aici, deoarece în această formă de artă succesiunea de atașare a părților este de mare importanță pentru crearea unei compoziții (întâi se lipesc formele mari, apoi se lipesc detaliile; în lucrările intrării, mai întâi). fundalul, apoi obiectele secundare ascunse de alții și, nu în ultimul rând, obiectele primului plan).

Performanța imaginilor aplicative contribuie la dezvoltarea mușchilor mâinii, coordonarea mișcărilor. Copilul învață să folosească foarfecele, să decupeze corect formele rotind o foaie de hârtie, să așeze formulare pe o foaie la o distanță egală unul de celălalt.

Construcția din diverse materiale este mai mult decât alte tipuri de activitate vizuală asociată jocului. Jocul însoțește adesea procesul de construcție, iar meșteșugurile făcute de copii sunt utilizate în mod obișnuit în jocuri.

În grădiniță se folosesc următoarele tipuri de construcție: din material de construcție, seturi de designeri, hârtie, materiale naturale și alte materiale.

În procesul de proiectare, preșcolarii dobândesc cunoștințe, abilități și abilități speciale. Proiectând din material de construcție, ei se familiarizează cu forme geometrice volumetrice, obțin idei despre semnificația simetriei, echilibrului, proporțiilor. Când construiesc din hârtie, cunoștințele copiilor despre figurile geometrice plane, conceptele de latură, colțuri și centru sunt clarificate. Băieții se familiarizează cu metodele de modificare a formelor plate prin îndoire, pliere, tăiere, lipire a hârtiei, în urma cărora apare o nouă formă tridimensională.

Lucrul cu materiale naturale și alte materiale le permite copiilor să-și arate abilitățile creative, să dobândească noi abilități vizuale.

Pentru lucrări constructive, de regulă, se folosesc forme gata făcute, conectând copiii care obțin imaginea dorită. Toate tipurile de construcție contribuie la dezvoltarea gândirii constructive și a abilităților creative ale copiilor. Copilul trebuie să-și imagineze în prealabil obiectul care este creat (mental sau pe baza unui eșantion existent), forma părților sale, să încerce mental formele gata făcute pe care le are, să determine potrivirea acestora și apoi să le folosească (conectați părți individuale , adăugați detalii, dacă este necesar - aplicați colorant). Procesul complex de formare a gândirii constructive necesită îndrumare atentă și clară din partea educatorului. Toate tipurile de activitate vizuală considerate sunt strâns legate între ele. Această legătură se realizează în primul rând prin conținutul lucrărilor. Unele subiecte sunt comune tuturor tipurilor - imaginea caselor, transportului, animalelor etc. Deci, dacă preșcolarii din grupele de seniori sau pregătitoare au descris un iepure în timpul modelării sau aplicării, atunci cunoștințele dobândite în aceste clase despre forma, dimensiunea sa, raportul de piese pot fi utilizate în desenarea parcelei fără o sesiune specială de antrenament. În același timp, este important să se ia în considerare dacă preșcolarii au abilitățile vizuale și tehnice necesare acestei lucrări - capacitatea de a desena forme rotunjite, de a aranja obiecte pe o foaie.

Legătura dintre diferitele tipuri de activitate vizuală se realizează prin stăpânirea consecventă a mișcărilor de construire a formei în lucrul cu diverse materiale. Deci, este mai bine să începeți familiarizarea cu o formă rotunjită cu modelare, unde este dată în volum. În aplicație, copilul se familiarizează cu forma plană a cercului. În desen, este creată o cale liniară. Astfel, atunci când planifică munca, educatorul ar trebui să ia în considerare cu atenție ce material să folosească le va permite copiilor să stăpânească rapid și ușor abilitățile de imagine. Cunoștințele dobândite de preșcolari în sala de clasă cu un singur tip de activitate vizuală pot fi folosite cu succes în sala de clasă cu alte tipuri de lucrări și cu alt material.

Potențialul de dezvoltare al activităților productive în raport cu posibilitățile creative ale preșcolarilor este un subiect tradițional de studiu psihologic și pedagogic. În lucrările lui N. A. Vetlugina, A. N. Davidchuk, O. M. Dyachenko, M. V. Ermolaeva, T. G. Kazakova, T. S. Komarova, V. S. Mukhina, N. N. Palagina, L.A. Paramonova, N. N. Poddyakova, Yu. A. Poluyanova, N. P. Sakulina, G. V. Uradovskikh și alții au dezvăluit diverse fațete ale acestui potențial în relație cu activitatea muzicală, vizuală, constructivă a copilului. În aceste lucrări s-a încercat extinderea semnificativă a perspectivei dezvoltării creative a copilului în condițiile unor activități productive cu structuri de complexitate variabilă, printr-o organizare specială a acestor activități.

Astfel, la vârsta preșcolară, principalele tipuri de activitate vizuală sunt desenul, modelarea, aplicația și designul.

Concluzii asupraprimul capitol

Pe baza analizei literaturii științifice s-au tras următoarele concluzii:

Artele plastice sunt un mijloc important de dezvoltare cuprinzătoare a copiilor. În procesul activității vizuale, reprezentările vizuale ale copiilor ale obiectelor din jur sunt rafinate și aprofundate, gândirea, atenția, memoria și abilitățile motorii fine se dezvoltă. Promovează dezvoltarea abilităților creative ale copiilor. În procesul de activitate, se formează trăsături de personalitate atât de importante precum activitatea, independența, inițiativa, intenția. Promovează educația morală, estetică, fizică și de muncă. De asemenea, insuflă preșcolarilor un sentiment de camaraderie, de asistență reciprocă.

dezvoltarea activitatii vizuale, cuprinde 2 etape: perioada pre-imaginativa ( distingeți între stadiul „mâzgălirii”, stadiul doodle-urilor ritmice, stadiul asociativ. ) , și perioada picturală: (etapa imaginilor fără formă, etapa schemelor picturale, etapa imaginilor plauzibile, etapa imaginilor corecte (sau realiste).

· La grădiniță, activitățile vizuale includ activități precum desenul, modelarea, aplicația și designul.

CAPITOLUL 2. STUDIAREA CARACTERISTICILOR DEZVOLTĂRII ACTIVITĂȚILOR DE ARTĂ LA COPII PREȘCOLARI

2.1 Metodologia și organizarea studiului

Scopul studiului a fost următorul: studierea caracteristicilor dezvoltării activității vizuale la copiii de vârstă preșcolară medie și superioară. În acest sens, în partea practică a lucrării au fost stabilite următoarele sarcini:

· Să identifice trăsăturile dezvoltării activității vizuale a copiilor de vârstă preșcolară medie.

· Să identifice trăsăturile dezvoltării activității vizuale a copiilor de vârstă preșcolară senior.

· Comparați caracteristicile dezvoltării activității vizuale a copiilor de vârstă preșcolară medie și mai mare.

Pentru a: compara nivelul de dezvoltare al dezvoltării artistice a copiilor de vârstă preșcolară superioară și medie, s-a decis desfășurarea cursurilor în aceste grupe în principalele tipuri de activitate vizuală: desen, aplicare, modelare.

În a doua etapă a fost efectuată o analiză a desenelor și meșteșugurilor copiilor din ambele grupe. senior preşcolar pictural

2.2 Rezultatele cercetărilor experimentale

Aceleași ore s-au desfășurat cu copiii din ambele grupuri. De menționat că orele au fost adaptate în funcție de vârsta și caracteristicile individuale ale copiilor. Pentru preșcolarii de vârstă mijlocie, orele au fost simplificate. Copiilor mai mari li s-a oferit posibilitatea de a fi creativi. Planul lecției este prezentat în tabelul 2.1.

Tabel 2.1 - Planul de lecție pentru activități vizuale

activitate vizuală	Subiect	Ţintă
Pictura (Vezi Anexa 1)	"Acvariu"	Crearea unei imagini a unui acvariu cu pești unici. Crearea condițiilor pentru aplicarea creativă a metodelor stăpânite anterior de lucru cu materiale artistice și mijloace de exprimare figurativă. Crearea unui acvariu colectiv.
Modelare din aluat (Vezi Anexa 2)	"Albine"	1. Continuați să educați interesul copiilor pentru modeling. 2. Să-și formeze o atitudine interesată față de activitatea colectivă.
Aplicație (Vezi Anexa 3)	„Coș de vitamine”	Pentru a-i învăța pe copii să lucreze în echipă, decupați detaliile aplicației conform notării preliminare, plasați-le pe o bază comună; pentru a familiariza copiii cu conceptul de „vitamine”, pentru a-și forma ideea despre necesitatea prezenței vitaminelor în corpul uman, despre produse utile care conțin vitamine; de a insufla copiilor nevoia de a mânca corect, de a insufla un sentiment de empatie, o dorință de a ajuta.
Desen în creion (vezi Anexa 4)	„Figuri fermecate”	Pentru a dezvolta imaginația copiilor, încurajați-i să stabilească asemănări între diferite forme geometrice, obiecte și fenomene ale realității înconjurătoare, apoi, prin desenarea acestor forme, obțineți un subiect sau o imagine a intrării, exercitați-vă în libera alegere a materialelor vizuale.
Consultație pentru educatori „Tehnici de desen netradiționale ca modalitate de dezvoltare a abilităților creative”

În prima etapă a lucrării, a avut loc o lecție pe tema „Acvariu” pentru copiii din grupele mijlocii și mari. Exemple de desene sunt prezentate în Anexa 5.

Preșcolarilor li s-au oferit semifabricate ale unui „acvariu” rotund în format A4, acuarelă. Copiilor li s-au oferit și creioane simple, creioane de ceară, markere negre. Au fost efectuate lucrări preliminare legate de examinarea acvariului și a peștilor. Apoi a fost dată următoarea instrucțiune: „Vă rog să veniți la șevavalete, de ele sunt atașate semifabricate de acvariu. Ai guașă, acuarelă, creioane de ceară și markere negre. Să încercăm să folosim aceste materiale pentru a crea o imagine a unui acvariu, dar pentru ca fiecare dintre voi să o aibă diferit și spre deosebire de ceilalți.

O analiză a desenelor copiilor a arătat că preșcolarii de vârstă mijlocie au desenat mai schematic și au folosit o mică varietate de culori în munca lor. Adesea au fost 1-2 culori. Practic nu a folosit materiale suplimentare. În desenele lor, prezența tendințelor creative nu a fost remarcată. Mulți pești și alge arătau ca niște pete, nu exista niciun desen de detalii. Aproape jumătate dintre preșcolari au avut nevoie de ajutor de la profesori.

Mai interesante au fost desenele copiilor preșcolari mai mari. Au abilități de desen mai dezvoltate: pot desena un obiect care arată ca un pește, pot desena detalii clare. În lucrare sunt folosite o varietate de culori, deși nu știu cum să le amestece. Desenele indică prezența „decorărilor” acvariului. Au fost preșcolari care au reușit să umple rațional zona unei foi de hârtie. Există o bună coordonare a mâinii. În același timp, trebuie remarcat faptul că abilitățile sunt dezvoltate la un nivel scăzut la aproximativ o treime dintre copiii preșcolari. Deși desenele lor diferă de cele ale copiilor de vârstă mijlocie într-o formă mai clară a obiectului, a existat o lipsă de creativitate.

În continuare, s-a organizat împreună cu copiii o lecție despre modelarea „Albinelor”. Ca material a fost folosit aluat de sare. Tema a fost simplă și deloc dificilă pentru copiii ambelor grupe, în timp ce putea arăta trăsăturile dezvoltării deprinderilor la preșcolari și gradul de manifestare a creativității acestora. Preșcolarilor li s-a dat următoarea instrucțiune: „Așezați-vă, scoateți aluatul. Ciupiți cât de mult aluat doriți. Frământați astfel încât să nu existe crăpături. Rulează. Acum ciupim de abdomen. Ne întindem, ne rostogolim. Conectăm cu grijă capul și trunchiul împreună. Apoi, albina a trebuit să fie vopsită.

Toți preșcolarii au finalizat sarcina. În același timp, trebuie menționat că munca copiilor mai mari a fost mai precisă. Deoarece sarcina era simplă, nu aveau nevoie de ajutorul profesorului. Sarcina de a colora albina a cauzat dificultăți copiilor de vârstă mijlocie: nici măcar dungile nu au funcționat. De regulă, majoritatea le-a vopsit într-o culoare, adăugând puțin alta, ceea ce confirmă faptul că la această vârstă nu toți copiii au abilități bune în lucrul cu pensula. Preșcolarii mai mari au putut să dea dovadă de creativitate în îndeplinirea sarcinii. Mulți dintre ei au făcut mai multe albine și flori, pe care au fost apoi plantate. Astfel, crearea unei compoziții de parcelă și decorarea acesteia cu diferite culori, ceea ce indică și un nivel mai ridicat de dezvoltare a abilităților artistice la copii.

Următoarea sarcină a fost crearea unei aplicații „Coș de vitamine”, în care copiilor li s-au dat legume și fructe desenate, trebuiau să le decupeze și să le lipească în coș, creând o compoziție mică (vezi Anexa 6). Au existat diferențe marcante în îndeplinirea sarcinii de către copiii ambelor grupuri. Deci, nu toți copiii de vârstă mijlocie și-au dezvoltat abilități în lucrul cu foarfecele. Au nevoie constant de ajutorul profesorului. Acțiunile lor nu sunt foarte coordonate, motiv pentru care nu au lipit întotdeauna hârtia colorată uniform și precis. Drept urmare, compoziția a fost obținută doar datorită ajutorului profesorilor.

Copiii de vârstă preșcolară superioară au reacționat la sarcină cu mare interes. Calitatea tăierii și lipirii este mult mai mare. În procesul de lucru, copiii au folosit materiale suplimentare pentru a crea o compoziție. Aplicațiile lor au fost mai strălucitoare și mai colorate.

Pentru a studia trăsăturile manifestării creativității în desen, sarcina a fost „Figuri fermecate” (vezi Anexa 7). Profesorul a întins foi de hârtie înfățișând contururile formelor geometrice pe masă și a spus o poveste despre cum un vrăjitor rău a vrăjit obiecte: de exemplu, a rămas doar un mic triunghi dintr-o casă minunată care stătea la marginea unei păduri frumoase, etc.

După ce a primit consimțământul copiilor de a „dezacanta” imaginile, profesorul a sugerat ca fiecare să aleagă pe cel cu care va putea face față „vrajei vrăjitoarei” și să restaureze acele obiecte care au fost vrăjite.

La sfârşitul lecţiei, când toate pozele au fost dezamăgite, au făcut o prezentare de vrăjitori buni. Fiecare copil a vorbit despre miracolele pe care le-a făcut (a dezamăgit o casă, o pădure etc.).

La îndeplinirea acestei sarcini, au existat diferențe clare în caracteristicile activității vizuale a preșcolarilor. Copiii de vârstă mijlocie au desenat desene mai primitive. Folosit, de regulă, 2-3 culori. Liniile nu erau întotdeauna clare și cel mai adesea inegale. Eclozarea a mers în direcții diferite.

Desenele copiilor preșcolari mai mari au fost mai creative. Au folosit mai multe culori, au desenat linii netede, au creat imagini mai interesante din figuri și au desenat detalii. Toate acestea pot indica faptul că copiii au abilități mai dezvoltate în activitatea vizuală.

Astfel, analizând obiectul desenelor, aplicației și modelării, putem spune că copiii de vârstă preșcolară mai mare se caracterizează prin prezența unor abilități mai dezvoltate în activitatea vizuală. Produsele lor se disting printr-o mai mare acuratețe și precizie de execuție, prezența unei scheme de culori mai strălucitoare. Ei acordă mai multă atenție detaliilor, arată creativitate în munca lor.

Țin cont de faptul că în procesul activității vizuale are loc o dezvoltare a creativității, au fost selectate recomandări care vizează în primul rând generarea interesului pentru acest tip de activitate, precum și dezvoltarea capacității de a folosi diverse mijloace de exprimare la crearea unui desen. .

Profesorilor li se recomandă treptat, pe măsură ce copiii au însușit abilitățile de a lucra cu diverse materiale, să încerce să-i conducă la o alegere conștientă a materialului pentru a-și crea propria imagine. Aici, un punct foarte important este că copilul dă dovadă de independență, are ocazia să deseneze cu materialul care i-a plăcut cel mai mult. Când la sfârșitul lecției copilul își vede desenul printre alte lucrări, va observa varietatea soluțiilor tehnice ale imaginilor. Apoi, la următoarea lecție, alegerea lui poate fi diferită. Copilul ar trebui să simtă posibilitatea de a alege. Acest lucru contribuie la dezvoltarea creativității sale. Este foarte important ca stăpânirea abilităților și abilităților tehnice să le permită copiilor să înfățișeze lumea în toată diversitatea ei.

Experimentarea cu diverse materiale nu numai că îmbogățește experiența practică a copiilor, dar ajută și la crearea unei atmosfere de creativitate în care se realizează nevoile de cercetare ale copilului, iar gândirea se dezvoltă.

Pentru a dezvolta percepția, gândirea imaginativă, capacitatea de a crea o imagine pe baza unui element dat prin metoda „obiectivei” și „incluziunii”, se recomandă să se ofere sarcini: „Cum arată un cerc, un pătrat? ”, „Figuri magice”. Sarcina „Cine s-a ascuns în spatele gardului?”, „Linii magice”. Acest lucru îi pune pe copii în fața nevoii de a crea o imagine pe baza unui element de formă nedefinită, îi încurajează să abordeze sarcina în mod creativ folosind metode de desen netradiționale.

„Wonder Beast: Think Animal” - dezvoltarea capacității de a crea imagini neobișnuite prin combinarea diferitelor detalii, dezvoltarea imaginației, precum și desenarea „Wonder Beast” folosind pete, ștampile și alte metode de desen netradiționale.

„Desenează o imagine” - includerea unui copil într-o situație care necesită direcția imaginației, contribuind la dezvoltarea fanteziei prin utilizarea unei varietăți de tehnici de desen netradiționale.

„Ușa magică”, „Acolo - pe căi necunoscute” - dezvoltarea imaginației, formarea capacității de planificare, capacitatea de a dezvolta în mod activ tema aleasă.

„Linii magice” - dezvoltarea capacității de a fantezi activ.

Sarcinile care pun copilul în situația de a găsi o soluție în condiții de restricții semnificative, contribuind la dezvoltarea originalității și a direcției imaginației, sunt recomandate a fi oferite copiilor cu un nivel ridicat de dezvoltare a abilităților creative: „De la punct la punct”, „În țara roboților”.

Activitățile creative de joc „Carnavalul animalelor”, „Țara portocaliului”, sunt construite pe baza integrării a două tipuri de acțiuni ale activității artistice a copiilor - muzicală și vizuală. Îmbogățind experiența emoțională a copiilor, extinzându-și ideile despre imagine prin ascultarea de lucrări muzicale, întruchiparea improvizației sale de dans contribuie la procesarea creativă a imaginii și la crearea unei imagini care este apropiată emoțional și de înțeles copilului.

O varietate de moduri de a desena dă naștere la copii idei originale, dezvoltă fantezia și imaginația, provoacă dorința de a inventa noi compoziții în proiectarea lucrărilor. Lucrarea este colorată și distractivă. La copii se poate observa o bucurie necomplicată de satisfacție din faptul că „Am făcut-o - toate acestea sunt ale mele!”.

Astfel, o abordare neconvențională a implementării imaginii dă un mare impuls dezvoltării inteligenței copiilor, activității creative a copiilor, îi învață să gândească în afara cutiei.

Pentru a optimiza procesul de dezvoltare a creativității la copiii de vârstă preșcolară senior, au fost întreprinse următoarele acțiuni:

· Consultare pentru educatori „Tehnici de desen netradiționale ca modalitate de dezvoltare a abilităților creative” (vezi Anexa 8)

Concluzii asupra celui de-al doilea capitol

Pe baza lucrărilor experimentale efectuate s-au desprins următoarele concluzii: în partea practică a lucrării s-au susținut 4 ore pe aceleași teme pentru copii de vârstă preșcolară medie și superioară. În cadrul organizării s-au ținut cont de caracteristicile de vârstă ale copiilor. Copiilor mai mari li s-au oferit mai multe oportunități de creativitate, complicând sarcina.

O analiză a desenelor aplicate și a obiectelor de modelare a arătat că copiii de vârstă preșcolară mai mare se caracterizează prin prezența unor abilități mai dezvoltate în activitatea vizuală. Produsele lor se disting printr-o mai mare acuratețe și precizie de execuție, prezența unei scheme de culori mai strălucitoare. Ei acordă mai multă atenție detaliilor, arată creativitate în munca lor.

CONCLUZIE

Activitatea vizuală este o cunoaștere figurativă specifică a realității. Și ca orice activitate cognitivă, este de mare importanță pentru educația mentală a copiilor. Stăpânirea capacității de a descrie este imposibilă fără dezvoltarea percepției vizuale intenționate - observație. Pentru a desena, sculpta orice obiect, trebuie mai întâi să-l cunoașteți bine, să vă amintiți forma, dimensiunea, designul, culoarea, aranjarea pieselor. În procesul activității vizuale, reprezentările vizuale ale copiilor ale obiectelor din jur sunt rafinate și aprofundate, gândirea, atenția, memoria și abilitățile motorii fine se dezvoltă. Promovează dezvoltarea abilităților creative ale copiilor. În procesul de activitate, se formează trăsături de personalitate atât de importante precum activitatea, independența, inițiativa, intenția. Promovează educația morală, estetică, fizică și de muncă. De asemenea, insuflă preșcolarilor un sentiment de camaraderie și asistență reciprocă. La grădiniță, activitățile vizuale includ activități precum desenul, modelarea, aplicațiile și designul.

În partea practică a lucrării s-au susținut 4 ore pe aceleași teme pentru copiii de vârstă preșcolară medie și superioară. O analiză a desenelor aplicate și a obiectelor de modelare a arătat că copiii de vârstă preșcolară mai mare se caracterizează prin prezența unor abilități mai dezvoltate în activitatea vizuală. Au îndeplinit sarcina mai calitativ, au folosit mijloace suplimentare de expresivitate. Produsele lor s-au distins printr-o mai mare acuratețe și claritate a liniilor. Există mult interes pentru lecții.

LISTA LITERATURII UTILIZATE

1. Vershinina, N.A. Metode de predare a activității vizuale la preșcolari ca disciplină științifică: Modelul sociologic de dezvoltare. Monografie / N.A. Vershinin. - Sankt Petersburg: Editura SRL „LEMA”, 2008. - 141p.

3. Zenkovsky, V.V. Psihologia copilăriei / V.V. Zenkovsky. - Ekaterinburg: Carte de afaceri, 1995. - 345 p.

4. Davydova, G.N. Tehnici netradiționale de desen la grădiniță / G.N. Davydova.- M.: Scriptorium, 2003. - 78 p.

5. Kazakova, R.G. Căutarea conceptului de artă plastică pentru copii // Dezvoltarea teoriei educației preșcolare. Aspecte psihologice și pedagogice: materiale ale conferinței științifice și practice / R.G. Kazakov. - M.: MPGU, 1998. - S.114-115.

6. Kazakova, R.G. Desen cu copiii preșcolari: tehnici netradiționale, planificare, note de lecție / R.G. Kazakov. - M.: Sfera, 2005. - 75 p.

7. Kazakova, T.G. Activitatea vizuală și dezvoltarea artistică a preșcolarilor / T.G. Kazakov. - M.: Pedagogie, 1985

...

Documente similare

Conceptul de activitate vizuală și dezvoltarea sa la vârsta preșcolară. Conceptul de „deprindere grafică” și caracteristicile dezvoltării sale la copiii de vârstă preșcolară senior. Rolul activității vizuale în pregătirea copilului pentru școlarizare.

lucrare de termen, adăugată 18.06.2012


Esența conceptului de „imaginație” în știința psihologică și pedagogică. Tipuri de activitate vizuală și posibilitățile lor pentru dezvoltarea imaginației creatoare a copiilor de vârstă preșcolară senior. Caracteristici ale dezvoltării imaginației la vârsta preșcolară.

lucrare de termen, adăugată 18.06.2011


Dezvoltarea activității vizuale (desen) a copiilor de vârstă preșcolară medie în procesul de integrare a comunicării și dezvoltării vorbirii în cadrul activităților educaționale directe. Influența comunicării verbale asupra dezvoltării activității vizuale.

lucrare de termen, adăugată 24.11.2014


Conceptul și tipurile de emoții și sentimente; caracteristici ale dezvoltării lor la copiii de vârstă preșcolară senior. Caracteristicile jocului ca activitate principală la vârsta preșcolară. Studiul rolului jocurilor educative în dezvoltarea emoțională a preșcolarilor mai mari.

lucrare de termen, adăugată 05.05.2014


Formarea imaginației creatoare în dezvoltarea individuală a copilului din momentul nașterii până la sfârșitul vieții. Dezvoltarea abilităților artistice și creative ale copiilor de vârstă preșcolară superioară pe baza tehnicilor netradiționale de activitate vizuală.

lucrare de termen, adăugată 11.08.2014


Conceptul tehnicii activității vizuale și rolul acesteia în dezvoltarea imaginației copiilor. Caracteristicile tehnicilor netradiționale și utilizarea lor în activitatea vizuală a copiilor preșcolari din instituțiile de învățământ preșcolar moderne.

lucrare de termen, adăugată 18.12.2014


Caracteristicile educației estetice într-o instituție de învățământ preșcolar. Activitatea vizuală ca mijloc de educație estetică. Recomandări pentru educația estetică a preșcolarilor la clasa de arte plastice.

lucrare de termen, adăugată 15.04.2013


Plimbarea la vârsta preșcolară și locul ei în rutina zilnică a unui preșcolar. Caracteristicile dezvoltării psihofizice ale copiilor de vârstă preșcolară senior. Exersează stresul la vârsta preşcolară şi importanţa acesteia pentru menţinerea şi întărirea sănătăţii copilului.

teză, adăugată 25.07.2012


Cercetarea și evaluarea influenței artelor plastice asupra dezvoltării personalității creative a unui preșcolar, ținând cont de caracteristicile de vârstă. Metode și tehnici de activitate vizuală în dezvoltarea copilului. Experiență practică în acest domeniu.

lucrare de termen, adăugată 21.08.2015


Aplicarea ca un fel de activitate vizuală. Caracteristici ale influenței aplicației asupra dezvoltării cuprinzătoare a preșcolarilor mai mari. Aplicarea metodologiei de predare. Studiul impactului pedagogic al aplicației asupra unui copil de vârstă preșcolară senior.

În modelarea personalității unui copil, diverse tipuri de activități artistice și creative sunt de neprețuit: desenul, modelarea, decuparea figurilor din hârtie și lipirea lor, realizarea diverselor modele din materiale naturale etc.

Astfel de activități oferă copiilor bucuria de a învăța, creativitate. După ce a experimentat o dată acest sentiment, copilul se va strădui în desenele, aplicațiile, meșteșugurile sale să povestească despre ceea ce a învățat, a văzut, a experimentat. Activitatea vizuală a copilului, pe care abia începe să o stăpânească, are nevoie de îndrumări calificate din partea unui adult. Dar pentru a dezvolta la fiecare elev abilitățile creative inerente naturii, profesorul însuși trebuie să înțeleagă artele plastice, creativitatea copiilor și să stăpânească metodele necesare activității artistice.

Activitatea vizuală a preșcolarilor ca tip de activitate artistică trebuie să fie emoțională, creativă. Profesorul trebuie să creeze toate condițiile pentru aceasta: el, în primul rând, trebuie să ofere o percepție emoțională, figurativă a realității, să formeze sentimente și idei estetice, să dezvolte gândirea și imaginația figurativă, să învețe copiii cum să creeze imagini, mijloace de performanță expresivă. Procesul de învățare ar trebui să vizeze dezvoltarea artelor plastice ale copiilor, reflectarea creativă a impresiilor din lumea înconjurătoare, opere de literatură și artă.

Desenul, modelarea, aplicația sunt tipuri de activitate vizuală, al căror scop principal este o reflectare figurativă a realității. Activitatea vizuală este una dintre cele mai interesante pentru copiii preșcolari. Activitatea vizuală este o cunoaștere figurativă specifică a realității. Ca orice activitate cognitivă, este de mare importanță pentru educația psihică a copiilor. Stăpânirea capacității de a descrie este imposibilă fără percepție vizuală intenționată - observație. Pentru a desena, a sculpta orice obiect, trebuie mai întâi să vă familiarizați bine cu el, să vă amintiți forma, dimensiunea, culoarea, designul, aranjarea pieselor.

Pentru dezvoltarea mentală a copiilor, este de mare importanță extinderea treptată a stocului de cunoștințe bazate pe idei despre varietatea de forme de aranjare spațială a obiectelor din lumea din jurul lor, diferite dimensiuni și o varietate de nuanțe de culori. Atunci când organizați percepția atunci când organizați percepția obiectelor și fenomenelor, este important să atragem atenția copiilor asupra variabilității formelor, mărimii (copil și adult), culorilor (plante în diferite perioade ale anului), aranjare spațială diferită a obiectelor și părților. (o pasăre stă, zboară, ciugulește boabe, un pește înoată în diferite direcții etc.); detaliile structurale pot fi, de asemenea, aranjate diferit.

Fiind angajați în desen, modelaj, aplicații, copiii se familiarizează cu materialele (hârtie, vopsele, lut, cretă etc.), cu proprietățile lor, posibilitățile expresive, dobândesc abilități de lucru.

Predarea activității vizuale fără formarea unor operații mentale precum analiza, compararea, sinteza, generalizarea. Pe baza asemănării obiectelor în formă, există o comună a metodelor de reprezentare în desen, modelare. De exemplu, pentru a modela o boabe, nucă, pahar, măr sau pui (obiecte având o formă rotundă sau părți de formă rotundă), trebuie să întindeți bucăți de plastilină sau lut într-o mișcare circulară. Facultatea de analiză se dezvoltă de la o discriminare mai generală și grosieră la una mai subtilă. Cunoașterea obiectelor și a proprietăților lor, dobândite într-un mod eficient, este fixată în minte.

În sala de clasă pentru activitatea vizuală se dezvoltă vorbirea copiilor: asimilarea și denumirea formelor, culorilor și nuanțelor acestora, desemnările spațiale contribuie la îmbogățirea dicționarului; afirmațiile în procesul de observare a obiectelor, la examinarea obiectelor, clădirilor, precum și atunci când se uită la ilustrații, reproduceri din picturi ale artiștilor, au un efect pozitiv asupra extinderii vocabularului și formării unui discurs coerent.

După cum subliniază psihologii, pentru implementarea diferitelor tipuri de activități, dezvoltarea psihică a copiilor, acele calități, abilități, abilități pe care le dobândesc în procesul de desen, aplicare și proiectare sunt de mare importanță. Activitatea vizuală este strâns legată de educația senzorială. Formarea ideilor despre obiecte necesită asimilarea cunoștințelor despre proprietățile și calitățile lor, formă, culoare, dimensiune, poziție în spațiu. Copiii definesc și numesc aceste proprietăți, compară obiecte, găsesc asemănări și diferențe, adică efectuează acțiuni mentale.

Astfel, activitatea vizuală contribuie la educația senzorială și la dezvoltarea gândirii vizual-figurative. Arta plastică pentru copii are o orientare socială. Copilul desenează, sculptează, proiectează nu numai pentru el, ci și pentru alții. Vrea ca desenul lui să spună ceva, să fie recunoscut de el.

Orientarea socială a artei plastice a copiilor se manifestă și prin faptul că în munca lor copiii transmit fenomenele vieții sociale. Importanța artelor vizuale pentru educația morală constă și în faptul că în procesul acestor activități copiii își dezvoltă calități morale și volitive: nevoia și capacitatea de a finaliza ceea ce au început, de a lucra cu concentrare și scop, de a ajuta un prieten, pentru a depăși dificultățile etc.

Activitatea vizuală ar trebui folosită pentru a educa copiii în bunătate, dreptate, pentru a adânci acele sentimente nobile care apar în ei. În procesul de activitate vizuală, activitatea mentală și cea fizică sunt combinate. Pentru a crea un desen, modelare, aplicație, trebuie să faceți un efort, să efectuați acțiuni de muncă și să stăpâniți anumite abilități. Activitatea vizuală a preșcolarilor îi învață să depășească dificultățile, să manifeste eforturi de muncă, să stăpânească abilitățile de muncă. La început, copiii au interes în mișcarea unui creion sau a pensulei, în urmele pe care le lasă pe hârtie; treptat apar noi motive de creativitate - dorința de a obține un rezultat, de a crea o anumită imagine.

Preșcolarii dobândesc multe abilități practice care ulterior vor fi necesare pentru a îndeplini o mare varietate de locuri de muncă, dobândesc abilități manuale care le vor permite să se simtă independenți. Dezvoltarea abilităților și abilităților de muncă este asociată cu dezvoltarea unor astfel de calități volitive ale unei persoane, cum ar fi atenția, perseverența, rezistența. Copiilor li se învață capacitatea de a lucra, de a obține rezultatul dorit. Participarea copiilor la pregătirea pentru cursuri și la lucrările de curățenie contribuie la formarea abilităților de diligență și de autoservire.

Principala semnificație a activității vizuale constă în faptul că este un mijloc de educație estetică. În procesul activității vizuale se creează condiții favorabile pentru dezvoltarea percepției estetice și a emoțiilor, care se transformă treptat în sentimente estetice care contribuie la formarea unei atitudini estetice față de realitate.

Sentimentul estetic direct care apare la perceperea unui obiect frumos include diverse elemente constitutive: un simț al culorii, un simț al proporției, un simț al formei, un simț al ritmului.

Pentru educația estetică a copiilor și pentru dezvoltarea abilităților lor vizuale, cunoașterea operelor de artă plastică este de mare importanță. Luminozitatea, expresivitatea imaginilor din imagini, sculptură, arhitectură și opere de artă aplicată evocă experiențe estetice, ajută la perceperea mai profundă și mai completă a fenomenelor vieții și la găsirea expresiilor figurative ale impresiilor cuiva în desen, modelare și aplicație. Treptat, copiii dezvoltă gustul artistic.

Până la vârsta de patru ani, copiii sunt deja familiarizați cu materialele constructive și vizuale, au unele abilități în folosirea lor - fac clădiri simple, folosesc un creion, o pensulă, lut, navighează pe o foaie de hârtie, dau dovadă de o puternică dorința de a descrie ceea ce văd în realitatea înconjurătoare.

Înfățișând obiecte, copiii de patru ani încearcă să reflecte atitudinea lor față de acestea. Pentru a face acest lucru, folosesc diverse mijloace: o anumită selecție de obiecte pentru imagine; selectivitatea culorii; depășirea rezultatelor activităților lor; adăugare de cuvinte, o poveste despre obiectul sau fenomenul descris. Predarea copiilor de design, aplicare, desen și modelare începe cu familiarizarea lor cu obiectele și fenomenele din jur. Copilul este învățat să observe mediul înconjurător; examina intenționat, examinează obiecte; cunoaște varietatea formelor create de natură și de mâinile omului, în urma cărora își dezvoltă o viziune figurativă asupra lumii.

Pe lângă observațiile preliminare țintite, cu copiii din al cincilea an de viață, este necesar să se organizeze examinarea obiectelor înainte de clasă și direct în clasă pentru a clarifica ideile despre aceste obiecte, a trezi interesul pentru ele, dorința de a transfera percepute. imagini pe hârtie, pe lut.

Următoarea etapă în formarea activității vizuale și constructive la un copil de vârstă preșcolară medie este familiarizarea acestuia cu varietatea de moduri de a descrie obiecte și fenomene în diferite materiale, de exemplu. introducere în lumea imaginilor condiționate și grafice.

Arătarea unor moduri diferite de a descrie devine mai importantă în grupul mijlociu decât la cei mai tineri. La această vârstă, copiii sunt capabili să observe unele semne ale unui obiect - culoare, formă generală, să distingă părțile și detaliile acestuia și au dorința de a transmite acest lucru într-un desen. Dar dezvoltarea percepției vizuale este oarecum înaintea dezvoltării abilității speciale a mâinii. Prin urmare, copilul are mare nevoie de o demonstrație vizuală a metodelor de imagine, în timpul căreia își formează idei despre imaginile condiționate grafice și plastice. Reproducând din memorie aceste metode, sau repetând de mai multe ori după spectacolul profesorului, copiii își exersează mâinile și ochii, în urma cărora dezvoltă mișcări de modelare în desen și modelare, coordonarea vizual-motorie este îmbunătățită.

Până la vârsta de patru ani, copiii au crescut interesul pentru rezultatele activităților lor. Recunoașterea de către ceilalți a imaginii create de copil este un moment educațional eficient. Copiii sunt surprinși și admirați de imaginile lor și așteaptă aceeași admirație de la camarazii și profesorul lor. Remarcile critice sunt adesea percepute de ei ca o insultă și nu dau rezultate pozitive. Cu toate acestea, ei nu pot găsi și corecta singuri greșelile. Așadar, sarcina educatorului este să creeze situații în care copilul să fie clar convins de corectitudinea sarcinii îndeplinite. De exemplu, într-un desen, îi poți oferi copilului să ducă obiectul pe care l-a desenat într-un loc special pregătit și să-l așeze în poziția în care dorește. Dacă desenul este încrețit sau rupt, atunci copilul va fi clar convins de neglijența muncii efectuate și va încerca să elimine deficiențele.

Formarea unei atitudini evaluative față de rezultatele desenului la copii este facilitată de o trecere în revistă organizată a tuturor muncii copiilor folosind situații de joc, precum și de compilarea poveștilor mai întâi de către educatoare, iar apoi de către copiii înșiși, din desene. În acest scop, profesorul poate pregăti din timp locul unde vor agăța desenele. După ce și-a terminat desenul, copilul îl ia imediat și îl atârnă în locul indicat de profesor. În același timp, copilul își poate compara munca cu alții, poate veni cu o poveste conform desenului care îi place în mod deosebit. Când toți copiii au terminat de desenat, profesorul organizează o trecere în revistă, îndreptându-se în primul rând către cei care au reușit deja să examineze desenele, să le evalueze, să vină cu o poveste măcar foarte scurtă, elementară.

Profesorul trebuie să se asigure că copiii, atunci când povestesc, nu se limitează doar la enumerarea a ceea ce este desenat sau să evalueze desenele doar în ceea ce privește acuratețea execuției. Este necesar să sugerăm să ne gândim la ceea ce face (a făcut) personajul reprezentat sau ce sa întâmplat cu obiectul desenat, unde și de ce l-a pus și de ce le place această lucrare specială. În acest caz, copiii, parcă, cu care se joacă, însuflețesc imaginile elementare statice, arătându-și atitudinea față de cel înfățișat.

În această situație copilul începe să-și formeze un interes constant față de tema propusă, precum și un plan și obiectivitate în evaluarea rezultatelor activităților.

Activitatea vizuală a unui copil preșcolar îi oferă posibilitatea de a aplica în mod independent cunoștințele dobândite în practică, de a practica activ activitatea artistică, de a dobândi abilitățile de lucru individual și în comun și de a primi satisfacție din rezultatele acesteia.

Astfel, activitatea vizuală contribuie la educația senzorială și la dezvoltarea gândirii vizual-figurative. Arta plastică pentru copii are o orientare socială. Copilul desenează, sculptează, proiectează nu numai pentru el, ci și pentru alții. Vrea ca desenul lui să spună ceva, să fie recunoscut de el. Semnificația activității vizuale pentru educație constă în faptul că în procesul acestor activități, la copii sunt aduse calități morale și volitive: nevoia și capacitatea de a duce ceea ce a început până la sfârșit, de a se concentra și de a se angaja intenționat, de a ajuta un prieten, să treacă peste dificultăți etc.

Activitatea vizuală ar trebui folosită pentru a educa copiii în bunătate, dreptate, pentru a adânci acele sentimente nobile care apar în ei.

În procesul de activitate vizuală, activitatea mentală și cea fizică sunt combinate.

Pentru a crea un desen, modelare, aplicație, trebuie să faceți un efort, să efectuați acțiuni de muncă și să stăpâniți anumite abilități. Activitatea vizuală a preșcolarilor îi învață să depășească dificultățile, să manifeste eforturi de muncă, să stăpânească abilitățile de muncă.

Volkova Ekaterina Yurievna

Elev în anul II, Catedra Învățământ Preșcolar, CSU, Cherepovets

E-mail:

Ionova Natalia Vladimirovna

conducător științific, Ph.D. philol. Științe, conferențiar, CSU, Cherepovets

Activitatea vizuală, care are un impact excepțional asupra dezvoltării cuprinzătoare a copiilor, ocupă un loc aparte la vârsta preșcolară. Pentru copii, desenul este una dintre cele mai interesante activități, deoarece vă permite să transmiteți cum văd ei viața din jurul lor, să exprimați ceea ce îi entuziasmează și provoacă sentimente pozitive. De aceea activitatea vizuală a preșcolarilor, ca tip de activitate artistică, ar trebui să fie de natură emoțională creativă.

În desene, copiii își arată dorința de cunoaștere a lumii din jurul lor, iar din desene se poate determina, într-o oarecare măsură, nivelul acestor cunoștințe. În plus, se reflectă astfel de trăsături specifice ale gândirii precum concretețea, figurativitatea. Activitatea vizuală este strâns legată nu numai de funcțiile individuale (percepție, memorie, gândire, imaginație), ci și de personalitatea în ansamblu. Temperamentul, interesele copilului, diferențele de gen se manifestă în el. Ea, ca nimeni altul, necesită crearea unor condiții speciale folosind mijloace speciale. Ar trebui create aceleași condiții pentru toți preșcolari?

Băieții și fetele sunt două lumi uimitoare, fiecare așteptând propria abordare. Potrivit unor oameni de știință precum V.V. Abramenkova, V.E. Kagan, I.I. Lunin, T.I. Yuferova, băieții și fetele de la o vârstă fragedă diferă semnificativ în dezvoltarea intelectuală și fizică, au interese și înclinații diferite.

În pregătirea și desfășurarea orelor de desfășurare a activității vizuale a copiilor preșcolari, pentru a ține cont mai competent de fundamentele de gen ale dezvoltării personalității fiecărui copil în parte, este necesar să se evidențieze trăsăturile percepției și transmiterii propriei atitudini. la fenomenele descrise, atât la băieți, cât și la fete.

Pe baza acestui fapt, este clar că problema diferențelor de gen ar trebui să ocupe un loc excepțional, mai ales la vârsta preșcolară. Întrebările despre măsura în care atitudinile de gen ale unui copil îi influențează activitatea vizuală sunt de interes pentru educatorii și psihologii moderni.

Să explorăm conceptul de gen.

Genul este genul socio-psihologic al unei persoane, totalitatea caracteristicilor sale psihologice și a trăsăturilor comportamentului social, manifestate în comunicare și interacțiune.

La copii, rolurile sexuale (de gen) nu există într-o formă gata făcută, adultă, ci se formează în cursul socializării. „Bărbații și femeile în sens social nu se nasc, devin ca rezultat al unei educații intenționate, care este important să înceapă cât mai devreme posibil, deja de la vârsta preșcolară.” Cum afectează caracteristicile de gen activitatea vizuală a preșcolarilor?

Băieții, după cum arată studiile lui T. Kovaltsova, stăpânesc rapid lumea artei în ansamblu, o navighează mai bine decât fetele, care sunt mai des interesate de detalii specifice. La băieți totul se întâmplă la nivelul formațiunilor semantice. Pentru fete, nivelul de percepție este activat, permițându-vă să vedeți această frumusețe în detaliu. Fetele aproape întotdeauna desenează obiecte folosind culori strălucitoare, saturate. Băieții, folosind culori închise: gri și negru, desenează acțiunea. Conținutul desenelor băieților și fetelor diferă față de primii ani de viață. Fetele umplu albumele cu „prințese”, autoportrete, sunt interesate de o persoană și de a lui mediu inconjurator: haine, lucruri, articole de uz casnic. Băieții sunt interesați de mijloacele tehnice de transport: avioane, trenuri, mașini. Procesul în sine este, de asemenea, diferit. Fetele se străduiesc pentru „împodobire”, autoexprimare emoțională, dezvăluire și recreare a aspectelor estetice atât ale realității înconjurătoare, cât și ale realității imaginare. Desenele lor, spre deosebire de cele ale băieților, sunt mai strălucitoare și mai detaliate. Dar, în același timp, desenele fetelor, de regulă, sunt statice, în timp ce desenele băieților sunt pline de acțiune, mișcare. Băieții, atunci când desenează un portret al unei persoane, transmit mai des doar principalele trăsături și proporții, nu își exprimă atitudinea față de obiectul reprezentat. Fetelor, dacă le place ceea ce înfățișează, decorează în orice mod posibil cu mai multe detalii: funde, mărgele, desenează un zâmbet.

Aceste trăsături ale copiilor, conform lui E.V. Terekhova, poate fi luată în considerare pe deplin în pregătirea și desfășurarea cursurilor de arte plastice, dacă se folosește o abordare de gen. Esența sa este de a crea condiții pentru dezvoltarea bazelor de gen pentru dezvoltarea personalității fiecărui copil în parte. Este necesar să se evidențieze trăsăturile imaginii, precum și percepția și transmiterea propriei atitudini față de cel înfățișat, atât la băieți, cât și la fete. Băieții trebuie să formeze interes, implicare creativă în activitatea vizuală. Oferiți-le oportunități ample de a experimenta materiale vizuale. Pentru fete, creați situații în care doriți să transmiteți mișcare, acțiune în desen. În procesul de activitate independentă gratuită, copiilor trebuie să li se ofere posibilitatea de a alege conținutul: atât fetele, cât și băieții pot descrie ceea ce este interesant și semnificativ emoțional pentru fiecare dintre ei. Cursurile de desen se pot desfășura atât cu întreaga grupă, cât și pe subgrupe - separat cu fete, separat cu băieți, în funcție de subiectul lecției.

În scopul studiului nu numai teoretic, ci și practic al acestei părți a problemei, a fost realizat un studiu pentru a identifica caracteristicile de gen și influența acestora asupra activității vizuale a copiilor preșcolari.

La baza studiului empiric a fost MDOU „Grădinița de tip general de dezvoltare nr. 24”, Cherepovets.

Diagnosticul a fost efectuat la grupa mai mare de copii (6-7 ani) a grădiniței. Toți copiii au fost împărțiți în două grupe în funcție de sex. Un grup de fete - 9 persoane și un grup de băieți - 5 persoane. În total, la experiment au participat 14 copii de vârstă preșcolară.

Pentru diagnostic, copiii au fost rugați să deseneze 2 desene. Nu au fost date informații preliminare despre scopul experimentului pentru a-i face pe copii să se simtă cât mai în largul lor.

S-a folosit următorul material: coli de hârtie albă A4, creioane colorate și simple, vopsele colorate (acuarele, guașă - la alegerea copiilor), pensule.

Primul desen ar fi trebuit să fie desenat pe un subiect liber, adică copiii înșiși au venit cu complotul desenului și l-au înfățișat pe hârtie. Copiii pot folosi vopsele colorate - guașă sau acuarelă (la alegerea copiilor). Desenarea pe o temă liberă a fost necesară pentru a identifica ce obiecte preferă băieții și fetele să înfățișeze, preferința de culoare, datorită utilizării vopselelor colorate, acest lucru este cel mai evident. Deoarece copiii înșiși au raportat despre finalizarea lucrării lor pe desen ceea ce au descris pe acesta, a fost posibil să dezvăluie atitudinea copilului însuși față de munca sa.

Tema celui de-al doilea desen a fost stabilită inițial - „Omul”. Doar creioanele colorate puteau fi folosite pentru a desena primul desen. Acest lucru a fost necesar pentru a putea urmări nu numai genul, ci și trăsăturile generale ale desenelor pentru copii, cum ar fi: forța de presiune, desenul, schematismul, „transparența” desenului etc.

În timpul acestui experiment s-a înregistrat comportamentul în procesul de lucru, locația materialelor vizuale.

A fost apoi analizată munca copiilor.

În fiecare dintre desene, trăsăturile de gen au fost identificate în desenele băieților și fetelor. Deoarece din rezultatele analizei datelor obținute în urma diagnosticelor, s-a dovedit că caracteristicile de gen au un impact semnificativ asupra conținutului desenului, preferința pentru culori, tehnica de desen, detalii și alte criterii luate în considerare.

Ca urmare a studiului problemei caracteristicilor de gen în activitatea vizuală, a fost relevat că atitudinea față de activitatea vizuală, calitatea muncii, alegerea parcelei la fete și băieți au propriile caracteristici.

În alegerea culorilor, băieții sunt ghidați de culorile închise, în timp ce fetele preferă culorile luminoase, saturate sau pastelate.

Desenele fetelor, spre deosebire de desenele băieților, sunt mai detaliate. Conform conținutului din desenele fetelor, vom vedea prințese, oameni, imagini cu noi înșine, precum și tot ceea ce este cu siguranță legat de o persoană și viața lui. În desenele băieților, vedem adesea tehnică, desenele sunt pline de acțiune.

Astfel, toate trăsăturile de gen ale desenelor identificate mai devreme în teorie au fost confirmate în studiul practic al acestei probleme.

Datorită urgenței problemei diferențelor de gen la copii, abordarea de gen devine astăzi decisivă în organizarea activității vizuale. Cunoscând trăsăturile distinctive ale băieților și fetelor, este posibilă organizarea adecvată a cursurilor de arte plastice la grădiniță. Datorită acestui fapt, este posibil să se păstreze caracteristicile sexuale date de natură, realizând educația deplină a atât de două lumi diferite - băieți și fete.

Bibliografie:

1. Dyachenko O.M., Kirillova A.I. Despre unele trăsături ale dezvoltării imaginaţiei // Întrebări de psihologie. - 1980. - Nr 2. - S. 52-59.
2. Eremeeva V.D. Băieții și fetele sunt două lumi diferite. Neuropsihologie - pentru profesori, educatori, parinti, psihologi scolari / V.D. Eremeeva, T.P. Khrizman. - M.: LINKA-PRESS, 1998. - 184 p.
3. Kovaltsova T. Abordarea de gen în predarea copiilor de 5-7 ani să deseneze / T. Kovaltsova [Resursa electronică] - Mod de acces. -URL:

Secțiuni: Lucrul cu preșcolarii

Importanța activității vizuale pentru dezvoltarea mentală a unui copil a fost mult timp studiată de psihologi. Această activitate a copiilor a fost considerată din punctul de vedere al evoluției vârstei (C. Ricci, K. Buhler și alții), al analizei ei psihologice (NA Rybnikov, E. Meiman etc.), al conexiunii desenelor copiilor cu starea emoțională. (A. M. Schubert), precum și dezvoltarea psihică a copilului (F. Goodenough), cu dezvoltarea personalității copilului (A.F. Lazursky). Activitatea vizuală a copilului este utilizată pe scară largă în scopuri psihoterapeutice. Psihologii prin desenul copiilor caută o oportunitate de a pătrunde în lumea interioară particulară a copilului. Desenul copiilor, ca o reflectare liberă a gândirii, imaginației, observațiilor copilului, a atras atenția multor cercetători.

Studiul desenului pentru copii a început la sfârșitul secolului al XIX-lea. Primul cercetător al desenului pentru copii, al lui fundamente psihologice au fost criticul de artă Corrado Ricci, în Rusia - V.M. Bekhterev, Yu.N. Boldyrev, L.S. Vygotsky S.A. Levitin și mulți alții.

Karl Lamprecht a subliniat importanța desenului copiilor ca material obiectiv pentru studierea psihologiei copilăriei, care face posibilă studierea caracteristicilor psihologice generale și individuale ale copilului, trecerea de la o perioadă a copilăriei la alta.

Psihologul rus, profesorul VM Bekhterev, în lucrarea sa „Evoluția inițială a desenului copiilor într-un studiu obiectiv” a spus că „creativitatea copiilor face posibilă existența unor date obiective pentru a judeca despre lumea copiilor și, în același timp, ajută la înțelegerea baza acestui material obiectiv, ce este un copil.

F. Dolto credea că metoda jocului și desenul spontan face posibilă pătrunderea unui adult în esența experiențelor copilului. Desenul este, în primul rând, imaginea anumitor obiecte cu ajutorul liniilor și culorilor.

G.V. Labunskaya a subliniat că originalitatea desenului constă în faptul că reflectă, în primul rând, aspectul perceput vizual al obiectelor. Imaginea este imposibilă fără cunoașterea unor proprietăți ale obiectelor cum ar fi forma, structura, culoarea, dimensiunea relativă, poziția lor în spațiu. Înainte de a înfățișa un obiect, copilul trebuie să reînvie reprezentarea vizuală a acestui obiect în memorie. Este foarte important ca abilitățile dobândite în desen, copiii să le transfere la imaginea unor obiecte asemănătoare ca formă. Psihologii iau în considerare desenul în principal din punctul de vedere al dezvoltării gândirii logice a copilului, abilităților senzoriale și asimilării experienței sociale.

Activitatea vizuală, cu condiția să fie ghidată de adulți, are o importanță inestimabilă pentru dezvoltarea cuprinzătoare a proceselor mentale, cognitive ale preșcolarilor. Procesele de percepție, performanță și creativitate nu pot fi considerate izolat. Sunt în strânsă relație unul cu celălalt, deoarece fac parte integrantă din activitatea artistică.

În studiile lui V.S. Mukhina notează că exercițiile din domeniul percepției vizuale contribuie la dezvoltarea observației, a memoriei vizuale, a capacității de a determina mai precis relațiile spațiale, de a distinge fin între forme și culori și de a compara. Caracteristicile percepției, ca principal indicator al dezvoltării senzoriale a copilului, depind de diferențele de stare a aparatului de percepție: viziune, senzații tactile etc., ceea ce contribuie la dezvoltarea gândirii, a atenției și a imaginației figurative. Comparație, abstracție, generalizare, analiză și sinteză - toate aceste diverse operații mentale au loc în procesul de desen. Fiind un proces cognitiv, percepția este asociată cu alte procese de gândire cognitivă: analiză, comparație, sinteză, generalizare.

Sub percepție, V.S. Mukhina a înțeles procesul activ de analiză a proprietăților unui obiect și sintetizarea lor într-o imagine holistică. La rândul său, reprezentarea este o reproducere mentală într-o formă figurativă a ceea ce a avut loc în procesul de percepție. Dar, în același timp, materialul percepției se transformă în ele. Copilul desenează de obicei din memorie, folosind ideile sale existente despre obiecte. Dar din moment ce copilul examinează obiectele superficial și incomplet, doar acele proprietăți ale fenomenelor care îl interesează pe copil, îi atrag atenția, ies în evidență în percepția sa. Percepția incompletă duce la reprezentări incomplete.

Ca urmare a percepției, copilul are imagini diferite. O imagine artistică este întotdeauna o fuziune a aspectelor obiective ale fenomenelor realității și a individualității interpretului. Dorința de a exprima un gând, un sentiment care a apărut necesită o întruchipare specifică în imagine. Mai întâi apare o idee (reprezentarea rezultatului), care la copiii preșcolari este foarte instabilă și schimbătoare. Prima condiție prealabilă pentru crearea unei imagini expresive, notează cercetătorii, este stăpânirea funcției semnului. Funcția semnului la preșcolari se dezvoltă ca urmare a dobândirii experienței senzoriale, a stăpânirii metodelor grafice de construire a unei imagini. Spre deosebire de copiii mici, la preșcolarii mai mici în desene, aplicații se poate observa o asemănare obiectivă cu obiectele și fenomenele. Recunoașterea ajută la fixarea în mintea copilului a legăturii dintre acțiunile mâinii și imaginea rezultată. La început, legătura dintre mișcări și imagine este lipsită de ambiguitate. Copilul o învață imitând adultul. La copiii de vârstă preșcolară primară, conform L.S. Vygotsky are loc formarea unei baze artistico-figurative de activitate, atunci când acestea transmit obiecte, fenomene cu linii, linii, linii, o pată de culoare, un contur. Un adult îndreaptă atenția copiilor către locația și natura petelor de culoare, care într-un caz pot fi „frunze de toamnă” sau „lumini strălucitoare”, în celălalt - un model pentru o rochie. În funcție de fundalul hârtiei, de combinarea acesteia cu culoarea liniilor, a liniilor, copiii au diverse asocieri cu imagini de obiecte, fenomene.

Capacitatea unui copil de a-și transmite impresiile într-o formă artistică și figurativă depinde de cât de dezvoltată este imaginația lui. Imaginația, conform lui B.M. Teplov, aceasta este crearea de noi imagini pe baza percepțiilor din trecut. Orice activitate creativă care face parte din sistemul de educație artistică servește drept cel mai puternic mijloc de dezvoltare a imaginației. În acest sens, în procesul de reproducere, în succesul său, imaginația joacă un rol uriaș, combinând elementele individuale ale desenului într-un singur întreg, precum și completitudinea și stabilitatea reprezentărilor vizuale ale descrisului. Produsele de imaginație constau din elemente modificate și reelaborate ale realității. Prin urmare, este necesară îmbogățirea și extinderea experienței copilului. Imaginația unui preșcolar este mai săracă decât cea a adulților. Totuși, așa cum arată studiile psihologice (L.S. Vygotsky, B.M. Teplov, G.V. Labunskoy, V.I. Kireenko, E.I. Ignatieva, A.A. Melik-Pashaeva, A.L. Leontiev, VS Mukhina etc.), imaginația ca o capacitate cognitivă de salvare vine greu de găsit un răspuns clar la o întrebare. Imaginația copiilor se distinge printr-o viziune vie a imaginii, capacitatea de a „intra” rapid în imagine.

Gândirea umană este strâns legată de procesele de percepție și imaginație. Psihologii (L.S. Vygotsky, D.B. Elkonin, V.S. Mukhina, E.O. Smirnova și alții) au subliniat că pentru o activitate vizuală de succes este necesară formarea gândirii vizual-figurative pentru a crea imagini unice.

De mare importanță în natura procesului de imagine și în calitatea desenului este relația pictorului cu cel reprezentat. Atitudinea emoțională determină expresivitatea imaginii. Orice opera de artă poate fi apoi valoroasă din punct de vedere educațional atunci când îl face pe copil să ia în interior o anumită poziție, să înceapă să „trăiască” în această situație.

O trăsătură caracteristică a activității vizuale este natura sa creativă. G. Reed a interpretat creativitatea copiilor ca o expresie a forțelor înnăscute și subconștiente și, răspunzând la întrebarea „Ce desenează un copil?”, dă răspunsul: „Un copil desenează ceea ce simte”.

Psihologii consideră creativitatea ca o activitate de cel mai înalt nivel de cunoaștere și transformare a lumii înconjurătoare - naturală și socială. În procesul activității creative, persoana însuși se schimbă - forma și modul de gândire, calitățile personale. Creativitatea în sens larg, conform lui V.S. Mukhina, aceasta este o activitate care vizează obținerea de ceva nou. Noutatea descoperirilor și produselor este subiectivă și aceasta este prima trăsătură importantă a creativității copiilor. Procesul de creare a unui produs pentru un preșcolar este aproape de o importanță capitală. Activitățile sale, după cum a menționat V.S. Mukhina, se distinge prin implicarea emoțională, dorința de a căuta și încerca soluții diferite de multe ori, primind o plăcere deosebită din aceasta, uneori mult mai mult decât din obținerea unui rezultat. Și aceasta este a doua caracteristică a creativității copiilor.

În procesul de desen, aplicațiile dezvoltă tot felul de memorie. Acest lucru ajută la stabilirea unor asocieri între percepția realității și artă, între diferitele tipuri de artă, între perceput anterior și prezent. Memoria figurativă, după V.S. Cousin, are o importanță deosebită în procesul activității vizuale, determinând stocul necesar de reprezentări vizuale în desen. Alături de aceasta, memoria motorie în desen este o condiție prealabilă necesară pentru dezvoltarea unei puternice abilități de a subordona automat mișcările mâinii, liniile conducătoare, ochiul, care determină direcția, relațiile dimensiune-spațiu ale liniilor, care alcătuiesc. reproducerea grafică a imaginii vizuale stocate de memoria figurativă.

Unul dintre mijloacele de exprimare, obișnuite în desen și aplicare, este culoarea. Folosirea culorii și reflectarea atitudinilor față de munca cu ajutorul culorii au fost studiate de mulți educatori și psihologi.

Potrivit lui W. Ostwald, subiectul științei fiziologice a culorii este: anatomia ochiului, partea sistemului nervos asociată cu acesta și alte probleme complexe. Știința psihologică a culorii are ca subiect culoarea ca senzație. Copiii sunt deosebit de încântați să deseneze cu vopsele. Cu îndrumarea corectă a acestei activități, se dezvoltă simțul culorii, copilul își poate exprima propria stare emoțională.

Activitatea copiilor în procesul de a face muncă se manifestă, potrivit lui B.M.Teplov, într-un ritm bun, continuitatea ei. Activitatea copiilor la clasă constă în faptul că, îndeplinind sarcina educatoarei, își mobilizează atenția, efectuează operații mentale, depășesc dificultățile care apar la stăpânirea materialului care le este oferit și din această cauză experimentează anumite sentimente. . Aceste procese mentale stau la baza tuturor tipurilor de activitate artistică, iar dezvoltarea lor într-un tip de activitate va avea un efect pozitiv asupra altora.

Copiii de vârstă preșcolară primară, așa cum a subliniat N. Savelyeva, au o serie de caracteristici în crearea unui desen, a unei aplicații. În primul rând, copiii devin din ce în ce mai interesați de ceea ce s-a întâmplat, tot mai des cuvintele indică sensul liniilor, liniilor, formelor desenate; în al doilea rând, are loc formarea unei baze artistico-figurative de activitate, intenția lor este deja mai stabilă, deliberată. În general, copiii preșcolari pot fi împărțiți în două grupe: cei care preferă să deseneze obiecte individuale - „vizualiști” și cei care sunt înclinați să desfășoare intriga, narațiune - „comunicatori”, în care imaginea intrigii din desen este completată de vorbire şi capătă un caracter ludic.

V. S. Mukhina a subliniat că procesul de desenare constă în principal din două tipuri de activități:

1. formarea reprezentării vizuale şi
2. redarea acestuia. Formarea unei reprezentări vizuale se poate baza pe viziune directă de-a lungul întregului proces al imaginii (în desenul din natură) și se poate baza pe percepția trecută, pe experiența vizuală acumulată anterior (în desen prin reprezentare). Desenul este asociat și cu senzațiile kinestezice, cu munca musculo-articulară a mâinii, degetele ținând un creion, trasând linii. În procesul de desen, curajul și acuratețea mișcărilor mâinii și degetelor se dezvoltă capacitatea de a coordona rapid senzațiile vizual-motorii. Dezvoltarea desenului este înțeleasă ca un proces spontan de desfășurare treptată a abilităților vizuale, alocând în același timp etape care se succed în aceeași succesiune.

Un alt tip comun de activitate pentru copii este aplicația. Aplicația, potrivit lui L. Wenger, este ceva mai săracă decât desenul, dar această „sărăcire” îi permite copilului să rezolve sarcini care ar fi dificile la desen din cauza lipsei de abilități tehnice. În primul rând, acestea sunt sarcini compoziționale legate de plasarea imaginilor pe o foaie. Pe materialul aplicației este convenabil să se formeze capacitatea de a crea compoziții ritmice. Pe lângă compozițiile ornamentale, L. Wenger recomandă utilizarea compozițiilor subiect în aplicații.

Imaginea expresivă din aplicație include o imagine decorativă, caracterizată printr-o imagine stilizată, o compoziție constructivă și o culoare decorativă.

Procesul de desenare a formelor poate avea ca scop dezvăluirea imaginii. În acest scop, se folosește metoda „aplicației mobile”. De exemplu, figurile de pisoi sunt decupate în prealabil, pentru care copiii desenează bile multicolore. Copiii din diferite părți ale foii desenează bile într-o mișcare circulară, întinzând câte un fir de la ele la fiecare pisoi. Ca urmare, a apărut o imagine, s-a dezvoltat treptat, a căpătat un caracter jucăuș.

Fundamentele psihologice ale integrării artei, activității artistice sunt determinate de T. Komarova în funcție de ce procese mentale sunt implicate în crearea unei imagini la un copil. Pentru implementarea eficientă a integrării, este necesar să se dezvolte toate procesele mentale ale unei persoane. La baza integrării, în raport cu obiectele și conținutul direcției estetice, este imaginea, ideea, transmise în diferite tipuri de activitate artistică. T. Komarova sugerează că dezvoltarea abilităților artistice și creative ale copiilor într-un tip de activitate poate contribui la dezvoltarea mai reușită a unui alt tip de activitate artistică. Acest lucru este determinat de comunitatea proceselor mentale de bază pe care se bazează orice activitate artistică.

De mare importanță, din punctul de vedere al sarcinilor artei și al dezvoltării integrale a omului, în pictură este propria sa latură picturală, adică culoarea, lumina, culoarea, desenul, ritmul, compoziția și toate celelalte elemente ale forma artistică. Fiind arta vederii, pictura este concepută pentru a dezvolta ochiul, pentru a-l face un ochi observator, capabil să sesizeze caracteristicile și importantele vieții, capabil să vadă în aspectul pictural al fenomenelor vieții (forma, culoarea etc.) ale acestora. adevărată esență. Arta dezvoltă atât gândirea, emoțiile, imaginația privitorului, cât și percepția acestuia, formează un ochi care simte frumusețea culorii și a formei, a volumului și a relațiilor spațiale. În același timp, arta dezvoltă nu orice abilitate umană, ci totalitatea lor. Ea dezvoltă multilateral personalitatea umană, formează holistic creatorul uman, sporește și întărește activitatea sa vitală.

Astfel, arta contribuie la dezvoltarea cuprinzătoare a copilului, formarea unei personalități creative. Cursurile cuprinzătoare ajută la realizarea sarcinilor de educație și formare. În centrul acestui tip de ocupație se află ideea sintezei artelor, a interacțiunii diferitelor „părți” ale unei vieți diverse.

Listă literatură:

1. L. Wenger „... Așa că a ieșit omulețul.” // Învățământ preșcolar - 1991. - Nr. 7. - C 42.
2. Vygotsky L.S. Imaginație și creativitate în copilărie - M: Enlightenment, 1991.
3. Grigorieva G.G. Activitatea vizuală a preșcolarilor - M .: Academia, 1997.
4. Kazakova T.G. Teoria şi metodologia dezvoltării artelor plastice ale copiilor - M .: Gumanitar. Ed. Centrul VLADOS, 2006.
5. Labunskaya G.V. Arta plastică a copiilor - M, Iluminismul, 1965.
6. Mukhina V.S. Activitatea vizuală a copilului ca formă de asimilare a experienței sociale.- M: Pedagogie, 1981.
7. Savelyeva N. Manualul unui profesor-psiholog al unei instituții de învățământ pentru copii - Rostov n / D: Phoenix, 2004.
8. Teplov B.M. Psihologia și psihofiziologia diferențelor individuale - M, 2003.

MDOU Grădiniţă tipul general de dezvoltare nr. 9 „Prietenie”

Cursuri pe tema:

„Studiul caracteristicilor de personalitate ale preșcolarilor mai mari prin intermediul activității vizuale”

Efectuat:

profesor de categoria a II-a de calificare

Grigorieva S.Yu.

MO raionul Kolomna, cu. Cerkizovo

Introducere

1.3 Natura desenului copiilor

2.3 Munca individuală

2.4 Etapa de verbalizare

2.5 Munca în echipă

2.6 Final

Concluzie

Bibliografie

Introducere

Relevanța acestui subiect constă în faptul că în sistem educatie prescolara activitatea picturală joacă un rol important. Face posibilă implementarea unor cerințe atât de importante ale modernității precum unitatea educației și educației, o abordare integrată a muncii, educația ideologică, morală, estetică și dezvoltarea fizică.

Activitatea vizuală îmbunătățește simțurile și mai ales percepția vizuală, pe baza dezvoltării gândirii, a capacității de observare, analiză, memorare; educă calități volitive, creativitate, gust artistic, imaginație, introduce trăsăturile limbajului artistic, dezvoltă simțul estetic (capacitatea de a vedea frumusețea formelor, mișcărilor, proporțiilor, culorilor, combinațiilor de culori), necesare înțelegerii artei, contribuie la cunoașterea lumii înconjurătoare, formarea unei personalități dezvoltate armonios.

Activitatea vizuală face posibilă dezvăluirea conținutului psihologic al individualității, a conexiunii sale cu lumea, a trăsăturilor comportamentale, a stării emoționale, a dezvoltării personale.

Obiectul de studiu:

Activitatea vizuală a preșcolarilor mai mari.

Subiect de studiu:

Personalitate.

Scopul studiului:

Să studieze trăsăturile de personalitate ale preșcolarilor mai mari prin intermediul activității vizuale.

Obiectivele cercetării:

1. Analiza literaturii psihologice și pedagogice privind studiul caracteristicilor de personalitate ale preșcolarilor mai mari prin intermediul activității vizuale.

preșcolar desen diagnostic pictural

2. Să dezvăluie sursele și mecanismele de formare și dezvoltare a activității vizuale, precum și să înțeleagă ce proprietăți și abilități mentale se formează în ea și cum afectează acestea dezvoltarea individului.

Prelucrarea statistică a rezultatelor obţinute.

Ipoteza cercetării:

Activitatea vizuală a copiilor este un indicator al dezvoltării lor personale.

Timp de aproape un secol, desenul pentru copii a atras interesul a numeroși cercetători, istorici de artă, biologi, psihologi și educatori. Reprezentanții diverselor științe abordează studiul desenelor copiilor din diferite unghiuri.

Istoricii de artă caută să cerceteze originile creativității prin desenele copiilor, analizând aceste desene pentru a confirma corectitudinea anumitor concepte estetice.

Biologii, care efectuează studii comparative ale desenelor copiilor și începuturile activității grafice a maimuțelor superioare, sugerează că aceste studii pot servi ca unul dintre canalele de informare privind relația biologică și diferența dintre animale și oameni.

Profesorii discută despre problemele gestionării desenului copiilor și caută cele mai bune modalități de predare care contribuie la dezvoltarea artistică a copiilor.

Psihologii prin desenul copiilor caută o oportunitate de a pătrunde în lumea interioară particulară a copilului.

Este extrem de interesant să urmărim etapele de familiarizare a copilului cu cultura vizuală, adică. stadiile dezvoltării activității vizuale a unui individ în creștere. Este clar că cunoașterea etapelor de vârstă și a specificului desenului copiilor în general și a activității sale vizuale în special. Și, prin urmare, în diagnosticarea individuală, este important să putem vedea punctul de plecare - în acest caz, acesta devine tiparele de dezvoltare a activității vizuale a copiilor legate de vârstă, care ne permit să tragem o concluzie cu privire la general și caracteristicile individuale ale individului.

Problema este de a determina ce abilități mentale generale și speciale, ce aspecte ale culturii umane sunt însușite de copil în fiecare etapă a dezvoltării activității vizuale. și în ce trăsături ale acestei activități și ale produselor sale se manifestă o astfel de însuşire.

Activitatea de desen a copiilor a atras de multă vreme atenția cercetătorilor ca o posibilă metodă de studiu a stării interioare a unei persoane mici, a capacității sale de a reflecta imaginea lumii, lumea experiențelor sale.

În 1887 a publicat o carte a cercetătorului italian Corado Ricci „Copiii – artiști” (Bologna, 1887), care în 1918. a fost tradusă în rusă. În 1913 este publicată lucrarea lui Georges Ruma (Franţa) „Limbajul grafic al copilului”.

În Germania, studiul desenului copiilor este rezumat în lucrările lui K. Lamprecht. F. Fleider în cartea „Nașterea unei imagini”. Autorii fac o analiză a originii și formării unei imagini în desenul unui copil și o traduc într-o analiză a apariției și dezvoltării creativității artistice a copilului, urmând o anumită analogie cu dezvoltarea artei mondiale. Un astfel de studiu al desenelor copiilor în conformitate cu teoria biogenetică a făcut posibil ca oamenii de știință să extindă conceptul de „dezvoltare a vieții umane primitive în general”.

Este importantă utilizarea tehnicilor de desen pentru studiul personalității copilului. S-a răspândit atât în ​​țara noastră, cât și în străinătate. Lucrările lui A.V. Clark, M. Lindstrom, G. Kershenstein, E.Kh. Knudsen. O.I. Galkina.E.I. Ignatiev, I.P. Sakulina, G.V. Labunskaya, Z.V. Denisova, D.N. Bochernikova, V.S. Mukhin.

Un imbold puternic pentru dezvoltarea acestor studii și, în același timp, o abordare originală a analizei desenelor pentru copii a fost dat de lucrările lui H. Piaget. Desenul copiilor este considerat în ei ca un tip special de imitație, care se dezvoltă conform legilor generale ale imitației și exprimă particularitățile imaginilor mentale, simboluri individuale care se dezvoltă la un copil.

Potrivit lui J. Piaget, în procesul dezvoltării desenului la copil, în locul unui simbol vag asemănător, ia naștere o imagine adecvată obiectului, care este un caz special al acestui simbol. Jocul simbolic se transformă treptat în construcția unui layout care să corespundă cât mai aproape de subiect. În dezvoltarea simbolului, autorul vede o dublă tendință; Pe de o parte. în dezvoltarea sa, simbolul se apropie din ce în ce mai mult de o reflectare adecvată.Pe de altă parte, simbolul este o etapă în dezvoltarea „conștiinței semnului”, care pregătește cele mai înalte forme de semne – semnele convenționale.

Analizând operele copiilor, mulți autori acordă atenție modului în care transmit realitatea din jurul copilului și ce sens personal este investit în aceasta. Cercetătorii desenelor pentru copii subliniază că un desen este un fel de poveste despre ceea ce este descris în el și, în esență, nu diferă de o poveste verbală. De fapt, aceasta este o poveste, realizată într-o formă figurată, care trebuie să poată fi citită.

Astfel, putem spune că activitatea vizuală a copiilor a fost studiată destul de amplu până acum.

Când am studiat personalitatea preșcolarilor mai mari prin intermediul activității vizuale, am folosit metode grafice de psihodiagnostic:

Teste: „Autoportret”, „Desen în familie”, „Cea mai fericită zi”.

Capitolul 1. Aspect teoretic și metodologic al studierii caracteristicilor de personalitate ale preșcolarilor mai mari

1.1 Analiza istorică și psihologică a activității grafice

În istoria dezvoltării produselor grafice umane, este recomandabil să ne referim la filogeneza scrisului ca formă specială de activitate grafică. Se pot observa etapele lungi și dificile în dezvoltarea scrisului și a desenului de la pictogramele originale până la scrierea modernă, dezvoltarea activității vizuale de la pictura pe rocă și peșteră până la pictura și grafica modernă, care transmite sentimentele și viziunea celui mai complex al autorului asupra a ceea ce este intamplandu-se.

Epoca care a păstrat sculpturile în stâncă ale unui om antic a reflectat atât trăsăturile vieții oamenilor antici, cât și posibilitățile lor picturale. La început, activitatea vizuală a fost necesară pentru a transmite mesaje altor oameni, pentru a stabili experiența. Așa că vânătorii și-au avertizat camarazii despre mișcările, numărul și rasele animalelor - cu ajutorul diferitelor semne primitive, al căror scop principal era raportarea unui anumit fapt.

Se presupune că inițial toate aceste semne erau independente de limbaj, întrucât ele erau într-adevăr doar semnale, semne simple, adesea predeterminate, dar întotdeauna înțelese.

Istoria scrisului este strâns legată de apariția desenului ca tip special de produs grafic uman. Desenul a atras întotdeauna atenția psihologilor tocmai pentru că în această formă grafică au fost eliminate acele restricții severe asupra vorbirii scrise (textelor) care s-au format până acum într-o anumită cultură și au avut ca rezultat reguli standard de scriere a caracterelor alfabetice și a altor caractere. Prin urmare, după cum arată experiența, figura conține o cantitate semnificativă de informații despre caracteristicile psihologice individuale ale autorului său.

Desenul este una dintre cele mai vechi forme de artă. În arta primitivă, desenul este inseparabil de pictura pe rocă și peșteră, de gravura primitivă (zgârierea pe os, piatră, lut).

Conform definiției general acceptate, un desen este o imagine cu mână liberă care utilizează instrumente grafice (linie de contur, contur sau diferite combinații ale acestora) este un instrument puternic pentru înțelegerea realității. Desenul stă la baza tuturor tipurilor de imagini pe plan (pictură, grafică, relief) și, ca ansamblu de elemente liniar-plastice, determină structura și relația spațială a formelor.

Există numeroase varietăți de desen, care diferă prin metode de desen, teme și genuri, ca scop, tehnică și natura execuției.

În epoca paleolitică, acestea erau în principal comploturi vitale înfățișând animale și scene de vânătoare; în epoca neolitică, acestea erau desene-scheme (de multe ori transformate într-un ornament).

Sincretismul formelor originale de creativitate fină și ornamental-decorativă se păstrează în culturile desenate și sclavagiste, remarcate prin plasticitate mai mare, posibilități expresive vii și perioada clasică a artei. Grecia antică.

În Evul Mediu, desenul s-a dezvoltat ca desen arhitectural și model grafic pentru crearea detaliilor decorative. Conturul inițial al imaginii atunci când se efectuează combinații complexe (de exemplu, în pictura cu icoane) este schematic și ornamental.

În timpul Renașterii artă devine lider. Ea reflectă patosul umanist al epocii, impulsul către plinătatea ființei către bucuriile sale spirituale și senzuale. Artiștii acordă o atenție deosebită transferului anatomiei umane legate de vârstă. În timpul Renașterii, s-au pus bazele teoretice și practice ale tuturor metodelor creative și educaționale ulterioare ale desenului european. Desenul din natură este foarte dezvoltat, se conturează noi genuri: compoziție, portret istoric, peisaj.

Așa s-a conturat desenul, luându-și locul cuvenit în cultura picturală a omenirii, având caracteristici proprii în fiecare perioadă de dezvoltare, semnele caracteristice ale timpului, pecetea generațiilor, păstrând însă mereu individualitatea autorului pentru noi. .

1.2 Apariția și dezvoltarea funcției picturale a desenului

Întrebarea cum mâzgălirea unui copil pe hârtie capătă caracterul unei imagini este una dintre cele centrale pentru înțelegerea naturii desenului copiilor.

Este funcția vizuală care alcătuiește specificul desenului ca tip special de activitate; clarificarea originilor sale poate pune în lumină determinarea generală a acestei activități și poate determina direcția în care să caute modele în dezvoltarea desenului.

Cercetătorii desenului pentru copii au descris procesul de apariție a imaginii și au încercat să o explice într-un fel sau altul. Este general acceptat că la un moment dat copilul, parcă, recunoaște brusc în mâzgălile desenate de el una sau diferitobiect și denumește-l. După aceea, își desemnează din ce în ce mai des mâzgălile cu un cuvânt și dă deja răspunsuri la întrebarea adultului: „Ce ai desenat?” De la „recunoașterea” unei combinații aleatorii de lovituri, copilul trece apoi la reprezentarea intenționată a obiectului.

V. Krech a atras atenția asupra faptului că această tranziție este asociată cu o „avansare” treptată a denumirii subiectului: la început urmează imaginea, apoi apare simultan cu aceasta și, în final, o precede. Astfel, din desemnarea ulterioară a formei desenate, apare treptat intenția de a descrie ceva definit.

Alți cercetători fac unele perfecționări și completări la această schemă. Ei atrag atenția că între apariția unor asocieri ulterioare bazate pe mâzgăliri aleatorii și apariția unui desen conștient, există o etapă intermediară de natură mixtă: copilul desenează, fiind purtat de procesul de a desena mâzgălile, apoi asociază aceste mâzgăliri. cu ceva obiect și face în mod conștient adăugiri („Îmi voi face picioarele”). Literatura oferă exemple de instabilitate a ideii la copiii care trec la reprezentarea intenționată. Copilul a decis să deseneze o pisică. A aplicat câteva lovituri care au provocat o asociere cu turnul, a început să deseneze turnul, apoi a mai aplicat câteva dreptunghiuri (ferestre) și a declarat: „O casă bună”. Astfel de modificări ale designului în stadiul inițial al desenului nu sunt o excepție, ci mai degrabă o regulă.

Dacă analizăm interpretările modurilor în care funcția vizuală a desenului a apărut de către diferiți autori, putem contura o anumită succesiune de etape.

Înțelegerea desenului altcuiva ca imagine a realității (E.I. Ipatiev, 1961).

Înțelegerea ideii generale a activității vizuale ca „a face imagini” (J. Selley, 1904; K. Buhler, 1924; E. I. Ignatiev, 1959)

Stabilirea unei legături prin similitudine între doodle-uri desenate aleatoriu și un obiect familiar (J. Selley, 1904; K. Buhler, 1924; E.A. Flerina, 1924 E.I. Ignatiev, 1959; N.P. Sakulna, 1965).

Includerea desenului într-un joc motor, dobândind funcția de afișare a situațiilor de viață (N.P. Sakulina, 1965).

Folosirea unui cuvânt care introduce un sens simbolic în desen (L.S. Vygotsky, 1960) sau fixează legătura dintre desen și subiect și apoi formează ideea (II.P. Sakulina, 1965).

Acordarea rezultatelor mâzgălirii unui anumit sens și trecerea la o imagine intenționată sub influența întrebărilor și instrucțiunilor de la adulți (E.I. Ignatiev, 1959)

Explicațiile oferite de diverși autori nu acordă suficientă atenție faptului că trecerea copilului de la stadiul pre-pictural la reprezentare include două faze destul de distincte: recunoașterea unei combinații aleatorii de linii și reprezentarea intenționată.

· Toate explicațiile au în vedere predominant prima dintre aceste faze, în timp ce a doua este caracterizată ca o „transformare treptată” a primei și nu este analizată în mod special. Cu toate acestea, „gradualitatea” tranziției nu poate servi drept bază pentru refuzul de a o explica. Prin urmare, în analiza noastră ulterioară, fiecare dintre aceste faze va fi luată în considerare separat.

Literatura de specialitate oferă date care arată entuziasmul uimitor al copilului pentru a lega liniile pe care le-a trasat cu obiectul, o căutare activă a posibilelor asocieri. Adesea nevoia de asocieri îl face pe copil să vadă două obiecte dintr-o urmă. În observații au apărut în mod repetat manifestări de atenție lacomă la procesul de desenare a liniilor pe hârtie, o așteptare evidentă a apariției unei imagini. Cu toate acestea, afirmația însuși faptului recunoașterii nu este încă o explicație a esenței problemei.

Căutarea asemănărilor între un desen și realitate are o semnificație specială pentru un copil, nu se limitează la un simplu interes pentru procesul de desen. Acest lucru este evidențiat, în special, de o creștere semnificativă a activității grafice a copiilor asociată cu apariția „recunoașterii” subiectului.

Este extrem de caracteristic că căutarea asemănărilor cu anumite obiecte în stadiul de dezvoltare a copilului luat în considerare nu se limitează în niciun caz la atenția la propriile doodles. Copilul încearcă să găsească asemănări la propriu în orice: un obiect cu altul, o pată cu un obiect, orice obiect neformat (un cip, un bulgăre de murdărie, o bucată de materie etc.) cu un obiect real etc.

Căutarea sensului liniilor trasate nu este o simplă continuare a dezvoltării mâzgălirii. Împotriva, ele reprezintă o întrerupere a gradualității - un neoplasm care are propriile sale surse speciale. A. Vallon scrie pe bună dreptate așa: „Mișcarea se depășește de la sine, transformându-se într-un semn. Poate lăsa un semn grafic pe perete sau mâzgălit pe hârtie; acest rezultat poate uimește un copil care încearcă să o repete, angajându-se astfel într-o activitate circulară, în care gestul, variabil, este constant comparat cu urma sa grafică. Dar în curând ciclul este întrerupt fie prin îndemnul copilului, fie printr-o nevoie spontană. găsiți sensul în rânduri. În același timp, la fel sensul poate fi atribuit unor combinații de linii complet diferite, care nu se aseamănă cu obiectul real. „Cele mai remarcabile sunt acele explicații pentru apariția figurativității care introduc desenul în contextul legilor generale de dezvoltare a psihicului și a activității lui. copilul, observând influența dezvoltării jocului și a vorbirii asupra formării desenului.Putem spune despre influența reciprocă a substituțiilor emergente în joc și în desen, despre participarea lor comună. vdezvoltarea funcției semnului.

La nivelul dezvoltării psihice a copilului luat în considerare, cuvântul nu este încă un semn pentru el în sensul propriu și, aparent, nu-l poate determina în sine să caute relația dintre semn și obiectul semnificat. Rădăcinile funcţiei de semn sunt reprezentate în dezvoltarea generală a activităţii obiective a copilului şi a comunicării acestuia cu adulţii, ceea ce duce la însuşirea acestei abilităţi umane funcţionale, care transformă atât desenul copiilor, cât şi vorbirea copiilor.

Formarea unei funcții de semn este o problemă cu totul specială a psihologiei genetice, cu mult dincolo de dezvoltarea desenului. Transformarea unui obiect într-un substitut care exprimă proprietățile altui obiect poate fi considerată ca nașterea unei funcții de semn. Asimilarea relației dintre desemnare și semnificat are loc inițial la nivel senzorial. Din punctul de vedere al problemei apariției funcției picturale a desenului, este suficient să subliniem caracterul său derivat din funcția de semn în formă generală, și nu din acele sau alte manifestări particulare ale acesteia. Pe de o parte, cuvântul întărește legătura dintre desen și obiectul găsit de copil pentru sine și pentru ceilalți. Acest lucru contribuie cu siguranță la dezvoltarea ulterioară a figurativității emergente. Pe de altă parte, combinarea cu ajutorul unui nume comun al unui obiect într-un semn grafic nu poate decât să contribuie la dezvoltarea înțelegerii de către copil a funcției de semn a cuvântului în sine. .

Pentru a explica apariția funcției picturale a desenului, în primul rând, a fost propusă înțelegerea de către copil a desenului altcuiva ca reprezentare a realității. Există suficiente fapte pentru a arăta că dacă nu mereu atunciîn anumite situații, copiii încep foarte devreme să distingă imaginea de realitate.

Este posibil ca lucrul cu o imagine să fie una dintre modalitățile prin care copiii pot dobândi o funcție de semn. Dar nu există motive pentru a afirma că înțelegerea desenului altcuiva este o condiție prealabilă pentru citirea propriului desen.

Educația în toate formele sale contribuie la dezvoltarea desenului. Întrebarea este de ce copilul nu înțelege întrebările și instrucțiunile care i se adresează până la un anumit moment, apoi începe să le înțeleagă, adică. sarcina este de a găsi acele condiții psihologice care fac instrucțiunile adulților eficiente. Principala dintre aceste condiții psihologice în timpul trecerii la „citirea” imaginii cuiva este formarea unei funcții de semn a conștiinței, care este o nouă abilitate mentală dezvoltată de omenire și „alocată” de către copil.

A doua fază a apariției funcției picturale a desenului este trecerea la reprezentarea intenționată a unui obiect. Treptat, cuvântul trece la momentul inițial al desenului și al transformării, acesta în cele din urmă vformularea intentiei; și, în același timp, se observă etape intermediare în care desenul intenționat este fie un anexă la recunoașterea unei combinații aleatorii de lovituri, fie schimbă în mod repetat ideea sub influența percepției rezultatelor intermediare.

Schimbarea locului ocupat de un cuvânt în desen pentru copii, este un fapt de o importanță fundamentală, mai ales dacă ținem cont de faptul că aceeași evoluție suferă și denumirea de obiecte substitutive pentru procesul de dezvoltare. joc de rol. Cu toate acestea, acest fapt în sine nu poate explica schimbarea care are loc, fiind doar un simptom foarte semnificativ al unor alte schimbări în latura psihologică a desenului. Cuvântul ar rămâne doar un fenomen însoțitor dacă nu a îmbrăcat idei despre obiectul numit sau „imagine din trăsuri”. Dar aici apar cele mai dificile întrebări: ce imagine se ascunde în spatele cuvântului care denotă intenția desenului - imaginea obiectului pe care copilul dorește să-l înfățișeze sau imaginea imaginii în sine? De ce apare această imagine?

Există multe motive pentru a afirma că, atunci când exprimă intenția de a desena cutare sau cutare obiect, copiii aflați în stadiile inițiale ale trecerii la o imagine conștientă nu desemnează obiectul real în sine, ci tocmai „construcția grafică din trăsături”, adică. ideea lor despre cum va fi reprezentat obiectul. Este important de subliniat faptul că copilul are nevoie de imagini grafice pentru a crea o imagine și că, cu cât copilul este mai mic, cu atât reproducerea lor stereotipă domină în desenul său. Apariţia imaginilor grafice şi a construcţiilor grafice asociate acestora marchează începutul propriei activităţi picturale a copilului. Este destul de evident că deja în stadiul de a-și recunoaște mâzgălile, copilul are un anumit stoc de idei despre obiectele familiare. În caz contrar, ar fi inexplicabilă legarea loviturilor aleatorii cu subiectul, care este adesea uimitor de succes.

În consecință, nu lipsa unei imagini a unui obiect explică faptul că până la un moment dat copilul nu este capabil să deseneze conform planului (imperfecțiunea imaginii în acest caz nu contează, întrucât vorbim despre idee, și nu despre execuția ei.

Trecerea la o imagine intenționată se datorează faptului că diverse figuri încep să primească nume diferite și destul de precise. În acest caz, vorbim despre atribuirea unor semnificații configurațiilor grafice, de care este încă de multe ori imposibil de surprins asemănarea cu subiectul. Aparent, acest lucru nu s-ar fi putut întâmpla dacă imaginea obiectului în sine nu stătea în spatele cuvântului copilului, denotând intenție: ne-ar fi așteptat la variații semnificative ale imaginii de la caz la caz. Apariția unei imagini intenționate limitează brusc „repertoriul” desenului. Copilul desenează adesea în mod stereotip unul sau mai multe obiecte pentru o perioadă destul de lungă, astfel încât desenul în sine devine echivalent cu reprezentarea acestor obiecte pentru el. Ar fi ciudat să credem că un copil poate fi brusc atât de limitat în numărul de idei despre obiecte. Ideea, se pare, este că a acumulat încă un număr suficient de imagini grafice. Copiii aflați în primele etape ale desenului prin design, de obicei, nu își exprimă intenția de a desena obiecte care nu sunt incluse în „repertoriul lor” și refuză să le înfățișeze la cererea adulților.

Aici, o combinație între o imagine intenționată a unei persoane, pentru care copilul are deja o imagine grafică (cefalopod) și „recunoașterea” în lovituri de vopsea aplicate aleatoriu a obiectelor familiare (scări, păsări), ale căror imagini grafice sunt absente , apare clar. Rolul unei imagini grafice în stabilirea unei intenții devine deosebit de evident în acest caz, având în vedere că este mult mai dificil să-ți imaginezi o persoană reală decât iarba sau păsările zburătoare.

Dar, dacă trecerea la desenul intenționat se realizează ca urmare a formării imaginilor grafice, este necesar să se ia în considerare modalitățile acestei formări. Pentru ca copilul să aibă o idee, este esențial să-i stabilească mai întâi sarcina de a desena cutare sau acel obiect și de a-l învăța să copieze mostre gata făcute. Totuși, aceasta este doar o declarație a condițiilor care contribuie la apariția imaginilor grafice, sursa lor rămânând neidentificata.

Încercările (repararea descoperirilor) au fost deja descrise de către cercetătorii desenelor pentru copii. Stăpânind conturul unei figuri căreia i se dă o anumită semnificație (de exemplu, „fum”, „ou”), copiii o pot desena fără a număra, completând pagini întregi Toate acestea sugerează că primele imagini grafice apar ca urmare a activității de căutare a copilului, care vizează recrearea configurației care a apărut întâmplător și propriul desen și a provocat ideea unui anumit obiect.Este acesta activitate de căutare externă, transformându-se într-o activitate internă, mentală, care începe să anticipeze și să orienteze actul desenului Considerăm că este posibil să se aplice la caracterizarea acestei transformări conceptul de interiorizare în sensul ei, care s-a dezvoltat în psihologie.

Datele observaționale și experimentale de mai sus cu privire la dezvoltarea activității grafice a copiilor în perioada pre-picturală oferă un material care face posibilă imaginarea modului în care are loc interiorizarea.

Copilul începe cu stăpânirea practică a mișcării grafice. Activitatea de orientare care participă la aceasta este îndreptată numai spre testarea proprietăților materialelor în sine - creion și hârtie. Dar acum o nouă legătură este blocată în activitate - urme grafice formate spontan ale diferitelor configurații. La o anumită etapă, acțiunea de mâzgălire capătă în unele cazuri un nou scop - obținerea unei urme a unei anumite configurații. Se realizează din nou cu ajutorul mâzgălirii, dar își schimbă caracterul - devine un mijloc de atingere a acestui scop. Aproximativ, curgând sub controlul vederii, încercând mișcări grafice care apar pentru a obține o combinație de linii, mai mult sau mai puțin asemănătoare cu combinația originală. Același lucru se întâmplă atunci când încercați să imitați un model dat.

Cam în același timp, funcția de semn a conștiinței a fost inclusă în dezvoltarea activității grafice. Copilul începe să vadă înlocuitori pentru obiectele reale în construcțiile grafice și să recunoască anumite obiecte în combinații aleatorii de linii. Acesta devine un stimulent pentru consolidarea unor astfel de combinații. Dar trebuie să treacă un anumit timp înainte ca re-crearea lor să devină deliberată.

Treptat, repetarea anumitor configurații (desigur, în anumite limite) devine din ce în ce mai ușoară. Se poate crede că în acest caz partea orientativă a acțiunii trece în plan intern, se transformă în „probarea imaginii în termeni de”. Acesta este, de asemenea, awn-ul imaginii grafice, i.e. o idee despre cum este desenat subiectul. Trebuie subliniat că imaginea grafică nu este deloc o „poză”. Combină componente vizuale și motorii și, aparent, acestea din urmă au o importanță decisivă la început.

Dorința copilului de a afișa într-o formă accesibilă obiectele și fenomenele din lumea exterioară este atât de mare încât toate dificultățile sunt depășite treptat.

Baza inițială de orientare a desenului intră într-o relație complexă cu întreaga varietate de experiență - percepția emergentă, gândirea copilului, relația lui cu realitatea. Progresul în continuare al desenului este legat de mulți și foarte complexi determinanți. Nu trebuie să uităm însă că imaginile obiectelor, gândurilor, sentimentelor nu influențează direct desenul copilului, ci sunt refractate prin reprezentările sale grafice, fără participarea cărora construirea desenului este imposibilă. Sunt cazuri când, dintr-un motiv sau altul, imaginile grafice nu se adună la copiii normali, sănătoși. Astfel de copii, în ciuda percepției și gândirii suficient de dezvoltate, sunt incapabili să-și construiască în mod intenționat o imagine.

În absența îndrumării de la un adult care împinge copiii pe calea formării unei idei, mulți copii rămân blocați mult timp în stadiul recunoașterii doodle-urilor, aducând această etapă la un fel de perfecțiune. Ei învață să creeze combinații foarte complexe de linii, iar fiecare foaie nouă este acoperită cu o combinație originală, întrucât copilul evită cu sârguință repetarea în căutarea unei imagini. Aceasta arată cu o claritate deosebită că nici dezvoltarea „tehnicii” trasării unei linii, nici îmbogățirea percepției ideilor despre obiectele reale nu sunt suficiente pentru formarea activității vizuale propriu-zise. Este nevoie de o legătură, care este formarea și întruchiparea imaginilor grafice în desen.

D.N. Uznadze crede că copilul nu se uită atent la original și desenează fără natură. Aceasta înseamnă că copilul nu desenează ceea ce percepe în mod direct, ci ceea ce are în minte. Și deși percepția are o singură natură - imaginea vizuală a obiectului, în realitate copilul desenează altceva. Și nu asta desenează un adult. Forma picturală se dezvoltă organic de la un model simplu la unul mai complex, și nu în „corectitudinea” tot mai mare a imaginii.

Copilul în formarea activității vizuale parcurge următoarele etape:

Prima etapă este etapa de „marcare”, a doua etapă este etapa imaginilor primitive, a treia etapă este etapa unei imagini schematice, a patra etapă este etapa imaginilor plauzibile.

Copilul simte o mare placere si satisfactie din faptul ca se simte vinovat de aparitia unor linii pe hartie. Adevăr. creionul încă nu îl ascultă, adesea îi duce mâna în direcția greșită,

oriunde vrea copilul. Dar totuși, mâna lui lasă o amprentă reală. Și aceasta este o chestiune de mare mândrie pentru el.

Prima etapă este adesea denumită etapa „mâzgălele”, Primele încercări de desen sunt adevărate „mâzgălele”, „mâzgălele”, copilul „se joacă” cu un creion pe hârtie, desenează niște linii și acest lucru îi face plăcere. Crearea liniilor - fără un „desen” în haos și îngrămădire - entuziasmează și atrage un copil - aici se pun, se formează bazele psihologiei creative, căci esența și valoarea oricărei creativități se află în tranziția dincolo de „experiențe”, în crearea unui obiectiv, parcă s-ar despărți de creatorul ființei, accesibil tuturor, deschis tuturor. Liniile nu devin încă materiale pentru „imagine”, puterea picturală și funcția liniilor nu sunt încă prevăzute și, la fel ca primele încercări de a cânta, de a extrage sunete din instrument, aceste mâzgălituri încântă cu apariția unui nou. fiind, despărțindu-se de copil, înghețat, dobândind în mod misterios independența. Creați ființa, chemați-o la viață, acumulând. strângerea liniilor una peste alta este ceea ce atrage copilul în această etapă.

Această primă etapă este caracterizată de V.V. Zenkovsky ca „pre-estetic” - o parte semnificativă a desenului copiilor nu este subordonată frumuseții, deoarece încă nu există nicio sarcină estetică ca atare. Cu toate acestea, ca și natura, primii pași ai oricărei creativități conțin deja secretul frumuseții, putere magică fantezie.

Oetape de „maranium” A.A. Smirnov a scris că aceasta este o etapă a loviturilor fără sens. Căci copilul nu încearcă încă să exprime nimic concret. Sunt doar rezultatul imitării acțiunilor pe care le vede la adulți. Vrea să deseneze el însuși un creion peste hârtie, așa cum fac adulții, ceva despre care consideră că este responsabil pentru apariția unor linii pe hârtie. Adevărat, creionul tot nu-i ascultă, de multe ori ducându-și mâna deloc acolo unde dorește copilul.

„Dezvoltarea desenului din maranya, - scrie V.V. Zenkovsky, - din jocul grafic este condusă de flerul puterii picturale a desenului, de capacitatea sa de a da imagini, de a fixa și de a obiectiva forme."

Atuncia doua etapă începe, când norocul întâmplător „leagă” copilul de ceva, care este foarte asemănător cu o imagine, o imagine a ceva sau a cuiva, un obiect sau o persoană. Misterul imaginii nu este dat copilului pentru o lungă perioadă de timp. Stăpânirea formelor grafice este lentă, mult mai complicată și mai complicată decât dezvoltarea creativității verbale. „La început, aceste lovituri merg mai mult sau mai puțin pe măsură ce mâna capătă mai multă încredere, o schimbă treptat, se intersectează între ele, iau forma unor linii întrerupte sau rotunjite. Din această cauză, se obțin uneori combinații aleatorii din masa lor haotică care amintiți-i copilului ce - sau obiecte reale. Copilul se străduiește să exprime pe hârtie un fel de imagine, dar puterea lui este încă atât de insuficientă încât un observator din afară nu este capabil să determine sensul desenului fără ajutorul „artistului”. „însuși.

Desenele timpurii ale copiilor nu prezintă nici detaliile așteptate, nici deformații de perspectivă. De ce desenează copiii așa? Potrivit unui număr de autori, pur și simplu nu pot reproduce din punct de vedere tehnic ceea ce percep. Ochii și mâinile lor nu au încă o anumită îndemânare în a trasa liniile corecte cu un creion și o pensulă. Într-adevăr, multe dintre desenele copiilor indică un control motor imperfect. Uneori liniile lor au forme ciudate în zig-zag și nu se potrivesc deloc în acele locuri în care li s-ar părea. ar trebui să se întâlnească.

Astfel, copilul trece de la „marcaje” la stadiul de imagini primitive. Copilul are capacitatea de a desena unele forme: cercuri neuniforme, ceva asemănător cu poligoane, unghiuri, segmente de linie.

Aceasta este perioada cefalopodelor. Uneori picioarele se extind de la cap cu ochii și gura pe o parte, iar brațele pe cealaltă. Forme. pe măsură ce le stăpânești. devin pentru copil "conductorii gândurilor, stărilor sale. sentimentelor. capătă un loc în sistemul mișcărilor expresive". Așa a scris V.V. Zenkovsky, care împărtășește funcțiile expresive și picturale ale copilului, crezând că nu există o legătură profundă între ele. Dezvoltarea creativității este „animată” de un simț al formei și aici se află una dintre rădăcinile caracteristicii principale a desenului pentru copii - simbolismul său.

Aproximativ din al patrulea - al cincilea an de viață, copilul intră în a treia etapă - o reprezentare schematică.

Se trage foarte mult timp și în ea, la rândul său, pot fi conturați o serie de pași, în funcție de modul în care primele scheme, destul de primitive, sunt umplute treptat cu conținut mai esențial.

O persoană, de exemplu, este descrisă mai întâi într-un mod foarte simplificat, constând din doar două părți principale - capul și un fel de „suport”. În același timp, doar acesta apare adesea ca un astfel de suport, care, datorită acestui fapt, sunt atașați direct de cap. În același timp, ele sunt desenate în cel mai simplu mod: sub formă de „bețișoare” coborând la un anumit unghi.

Dar treptat aceste „recuzită” se diferențiază: noi părți ale figurii umane ies în evidență și printre ele, în primul rând, trunchiul și brațele. Corpul are de obicei cea mai variată formă - fâșii ovale, aproape pătrate, alungite etc.

Acolo unde gâtul iese în evidență față de „trunchi”, acesta capătă o lungime disproporționat de mare. Fața, care apare invariabil în toate desenele, este de obicei furnizată cu anumite părți. În cele mai multe cazuri, aceștia sunt ochii, gura și un indiciu de nas. Urechea este onorată să ajungă la desen doar ultima. Sprancenele lipsesc si ele foarte mult timp, dar ceea ce nu se vede la fata, si anume dintii, apare destul de des „pe scena”.

În ciuda imperfecțiunii unor astfel de portrete, copilul încă încearcă să ofere persoanei înfățișate pe ele un fel de emblemă corespunzătoare rangului său înalt. Mai ales adesea, o astfel de emblemă este o pălărie, un raft sau o țigară. Îmbrăcămintea își dezvăluie de obicei prezența doar cu nasturi....

Vygotsky crede că desenul unui copil este un fel de „discurs grafic”, iar stadiul mnemotehnic timpuriu al acestui „discurs” poate fi considerat un precursor al scrierii viitoare.

A patra etapă este etapa imaginilor credibile. Se caracterizează printr-o îndepărtare treptată de la schemă și încearcă să reproducă aspectul real al obiectelor. Picioarele capătă deja o anumită îndoire, adesea chiar și atunci când este înfățișată o persoană în picioare calm. Mâinile își găsesc un folos: țin un obiect. Capul este plin de păr, uneori pieptănat cu grijă. Gâtul are un volum mult mai mic. În cele din urmă, întreaga persoană își îmbracă un fel de îmbrăcăminte.

Desigur, toate acestea nu se realizează imediat. Prin urmare, trebuie să întâlnim o instanță intermediară, în care o parte a desenului este transmisă aproape schematic.

În conformitate cu schimbările în imaginea unei persoane, se schimbă și desenele animalelor, caselor etc. În această etapă a activității vizuale, copiii nu corectează încă greșelile din desenele lor sau o fac foarte rar. Cea mai obișnuită modalitate de a corecta o vârstă inferioară este să opriți desenul inițial și să treceți la o nouă imagine pe o nouă foaie de hârtie.

"Dorința de a îmbunătăți desenul", scrie EI Ignatiev, "copilul nu corectează linia de contur, ci adaugă tot mai multe detalii noi la ceea ce s-a făcut deja. Asociațiile care apar rapid sunt foarte ușor utilizate în desenele libere ale copiilor. Copilul este fascinat de procesul de desen într-o măsură mai mare decât de îndeplinirea unei sarcini specifice de imagine, dar se poate observa deja în desenarea unei imagini narative.

1.3 Natura desenului copiilor

Natura desenului copiilor poate fi explicată din punctul de vedere al teoriei dezvoltării psihice a copilului care s-a dezvoltat în psihologia copilului, care se bazează pe prevederile marxiste privind moștenirea socială a proprietăților și abilităților psihologice, pe însuşirea de către individ. a culturii materiale şi spirituale create de omenire.

Dezvoltarea pozițiilor marxiste, L.S. Vygotsky a subliniat că „nu natura, ci societatea ar trebui, în primul rând, să fie considerată un factor determinant în comportamentul uman”. El introduce conceptul de „funcții mentale superioare”, care înseamnă de fapt achiziții umane, însușite de individ în procesul dezvoltării sale sociale. „Conceptul de” dezvoltarea funcțiilor mentale superioare - în primul rând, procesele de stăpânire a mijloacelor externe de dezvoltare culturală și gândire - limbaj, scriere, numărare, desen; în al doilea rând, procesele de dezvoltare a funcțiilor mentale superioare speciale care nu sunt delimitate și nu sunt definite în niciun fel cu precizie și sunt numite în psihologia tradițională atenție voluntară, memoria logică, formarea conceptelor etc. Ambele, luate împreună, formează ceea ce se numește condiționat procesul de dezvoltare a formelor superioare de comportament al copilului. Teoria dezvoltării mentale a copilului, care s-a dezvoltat în psihologie, ajută la înțelegerea legilor de bază ale dezvoltării activității vizuale a copilului, atribuindu-le proprietăți și abilități mentale specifice umane care apar în cursul istoricului. dezvoltarea omenirii şi sunt fixate în obiecte de cultură materială şi spirituală. Este clar că reglarea mentală a activității vizuale se realizează cu ajutorul acțiunilor mentale caracteristice unei persoane, care nu pot apărea în mod natural, ci trebuie însușite de către copil.

Atunci când se explică natura desenului copiilor, se consideră necesar să se sublinieze importanța asimilării de către copil a modalităților de utilizare a semnelor, precum și dezvoltarea percepției.

Vygotsky subliniază puternic natura sociala semn. Semnul este în esență un organ public sau un instrument social. Copilul în curs de dezvoltare stăpânește semnele, scopul funcțional al obiectelor și standardele proprietăților lor. Semnele și standardele reprezintă principalele realizări ale evoluției rasei umane ca mijloace externe de dezvoltare culturală și ca instrumente pentru activitatea mentală a unui individ. Una dintre formele unui semn social pe care un copil trebuie să le învețe este desenul.

De o importanță decisivă în înțelegerea naturii desenului copiilor sunt acțiunile inerente percepției: corelarea unui obiect perceput vizual cu un standard cunoscut (forme, culori etc.); reacție de „apucare”; o examinare vizuală detaliată a unui obiect și a construcțiilor grafice, „care acționează pentru pictor ca imagine grafică a acestui obiect etc. Natura desenului copiilor nu poate fi considerată în afara activității picturale definitorii, funcția conducătoare a percepției pentru aceasta.

Desenul pentru copii este original. Copilul introduce în desenul său experiența percepției vizuale, modele grafice împrumutate de la alții și, în general, tot ceea ce a învățat în timp ce acționează cu obiectele. Prin urmare, printre desenele copiilor, alături de imaginile corespunzătoare percepției vizuale, se poate găsi exprimarea a ceea ce copilul învață acționând cu un obiect, simțindu-l. Puteți găsi imagini, prototipurile cărora copilul nu le-a putut observa personal, precum și desene care înfățișează un miros, un proces de mișcare (nu un moment, ci un proces), desene-scheme, desene-planuri etc.

Originalitatea desenului copiilor se datorează următoarelor circumstanțe. În primul rând, copilul nu stăpânește încă mijloacele vizuale pe care le are la dispoziție cultura contemporană a societății. Numai treptat le stăpânește pe acestea mijloacele, iar gradul și momentul dezvoltării depind de condițiile generale de pregătire și educație și, în special, de formele și metodele specifice de predare, de conducerea acestei activități de către adulți. În al doilea rând, figura se manifestă într-un mod deosebit multe aspecte ale psihicului copilului.

Construcțiile grafice pe care un copil le învață cu ajutorul unui adult îi dezvoltă capacitatea de a recunoaște obiectul real din spatele unei anumite construcții grafice. Treptat, copilul se îmbunătățește în această activitate și introduce în desenul său toate formele de experiență pe care le primește în procesul de manipulare a obiectelor, precum și în subiecte și activități de joc. Desenele copiilor exprimă atât experiența lor motrică, cât și ideile despre lumea din jurul lor, reflectând caracteristicile percepției și gândirii copiilor, precum și atitudinea copilului față de impresiile emoționale descrise, cauzate de obiecte și evenimente.

Este necesar să subliniem încă o dată inconsecvența încercărilor de a explica trăsăturile desenului copiilor doar prin originalitatea înțelegerii de către copil a lumii din jurul său, specificul percepției copiilor sau impactul experiențelor emoționale asupra naturii imaginii. Toate aceste explicații - fiecare separat - deși conțineau anumite puncte raționale, nu puteau duce la un succes complet, deoarece în fiecare caz o latură a fost smulsă și subliniată, ceea ce a făcut posibilă interpretarea doar a unora dintre trăsăturile desenelor copiilor.

Pentru a înțelege dezvoltarea desenului copiilor, este important de subliniat că, în lumina teoriei dezvoltării istorice și a lucrărilor moderne de semiotică, orice desen trebuie considerat ca un semn construit și corelat cu realitatea după anumite reguli care s-au dezvoltat în cursul dezvoltării culturii umane. Atât realizarea, cât și „citirea” unui desen sunt posibile numai pe baza asimilării naturii sale simbolice, a faptului că nu este un obiect ca atare, ci o desemnare a unui obiect. Desigur, această denumire, exprimată în limbajul semioticii, poate fi mai mult sau mai puțin iconică, adică. transmiterea caracteristici externe notat. Dorința copilului de iconicitate maximă depinde de sarcina imaginii. Dacă imaginea este inclusă într-un joc sau într-o poveste, asemănarea cea mai aproximativă va fi suficientă; dacă sarcina este de fapt picturală, copilul încearcă să transmită asemănarea cu cele mai bune mijloace de care dispune, pentru a face desenul de înțeles nu numai pentru el însuși, ci și pentru ceilalți.

Desenul este dificil activitate sintetică, în care apar personalitatea copilului și care are în sine o influență semnificativă pentru formarea personalitatii.

Cursul general de dezvoltare a desenului copiilor poate fi reprezentat astfel. Mâzgălirea creionului pe hârtie (sau lovituri de pensulă) inițial - una dintre manifestările activității generale de orientare-explorare a copilului, care se formează în procesul acțiunilor elementare cu obiectele și a comunicării cu adulții. Totuși, datorită proprietății unui creion (sau pensulă) de a lăsa urme, această activitate de orientare capătă în curând un caracter specific, ea având drept scop clarificarea posibilității de a obține diverse traze și de a umple spațiul unei foi de hârtie. Punctul culminant - apariția unei repetări deliberate a unei configurații obținute aleatoriu (sau a unui eșantion propus de un adult) - indică formarea unui nou tip de orientare - orientare către forma unei urme grafice. Copilul începe să stăpânească funcția semnului, una dintre cele mai fundamentale abilități psihice umane. Judecând după materialele disponibile, asimilarea funcției de semn nu este rezultatul dezvoltării activității prefigurative: ea se regăsește simultan în vorbire, în formele inițiale de joc, în desen și în alte activități ale copilului, ca precum şi în comportamentul lui zilnic. Fără îndoială, funcția de semn duce la restructurarea desenului, la transformarea lui într-o activitate picturală, și ea însăși se îmbunătățește pe parcursul acestei activități.

Pentru a dezvolta capacitatea de a desena este necesar încă un pas, care, în opinia noastră, constă în formarea unei baze de orientare specifice activității picturale. Ca urmare a internalizării mișcărilor grafice efectuate sub control vizual, care vizează repetarea configurațiilor aleatoare (sau prezentate de adulți) în care copilul „recunoaște” obiecte, capacitatea de a construi modele grafice care precedă și ghidarea mișcărilor de desen.

Deja în primele etape ale desenului fin, semnele grafice ale copilului din 2 până la 4 ani nu pot fi interpretate ca semne pur individuale. Într-un număr mare de cazuri, ei sunt recunoscuți de alți copii din același mediu cultural tocmai ca o imagine acele elemente pe care micul desenator a vrut să le transmită, ceea ce se datorează caracteristicilor generale ale dezvoltării percepțiilor la copii și prezentări.

Generalizarea primară a formei grafice (așa-numitul schematism), care este trăsătura cea mai frapantă a desenelor pentru copii timpurii și atrage cea mai mare atenție cercetătorilor desenului pentru copii, fiind o consecință a naturii speciale a percepției copiilor (inseparabilitatea capacitatea de a corela un obiect real cu o imagine grafică a acestui obiect) și o ofertă limitată de imagini grafice, capătă o mare valoare pozitivă în dezvoltarea psihică generală.

De la aproximativ 5 ani începe o nouă etapă în dezvoltarea desenului copiilor, marcată de progresul rapid în asimilarea criteriilor estetice și morale care caracterizează cultura unei societăți date, de o creștere a expresivității desenului datorită stăpânirii mijloace de transmitere a atitudinilor față de cel înfățișat. În această etapă, desenul reflectă din ce în ce mai mult experiența diversă a copilului de a comunica cu lumea exterioară, desenele copiilor încep să exprime „aliajul” diferitelor componente ale acestei experiențe. Totodată, asimilarea de forme de fapt picturale. În ea apar elemente de creativitate artistică, caracterizate prin crearea și implementarea unei idei, în care nu este prezentat doar conținut cunoscut, ci și mijloace vizuale sunt folosite pentru a transmite acest conținut cu o expresivitate maximă.

Mulți cercetători ai desenului copiilor au atras atenția asupra asemănării desenelor cu copii ale popoarelor aflate în diferite stadii de dezvoltare socială și care trăiesc în diferite condiții naturale și sociale, dar au considerat această asemănare ca o manifestare a naturii „extra-sociale” a desenului copiilor. . O astfel de asemănare, mai ales în etapele incipiente ale dezvoltării desenului, are loc într-adevăr, dar indică doar că, în primul rând, în desenul copiilor se găsește asimilarea de către copil a unor forme de cultură nu istorice concrete, ci universale, care determina natura imaginii. Principala dintre aceste forme este funcția de semn a conștiinței și percepția „umanizată” asociată acesteia, bazată pe utilizarea standardelor senzoriale, cărora desenul copiilor le datorează în mare măsură caracterul generalizat, „schematic”.

Cu cât copilul stăpânește mai mult modalitățile de reprezentare care s-au dezvoltat într-o anumită cultură, cu atât mai puțină devine asemănarea desenelor copiilor din diferite națiuni. Conținutul de subiect al desenelor copiilor din diferite culturi și atitudinea față de lume exprimată în acestea capătă un caracter istoric și național concret. (Generalitatea este păstrată într-o anumită măsură în utilizarea mijloacelor de reprezentare grafice și colorate.)

Când explicăm desenele copiilor din diferite țări, nu se poate evita faptul că formele și mijloacele picturale artă contemporană sunt foarte complexe și pot fi stăpânite doar ca urmare a unei lungi c și al n al-lea antrenament. Un copil preșcolar este capabil să stăpânească doar unele elemente ale culturii vizuale a societății, care nu dau ocazia de a realiza pe deplin ideea într-o formă care ar corespunde acestei culturi. Lipsa de stăpânire a mijloacelor vizuale este compensată prin introducerea în desen a unor elemente ale experienței copiilor din alte domenii de activitate (obiectiv, comunicare verbală, jocuri) care nu sunt specifice figurativității adulte. Dar este surprinzător faptul că acest lucru duce la o asemănare mai mare a desenelor copiilor decât produsele activității vizuale pentru adulți create în diferite culturi. La urma urmei, experiența „non-pictorială” a copiilor din diferite națiuni are mai multe în comun între ei decât normele picturale ale adulților.

Astfel, desenarea copiilor este o activitate sintetică caracterizată prin

) manifestarea diferitelor aspecte ale dezvoltării mentale,

) folosind experiența acumulată în diverse tipuri de activități pentru copii,

) asimilarea elementelor eterogene ale experienței sociale, culturii umane.

Studiile desenelor copiilor de diferite naționalități conduc mulți autori la o opinie comună cu privire la uniformitatea conținutului primelor desene în ontogenie. Conform acestei imagini a dezvoltării desenului, copilul în primul rând (după doodles) începe să înfățișeze o persoană. Acest fapt a fost evident pentru mulți cercetători.

Cercetătorii moderni ai desenelor pentru copii cred, de asemenea, că unul dintre primele obiecte ale imaginii la un copil este o persoană. Deci, V.V. Selivanov, comparând activitatea vizuală a unui om primitiv și a unui preșcolar, vede o diferență semnificativă: pentru un om Cro-Magnon, cel mai popular obiect de imagine este un animal de joc mare, pentru un copil - o persoană.

Desenele copiilor mici din întreaga lume sunt pline de cefalopode, case, copaci, flori și mașini. Copiii împrumută acest conținut de la adulți, care oferă câteva mostre grafice atunci când copilul începe să deseneze mâzgălele cu entuziasm.

În ceea ce privește copiii care frecventează grădinițele, conținutul desenelor lor este mai în concordanță cu programul acceptat, iar programul, după cum știți, nu începe cu o imagine a unei persoane. Prin urmare, conținutul principal al primelor desene ale acestor copii este panglici, poteci, un gard, un soare, o minge, un covrigi, un om de zăpadă, o floare, un pom de Crăciun etc.

Astfel, se poate spune că viziunea stabilită asupra obiectului original al desenului copiilor nu este cu adevărat adevărată. Desenarea unei persoane de către un copil, desigur, este determinată nu atât de concentrarea pe propria sa specie, cât de faptul că adulții din țările civilizate, de regulă, familiarizează copilul cu imaginea unei persoane. . De fapt, acest fapt acționează ca un stereotip, care s-a înrădăcinat în rândul oamenilor moderni, al începutului învățării desenului în condițiile educației familiale.

Copilul care învață spontan se blochează în desenul unui număr restrâns de obiecte împrumutate de la adulți și în desenul formelor grafice găsite în schița tentativă, cu care copilul începe să înfățișeze obiecte reale, durează până la aproximativ 5 ani. Apoi copilul devine capabil, cu sprijinul unui adult, să depășească tiparele obișnuite și să deseneze tot ceea ce îi trezește interesul. Nu numai că începe să deseneze obiecte individuale și să comploteze imagini, dar își exprimă și disponibilitatea de a ilustra cărți și evenimente din viața sa. În acest moment, copiii desenează foarte mult.

Până la vârsta de cinci ani, aceasta este în principal o imagine a obiectelor: bile, koloboks, oameni de zăpadă, pomi de Crăciun, flori, precum și case, copaci, păpuși. Dintre desenele parcelei, din nou, se pot apela desene pe subiectele corespunzătoare programului.

După 5 ani, cercul de obiecte care atrage atenția copilului crește nemăsurat. Dar și acum, copiii, având posibilitatea de a alege liber un subiect pentru desen, aderă la conținutul programului. Ei desenează o pădure de toamnă, o pădure de primăvară, un apus de soare în pădure, își desenează casa, casa, grădinița, diverse modele precum ornamentele populare.

Astfel, deși în condițiile educației artistice sistematice, gama de subiecte pe care copilul le face subiectul desenului său devine nemăsurat, există o tendință generală - la vârsta preșcolară, copiii sunt atașați de conținutul oferit de adulți.

Cu toate acestea, nu ar trebui să creadă că copilul se află în cătușele influenței unui adult în sensul negativ al cuvântului. În afara însuşirii culturii spirituale de la intermediarii care stau între această cultură şi copil, nu există o dezvoltare a personalităţii copilului. În cadrul tendinței generale de a urmări influența adulților, copilul își manifestă individualitatea, iar cu cât copilul este mai în vârstă, cu atât aceste manifestări sunt mai distincte.

Tema desenelor copiilor se datorează multor factori. Una dintre ele este apartenența copilului la un anumit gen și gradul de sensibilitate a acestuia la diferențele de gen.

Conștientizarea unui copil cu privire la apartenența sa tribală apare în procesul de dezvoltare a conștiinței sale de sine. Aceasta determină orientarea lui în viață: în alegerea jocurilor, a intereselor și a viselor sale. Orientarea generală către identificarea cu genul dă un anumit conținut desenelor copilului: băieții, mai ales sensibili la rolurile masculine, desenează construcția de case și orașe, drumuri cu mașini care viteză, avioane pe cer, nave pe mare, precum și războaie, lupte, ceartă. Fetele sensibile la rolurile feminine desenează „fete drăguțe” și prințese, flori, grădini, tot felul de ornamente, precum și prietenia copiilor și a mamelor care se plimbă cu fiicele lor.

Copiii, cu desenele lor, fără nicio intenție specială, reflectă orientarea ideologică și culturală a societății, învață să evalueze realitatea, imitând aprecierile adulților. Calea de dezvoltare a fiecărei culturi este unică, prin urmare, alături de sistemul de valori universale, copilul, dezvoltându-se, își însușește valorile caracteristice țării, societății în care trăiește. Prin asimilarea orientărilor oamenilor din jurul său, copilul își dezvoltă și propria poziție personală, idealurile sale private.

Înțelegerea travaliului ca frumos are unele trăsături specifice vârstei. Copiii de 5-6 ani și școlari mai mici evaluează latura externă a manifestării acesteia în activitatea de muncă a unei persoane. Pentru copiii de această vârstă, ceea ce este frumos într-o profesie este cel mai adesea aspectul estetic al uniformei purtate de oamenii din această profesie, aspectul atractiv al instrumentelor sale. Tot ceea ce în activitatea de muncă a oamenilor uimește imaginația copilului, provoacă o reacție orientativă de cercetare, dă plăcere, este trăit de acesta ca bucurie și este evaluat ca frumos. Profesiile de macarista, șofer, pompier, tractorist, pilot, marinar sunt atractive pentru copii, așa că deseori găsim imagini ale activității de muncă a oamenilor din această meserie printre desenele pe tema „Cele mai frumoase”.

Copiii sunt mereu emoționați în legătură cu animalele și doresc să le aibă. Copiii mongoli vor să aibă un cal, un animal care este parte integrantă a modului de viață mongol. Copiii de alte naționalități numesc în primul rând un câine („Poți fi prieteni cu un câine”, „Un câine mă va proteja de toată lumea!”), o pisică, precum și animalele care au nevoie de îngrijire specială (veveriță, cobai, pasăre.

Cu toată dragostea pentru animale, copiii din mediul urban și din mediul rural reprezintă animalele în diferite moduri în desenele lor. Copiii din mediul rural descriu adesea animale în procesul de utilizare funcțională: un cal sau un bou poartă o încărcătură, un măgar poartă o încărcătură. Nu este neobișnuit ca copiii din oraș să deseneze un animal în afara utilizării lui de către oameni. Cu toate acestea, toți copiii înfățișează animalele cu mare dragoste.

Familia și copilul însuși sunt adesea obiectele imaginii sale. Când un copil începe să-și deseneze familia, de obicei nu uită pe nimeni și reprezintă întreaga familie în desenul său. Cu toate acestea, acesta nu este întotdeauna cazul. Unul și același copil îi poate reprezenta pe toți într-un singur desen și, după câteva zile, desenându-și familia, pierde brusc din vedere pe cineva. Și nu o face intenționat, fără motive exterioare care să-i explice uitarea. Printre cei neincluși în desen poate fi unul dintre părinți, fratele (sora) sau el însuși.

În imaginile de familie, pot fi rude dorite, dar nu chiar existente: frați (sau surori), tată sau mama. Dar astfel de desene nu sunt atât de frecvente, iar copilului îi este de obicei rușine și încearcă să nu le arate. Adesea, un copil începe să atragă din orice membru al familiei. Cu toate acestea, dezvăluind adesea dragostea pentru un membru al familiei, el începe cu imaginea cuiva de care se teme, dar de care venerează. Dragostea, bunătatea, încrederea, atenția, precum și ostilitatea, răul, frica, indiferența sunt relațiile primordiale ale oamenilor unii cu alții. Copilul se străduiește să se identifice reciproc cu un adult și cu un egal preferat. Toate manifestările de identificare: dragoste, încredere, tandrețe pentru el - confirmă copilul în exclusivitatea lui, îi ridică simțul valorii personale. „Dragostea acționează ca o intensificare a afirmării existenței umane a unei persoane date pentru alta” (S.L. Rubinshtein). Toate manifestările de alienare: ostilitatea, răul, indiferența, dimpotrivă, este un refuz de a recunoaște valoarea unei persoane. De asemenea, copilul îl înzestrează pe purtător de iubire față de persoana sa cu tandrețea, atenția și iubirea sa. Pe tema „Cei mai frumoase”, copiii înfățișează adesea portrete ale celor dragi: mame, tați, bunici, bunici, surori sau frați. Un copil dintr-o familie disfuncțională poate desena un bețiv urât, un bătăuș sau un bătăuș, dar cel mai adesea nu va spune că acesta este tatăl său beat sau fratele mai mare. Va scrie pur și simplu: "Este rău când beau. Îi sperie pe copii și, în general, este rău."

Copiii tind să deseneze nu doar portrete ale membrilor familiei, ci și scene din viața de familie care îi rănesc emoțional. Destul de des, copiii încep să deseneze ilustrații ale propriei vieți de zi cu zi, intercalându-le cu imagini cu ceea ce nu este încă acolo, dar pe care și-ar dori să le aibă. În acest caz, copilul realizează o serie de desene-povesti despre viața sa reală și imaginară.

Copii și autoportrete desenează. Un autoportret reflectă adesea o atitudine pozitivă față de sine: persoana înfățișată în portret este îmbrăcată în hainele dorite (într-o rochie frumoasă sau sub forma unei profesii care este încă inaccesibilă), se află în locul dorit, în circumstantele dorite. O astfel de imagine optimistă de sine corespunde formării centrale a personalității unui copil în curs de dezvoltare normală: el are un sentiment distinct de „încredere de bază în lumea exterioară și un sentiment de valoare personală”. Primul lucru care se dezvăluie în conștiința de sine a copilului este gândul la valoarea lui neîndoielnică, pe care o formulează cel mai adesea cu cuvintele: „Sunt bun”. Este această „bunătate” pe care copilul o înfățișează în desen: bun, care înseamnă frumos îmbrăcat, bun, adică cu toate privilegiile pe care ar trebui să le aibă o persoană bună.

Când un copil începe să se deseneze în situații dificile din viața de zi cu zi sau desenează vise înfricoșătoare în fiecare zi, acesta este un semnal al stării sale emoționale disfuncționale.

Un loc aparte în desenul copiilor îl ocupă tema învățării la școală și emoțiile copilului asociate acesteia. Evaluarea pe care o primește un elev într-o lecție este o măsură obiectivă a cunoștințelor sale, o măsură a îndeplinirii îndatoririlor sale educaționale. O evaluare proastă nu poate fi compensată nici prin ascultare, nici prin pocăință, nici prin succes în alte eforturi. Evaluarea pentru copil nu este doar lauda sau cenzura profesorului, ci si punctele exprimate in numerele 5, 4, 3, 2, 1. Activitatea educationala dezvolta la copil nevoia de a reusi invatarea. Acest lucru oferă elevului recunoașterea celorlalți. Succesul în activitățile educaționale este atât de semnificativ pentru un copil încât deseori îi determină bunăstarea emoțională. Copiii încep să acorde o importanță deosebită numerelor 5, 4, 3, 2.1.

În desenele elevilor pe tema „Cel mai frumos” și „Cel mai urât” sunt multe imagini cu cinci, simbolizând frumosul, și doi, prezentate ca urâți. Astfel, aceste desene arată că notele devin, parcă, simboluri pentru copil, dobândind pentru el o semnificație morală și estetică generală.

Un alt factor care determină orientarea conținutului desenelor copiilor este gradul de orientare a copilului către realitatea reală și imaginară. Conform orientării conținutului desenelor pentru copii, copiii pot fi împărțiți condiționat în realiști și visători: primii descriu obiecte și fenomene naturale, evenimente reale din viața de zi cu zi a oamenilor; al doilea - dorințele, visele și visele lor irealizabile. În acest sens, trebuie remarcat în mod special faptul că cu cât copiii devin mai mari, cu atât visele și dorințele sunt reprezentate mai des în desene. În plus, se poate indica interesul copiilor pentru o lume fantastică cu totul specială. Ghouls, diavolii, sirenii, spiridușii, sirenele, vrăjitorii, uscătorul de păr, prințesele zâne și multe alte personaje, la fel ca niște creaturi reale, determină munca mentală și bunăstarea unui copil.

Pe lângă conținutul determinat de factorul sensibilității sexuale a copilului, orientările valorice ale culturii naționale și ale familiei, gradul de orientare a copilului către realitatea reală și imaginară, este necesar să se indice angajamentul individual al copilului față de aceeași subiect de desen într-o anumită perioadă de timp. Fiecare copil are o serie de subiecte preferate. Desenează bărbați, femei, prințese, vrăjitori, ornamente, scene de luptă, diverse mașini.

Analizând desenele copiilor din diferite țări, precum și desenele și materialele din discuție și diverse perioade ale istoriei țării noastre (anii prerevoluționari, anii postrevoluționari ai Marelui Război Patriotic, perioada anilor 50-80). ), se poate observa că copiii în desenele lor reflectă evenimente și interese ale societății contemporane.

Astfel, o analiză a conținutului desenelor copiilor ne oferă motive să afirmăm că orientările individuale ale copilului se datorează diverselor influențe sociale și atitudinii sale personale față de aceste influențe. Dobândind experiență socială, copilul îl identifică pe cel mai semnificativ pentru el însuși și îl face subiectul conținutului imaginii.

Pe baza celor de mai sus, conținutul desenelor copiilor depinde de activitatea mentală generală a copilului de desen. Interesul cognitiv al copilului pentru realitatea înconjurătoare duce la faptul că întreaga diversitate a vieții devine subiectul imaginii. De regulă, bebelușul începe cu imagini ale acelor obiecte, ale căror construcții grafice le-a învățat cu ajutorul adulților. Cu toate acestea, atunci când un copil stăpânește un anumit număr de construcții grafice, el manifestă capacitatea de a forma o imagine grafică a oricăror obiecte și fenomene. Din desenele copilului, se pot judeca deja diversele sale motive și preferințe.

Desenele copiilor arată că un copil este o ființă socială: el este preocupat de toate manifestările vieții umane. Desenele copiilor dau mărturie despre orientările valorice ale familiei și ale întregului mediu social care influențează copilul, precum și despre poziția internă care se formează în copilul însuși. Un copil care desenează se manifestă ca reprezentant al țării, națiunii sale, ca purtător de sex masculin sau feminin și ca individ. Conținutul desenelor sale reflectă ceea ce este semnificativ pentru el în lume.

capitolul 2

2.1 Activitate vizuală - un mijloc de diagnosticare a trăsăturilor de personalitate

Tot materialul din partea anterioară oferă dovezi convingătoare ale păstrării sau, mai precis, reflectării caracteristicilor psihologice individuale ale subiectului activității vizuale în produsele acestei activități.

În consecință, analiza științifică a produselor activității poate deveni o sursă de încredere de informații psihologice despre individualitatea umană.

Istoria și experiența analizei psihologice arată că desenele pe o anumită temă conțin mult mai multe informații despre caracteristicile psihologice ale unei persoane decât un simplu text scris de mână (scris de mână). Aceasta înseamnă că un desen pe un anumit subiect deja în forma sa actuală devine un instrument de psihodiagnostic foarte puternic. În același timp, rezultatul îndeplinirii unei astfel de sarcini (precum și sarcina de a finaliza un desen) se adresează nu formelor logice de gândire, ci direct conținutului său figurativ, sensului imaginii grafice, în care atât imaginea și relația cu lumea și experiența personală sunt prezentate într-o formă comună fuzionată, iar experiențele subiectului. Această situație necesită o analiză specială a desenului în sine, corelată cu analiza caracteristicilor individuale și personale ale autorilor săi. Variantele procedurilor de diagnostic grafic propuse mai jos au valoare practică, care constă în relativa simplitate și atractivitate (pentru cei examinați) a situației psihodiagnostice în sine.

În același timp, consider că este util să ofer nu numai o descriere pur „tehnologică” a procedurilor pe care le-am ales, ci și să ofer acestei descriere o istorie a dezvoltării metodei, într-o anumită parte cu justificarea lor conceptuală, și, desigur, cu abordări generale de interpretare a rezultatelor obținute. Se poate vedea cât de diferite sunt aceste baze și reguli de interpretare. Cu toate acestea, există o zonă suficientă de diagnosticare fiabilă a calităților mentale individuale, care este, de asemenea, confirmată prin verificarea suplimentară a rezultatelor diagnosticului folosind proceduri psihodiagnostice independente.

În același timp, acestea din urmă aparțin tehnicii tradiționale de psihodiagnostic, iar în prezent aplicabilitatea lor practică este fără îndoială.

Testul „Autoportret”.

Prin definiție, un autoportret este o imagine a unei persoane creată de el însuși. Pentru psihodiagnostic, este important în ce măsură un autoportret ca imagine a creatorului său își epuizează modelul și este limitat de acesta, precum și prin ce trăsături tipologice poate fi distins.

Observații preliminare.În structura conștiinței de sine a unei persoane, se disting de obicei componentele principale: cognitive - o imagine a calităților, abilităților, aspectului, semnificației sociale etc. și emoțional - atitudine de sine, stima de sine etc. Uneori, aceste componente sunt considerate ca conștiință de sine și relație de sine în sine, integrându-le în cadrul „conceptului eu”, a cărui formare adecvată este o condiție pentru adaptarea optimă a unei persoane la mediul social,

Cred că pentru studiul practic al trăsăturilor conștiinței de sine, atitudinii de sine, stimei de sine ale unei persoane, testul Autoportret este foarte util.

Testul „Autoportret” se realizează pentru a identifica caracteristicile tipologice individuale ale unei persoane, ideile sale despre sine, aspectul său, personalitatea și atitudinea față de aceasta.

Scopul metodologiei:identificarea caracteristicilor tipologice individuale ale unei persoane.

Material:simplu creion, creioane colorate, hârtie A4, radieră.

Instrucțiune: „Pictează-ți portretul.”

Prelucrarea testului „Autoportret”.

Indicator evidențiat

Imagine cu o singură față 2.

Imaginea bustului 6.

Imaginea pe toată lungimea 10.

Reprezentare schematică 4.

Imagine realistă 12.

Imaginea estetică 1.

Autoportret în interior 5.

Mai mult de o imagine 1.

Autoportret într-un cadru decorativ 1.

Autoportret în stare emoțională 3.

Gradul de redare a feței

având ochi 18.

având nasul 14.

având o gură 18.

sprancene 4.

prezența genelor 11.

Prelucrarea testului a arătat că imaginile realiste sunt cele mai reprezentate - 67%, iar imaginile de lungime completă - 55%.

Într-o măsură mai mică, imagini într-un cadru decorativ, care este 5% și în stare emoțională - 17% (3 persoane), 22% (4 persoane)

O analiză a gradului de desenare a feței a arătat că toți copiii desenează ochii și gura, iar 22% dintre copii au sprâncene pe față.

Cercetările efectuate arată că copiii în general stăpânesc tehnica desenului și imaginea lor de sine corespunde realității și adecvării. În general, toate desenele corespund caracteristicilor de vârstă ale copiilor, dar există excepții: unii copii (Andrey Larionov, Katya Li, Vladik Isaev, Kirill Podenko) - 22% au desenat un autoportret în jumătatea inferioară a foii, ceea ce indică o scădere a stimei de sine, un gât lung și subțire - regresie - 5% Antonova Vika. Imaginea ocupă o treime din foaie - depresie, stima de sine scăzută - (Katya Li, Larionov Andrey, Sobkalo Nikita) - 17%.

Să evidențiem câteva dintre probleme:

· 17% dintre copii au desenat o imagine schematică (Podyanko Kirill, Patrushev Nikita, Larionov Andrey) - o întârziere în dezvoltarea funcției vizuale. poate în dezvoltarea mentală generală.

· 5% (Katya Li) dificultate în contactele sociale - brațele întinse în lateral; linia de bază este insecuritatea.

· 11% (Zakharova Angelina, Isaev Vladik) au descris organe interne - ipohondrie (anxietate crescută cu privire la sănătatea cuiva).

Test de desen în familie.

Tehnica „Desenul în familie” este accesibilă și ușor de utilizat în contextul consilierii psihologice, este semnificativă din punct de vedere al alegerea tacticii psihologului-consultant pentru corectarea psihologică a încălcărilor relațiilor interpersonale, deoarece oferă o idee despre evaluarea subiectivă a copilului asupra familiei sale, a locului său în aceasta, a relației sale cu ceilalți membri ai familiei. În desene, copiii pot exprima ceea ce le este greu de exprimat în cuvinte, adică. limbajul desenului transmite mai deschis și mai sincer sensul descrisului decât limbajul verbal.

Datorită atractivității și naturaleței sarcinii, această tehnică ajută la stabilirea unui contact emoțional bun cu copilul, ameliorează tensiunea care apare în situația de examinare. Utilizarea unui desen de familie este deosebit de productivă la vârsta preșcolară și primară, deoarece rezultatele obținute cu ajutorul acestuia nu depind prea mult de capacitatea copilului de a-și verbaliza experiențele, de capacitatea sa de introspecție, de capacitatea de a „ obișnuiește-te” cu o situație imaginară, adică din acele trăsături ale activităţii mentale care sunt esenţiale la îndeplinirea sarcinilor bazate pe tehnica verbală.

Scopul testului:identificarea trăsăturilor relaţiilor intrafamiliale. Sarcini:pe baza performanței imaginii, răspunsuri la întrebări, evaluează caracteristicile percepției șiexperiențele copilului în relațiile de familie.

Material:

Instrucțiuni pentru testul „Desen în familie”: „Desenați-vă familia." În același timp, nu este recomandat să explicați ce înseamnă cuvântul „familie” și, dacă apar întrebări „ce să desenați?”, trebuie doar să repetați instrucțiunile din nou. Când efectuați testul în grupuri, timpul este adesea limitat în 15-30 de minute.

Procesarea testului „Desenul familiei” a arătat că nu a fost găsită o percepție nefavorabilă a familiei - aceasta indică o acceptare optimistă a familiei.

Copiii și-au desenat familia, în care au afișat evenimente legate de viața lor de zi cu zi.

% (9 persoane) au desenat o familie de trei (surori, frați)

% (2 persoane) au desenat părinți, bunici, ceea ce indică o relație favorabilă nu numai cu părinții, ci și cu bunicii.

% (2 persoane) s-au desenat pe ei înșiși, mama și bunica lor, 18% (2 persoane) și-au desenat tatăl și ei înșiși - aceasta indică importanța scăzută a acelor membri ai familiei care nu sunt reprezentați în desene.

% (2 persoane) au desenat un cărucior între ei și părinții lor, poate că acest lucru indică faptul că au început să acorde mai puțină atenție acestor copii după nașterea celui de-al doilea copil.

% (1 persoană) a desenat obiecte între toți membrii familiei, ceea ce indică probabil o încălcare sau indezirabilitatea contactului cu membrii familiei.

% (1 persoană) s-au desenat pe ei înșiși și pe prietenii lor, ceea ce indică cel mai probabil o lipsă de atenție și respect din partea adulților.

% (8 persoane) au plasat membrii familiei aproape unul de celălalt, s-au întors cu fața către privitor și ținându-se de mână - aceasta indică o bună relație intra-familială între membrii familiei.

De aici putem concluziona că, în general, atitudinea intrafamilială și bunăstarea emoțională în familie este un semn al unei situații familiale favorabile.

Cel mai fericit test de zi.

Scopul testului:dezvăluirea trăsăturilor dezvoltării copiilor în realitatea înconjurătoare.

Material:pentru lucru este necesar să folosiți o coală de hârtie albă A4, creioane colorate, un creion simplu, o radieră.

Instrucțiuni pentru test: "Sunteți invitat să desenați „Cea mai fericită zi” pe o bucată de hârtie. Desenul se face cu creioane colorate. Nu este recomandat să spuneți ce se poate desena. Dacă aveți întrebări „ce să desenați”, trebuie doar să repetați instrucțiunile din nou. Când se efectuează un test de grup, timpul este adesea limitat în 15-30 de minute.

Procesarea testului „Cea mai fericită zi” a arătat că dintre toate cele 16 desene, doar două desene nu înfățișează oameni. Prezența oamenilor în desene indică deschidere în comunicare. Acei copii care au desenat imagini fără oameni indică o oarecare izolare. Cercetările efectuate arată că copiii sunt adaptați la realitatea înconjurătoare.

Pe baza celor de mai sus, studiul desenelor copiilor dă motive pentru a afirma că orientările individuale ale copilului se datorează diferitelor influențe sociale și atitudinii sale personale față de aceste influențe. Dobândind experiență socială, copilul îl identifică pe cel mai semnificativ pentru el însuși și îl face subiectul conținutului imaginii.

În general, desenele copiilor acoperă o gamă largă de subiecte și arată interesul personal al copiilor pentru diverse probleme sociale, implicarea în viața țării lor, a oamenilor, a familiei și a prietenilor lor.

Terapia prin artă este terapia prin artă. În prezent, este utilizat pe scară largă atât pentru tratamentul pacienților cu tulburări de personalitate și intelect, cât și în procesul de psiho-corecție, inclusiv cu copiii de vârstă preșcolară.

În prezent există două direcții:

arta este privită ca un remediu independent;

rolul artei este subestimat, este considerată ca mijloc de psihoterapie și poate fi combinată cu alte metode și tehnici;

Aceasta este o oportunitate umană de a observa o persoană în procesul de creativitate spontană, de a se apropia de înțelegerea intereselor, valorilor sale, de a vedea lumea interioară, originalitatea, originalitatea personală.

Personalitatea ca formațiune complexă, dinamică, plastică se caracterizează printr-o tendință la schimbări continue a componentelor sale. Studiul acestor procese nu este în niciun caz întotdeauna susceptibil de formalizare, deoarece afectează diferite caracteristici ale activității mentale, inclusiv sferele conștientului și inconștientului. Prin urmare, diagnosticarea necesită implicarea unor proceduri sistemice adecvate prin natura lor.

În terapia prin artă, diagnosticul și procesele terapeutice efective decurg simultan printr-o creativitate spontană fascinantă. Ca urmare, este mai ușor să stabilim contacte emoționale, comunicative de încredere între părțile implicate în procesul de diagnosticare.

Proprietățile terapiei prin artă sunt următoarele.

Ajută la exprimarea sentimentelor agresive într-un mod acceptabil din punct de vedere social.

Facilitează exprimarea conflictelor subconștiente și a experiențelor interioare cu ajutorul imaginilor vizuale.

Vă permite să lucrați cu gânduri și sentimente care sunt inacceptabile.

Promovează stabilirea de relații pozitive cu terapeutul și între ele (dacă este vorba de o muncă de grup).

Promovează armonia interioară și controlul.

Îmbunătățește sentimentul de sine și de valoare.

Vă permite să sublimați energie negativăîn creativitate.

În consecință, desenul acționează ca o modalitate de înțelegere a capacităților cuiva și a realității înconjurătoare, ca o modalitate de modelare a relațiilor și de exprimare a diferitelor tipuri de emoții, inclusiv cele negative. Prin urmare, este utilizat pe scară largă pentru ameliorarea stresului mental, a stărilor stresante, în corectarea nevrozelor, a fricilor.

În lucrul cu copiii, este foarte important să folosiți forme flexibile de muncă psihoterapeutică. Terapia prin artă oferă copilului posibilitatea de a se juca, experimenta, realiza o situație conflictuală, orice problemă în cel mai convenabil mod psihicului copilului. Tehnicile de art-terapie vă permit să vă scufundați în problemă atât de mult cât o persoană este gata să o experimenteze. Copilul însuși, de regulă, nici măcar nu este conștient de ceea ce i se întâmplă.

Fiecare dintre clasele propuse este polivalentă și stă la baza unui sistem de art-terapie de lucru cu una dintre cele mai frecvente probleme personale. Printre acestea: frici, anxietate, agresivitate, timiditate, probleme de comunicare, interacțiune intra-grup, relații cu ceilalți și multe altele.

În același timp, sistemul de clase și secvența propusă reprezintă un model de art-terapie de scurtă durată orientată tematic. În același timp, accentul principal este mutat de la obiectivele terapeutice și corective la obiectivele psiho-profilactice, socio-terapeutice, educaționale, de dezvoltare și de diagnostic.

Durata unei întâlniri cu grupul este de 30 de minute (în funcție de scopul terapiei prin artă, de logica muncii și de vârsta participanților). Frecvență: de 1-2 ori pe săptămână.

În ceea ce privește stilul relațiilor psihoterapeutice, atmosfera emoțională, interacțiunea artă-terapeutică este democratică, creativă, umanistă și orientată personal.

Tehnicile propuse sunt destul de universale și sunt potrivite pentru lucrul cu trupe de toate vârstele.

„O imagine valorează cât o mie de cuvinte”. Această înțelepciune orientală, poate, reflectă cel mai exact ideea principală a terapiei prin artă. Arta plastică poate fi numită un mijloc universal de comunicare vizuală. În acest limbaj are loc interacțiunea dinamică a participanților la procesul de terapie prin artă atmosferă de îngrijire și sprijin emoțional. Așa se realizează bogatul potențial de vindecare al activității artistice spontane, apar schimbări pozitive în dezvoltarea intelectuală, emoțională și individual-personală a unei persoane.

Lecția 2. „Desenăm copaci”.

Remarci generale. Obiective prioritare

Activitatea dezvoltă un sentiment de apartenență

fata de echipa, coeziunea de grup, relatii de prietenie, simpatie, empatie. Combinația de artă plastică și muzică încurajează autodezvăluirea, studiul stării emoționale, experiențe, probleme personale.

Numărul optim de participanți este de la 8 la 12 persoane.

Spațiul pentru interacțiunea terapiei prin artă trebuie organizat în așa fel încât să se obțină trei cercuri condiționate în cameră: un teritoriu liber de mobilier, în care să te poți mișca cu ușurință, să dansezi; un cerc de scaune (în cantitate egală cu numărul celor prezenți la lecție); mese pentru lucru dispuse în cerc. Pentru copii, atunci când lucrează cu vopsele, este necesar să se asigure salopete.

Materiale:

Pastele cu ulei, creioane de ceară, creioane colorate, pixuri, vopsele, guașă - dacă se dorește, hârtie L4, o foaie mare de hârtie de desen. Mijloace tehnice pentru redarea muzicii. Înregistrări de compoziții muzicale.

Proceduri de bază. Etape

Dispoziție („încălzire”) Activarea senzațiilor vizuale, auditive, kinestezice

Participanții sunt invitați să ia o poziție convenabilă pentru ei înșiși (să se ridice, să se așeze, să se așeze pe podea, dacă sunt condiții adecvate - după bunul plac).

Inchide ochii. Imaginați-vă culoarea, sunetul, melodia, mișcarea,Cuprin care se putea exprima propria stare „aici si acum".

Stați într-un cerc comun. Încercați să descrieți în cuvinte și arată-ți sentimentele.

. Găsirea unei imagini prin mișcarea către muzică

Se aude o compoziție muzicală lentă, melodică (fără cuvinte).

Închide ochii și încearcă să vezi pădurea.

Imaginează-ți ca un copac. Găsiți un loc pentru el printre alți copaci.

Arată cu mișcări, dans, cum se simte.

Un copac singuratic este deschis tuturor vântului. Vara soarele o prajește fără milă, iarna gerul se răcește. Chiar și unei fiare îi este greu să se ascundă sub un copac singuratic, indiferent de ce, când sunt prieteni amabili și de încredere în apropiere. Apropiați-vă unul de celălalt pe cât doriți. Lasă-ți copacii să se formeze mai multe crânci. Atingeți ușor frunzele cu degetele.

Psihologul are ocazia să acorde atenție efectului alegerii sociometrice.

Să încercăm „toți împreună să creăm o imagine a unui copac foarte puternic și puternic. Stați unul lângă celălalt, cu un prieten în cerc. Ce trunchi uriaș și de încredere. sa dovedit la copac! Și ramurile se întind în sus, împletindu-se unele cu altele. Într-o astfel de coroană este caldă și confortabilă pentru veverițe și păsări. Și copacul în sine nu se teme de nimic: nici de furtuni, nici de furtuni, nici de singurătate.

Este important ca psihologul să observe în care dintre imaginile propuse participantul la ședința de art-terapie se simte mai confortabil și mai încrezător.

2.3 Munca individuală

Instrucțiuni pentru aceasta stadiul trebuie informat în prealabil pentru a nu perturba starea emoțională care a apărut la o persoană.

Fiecare participant este invitat să ocupe locul ales pe desktop.

· Pe o foaie de hârtie, folosind orice mijloc vizual, desenați imaginile unuia sau mai multor copaci pe care i-ați prezentat și asocierile care au apărut.

· Dați desenului un titlu și o poveste pe care „copacul” ar dori să o spună la persoana întâi.

2.4 Etapa de verbalizare

Participanții iau scaune, își pun lucrările pe podea în interiorul cercului, astfel încât să fie convenabil pentru toată lumea să vadă detaliile. Apoi toată lumea spune despre desenul tău. Gradul de deschidere depinde de " artist". Dacă dintr-un motiv oarecare tăce, puteți încerca să întrebați delicat, de exemplu, despre sentimente, speranțe, vise, dorințe ale imaginii deren. Cu toate acestea, nu ar trebui să insistați.

Pentru a clarifica detaliile imaginii sau poveștii, psihologul și alți participanți la munca de grup pot pune în plus întrebări indirecte corecte:

Unde ar dori să crească copacul tău: pe margine sau printre alți copaci?

Are prieteni și dușmani?

Acest copac bea ceva?

Există vreo amenințare la adresa lui1 vreun pericol?

La ce visează acest copac?

Care este starea de spirit a copacului tău?

Este acest copac mai degrabă fericit sau nefericit?

Dacă o persoană ar fi desenată în loc de copac, cine ar fi?

De ce îl iubesc oamenii?

La ce visează copacul?

Ce cadou l-ar face fericit?

Cum poți salva, decât să ajuți dacă copacul este bolnav?

Majoritatea copiilor sunt bucuroși să vorbească ca despre un copac, spunând profesorului o mulțime de informații importante despre ei înșiși, experiențele, îndoielile, problemele lor.

2.5 Munca în echipă

Imaginează-ți că o foaie mare de hârtie de desen pe podea este o poiană în care copacii tăi vor „crește”. Fiecare are dreptul să decidă unde este mai convenabil să plaseze desenele: în pădure printre alți copaci, într-o pădure mică, sau lăsat singur (la figurat vorbind).

Alegeți un loc potrivit și așezați copacii în planul foii.

Dacă doriți, schimbați locația originală a desenului.

În această etapă, este deosebit de semnificativă starea de încredere, sentimentul de acceptare și securitate. Prin urmare, desenele pot fi mutate în mod repetat. Un efect terapeutic mai mare se obține dacă foaia are forma unui cerc sau elipsă.

2.6 Final

Lecția se încheie cu daruri reciproce și urări de bine.

Vă puteți referi unul la celălalt, de exemplu, cu cuvinte precum: „Te rog, dă-mi bradul tău ca suvenir” sau „Lasă-mă să-ți dau un desen cu suveniruri”. Fie ca aceste cadouri să te facă fericit talismane.

Participanții fac schimb de lucrări creative. „În pădure” (pe o foaie de hârtie) nu ar trebui să existe copaci singuri, pe care nimeni nu l-a ales. În acest caz, psihologul poate cere permisiunea autorului de a lua desenul pentru el însuși, fără a lipsi cu un autograf. Este necesar să ajutați corect o persoană să iasă dintr-o situație dificilă, dacă din anumite motive îi este jenă să facă el însuși un cadou. Este important ca fiecare să aibă un desen ca amintire.

Lucrând cu elevi mai tineri Următoarea versiune a etapei finale a lecției este interesantă. Puteți atașa desene cu copaci pe o foaie de hârtie de desen sau catifea hârtie, flanel, creați un fundal, lăsați „pădurea” în grup și câteva zile (săptămâni ) joaca-te cu el. De exemplu, amestecați copacii pictați în funcție de starea de spirit, „instalați” păsări de jucărie, animale.

Teme pentru desene sunt selectate În conformitate cu problema emergentă.

Exemple de instrucțiuni:

" Imaginați-vă în formă de copac. Desenați peisajul înconjurător.

"Imaginați-vă ca pe un copac. Desenați-i trecutul, prezentul, viitorul."

„Desenează un copac tânăr, sănătos și vesel”.

Așadar, desenul, mișcarea, dansul, verbalizarea experiențelor sunt „instrumentele” unei combinații armonioase de diagnostic uman și terapie prin artă.

"EU POT"

Ţintă:Dezvoltarea capacității de a vedea ceea ce este pozitiv în tine și în ceilalți.

Copiii sunt încurajați să vorbească despre asta. ceea ce știu deja să facă și pot fi mândri de asta. În continuare, copiii ascultă pe rând părerile altor copii despre ei înșiși. Dacă le este greu, gazda ajută: „Știe să închidă bine nasturii, să joace, să sculpteze, să deseneze, să aleargă. Dar totuși sunt unele lucruri care nu ies așa cum îți dorești. Ce ți-ar mai plăcea să înveți și de ce ai nevoie pentru asta?"

Copiii fac desene

(Sunt cel mai bun la asta. ""Nu sunt foarte bun la asta." "Mai mult vreau să învăț. ""De asta am nevoie pentru asta."

JOC „NU VOI UITA NICIODATĂ”.

Ţintă:extinderea imaginii de sine.

Copiii sunt invitați să-și amintească și să deseneze una dintre amintiri: „Nu voi uita niciodată ziua în care s-a întâmplat cel mai viu, neobișnuit, plăcut, vesel eveniment din viața mea”.

Concluzie

Pe parcursul acestui studiu, am studiat trăsăturile de personalitate ale preșcolarilor mai mari prin intermediul activității vizuale.

Studiul desenelor copiilor ne convinge ca dezvoltarea activitatii vizuale poate fi corect inteleasa doar prin prisma teoriei generale a dezvoltarii mentale care s-a dezvoltat in psihologia copilului ca proces bazat pe insusirea de catre copil a experientei sociale acumulate de generatiile anterioare.

În urma acestui studiu, s-a dovedit că desenul pentru un copil este un fel de formă de cunoaștere a realității. Sub influența atitudinii unui adult față de produsele pentru copii, diferențierea activităților are loc treptat. Trecerea la activitatea vizuală propriu-zisă se datorează controlului generației mai în vârstă, ceea ce determină dezvoltarea ulterioară a acestei activități.

Un rol decisiv în dezvoltarea desenului îl joacă antrenamentul, care poate fi efectuat nu numai în forme organizate, ci și în forme spontane. Adulții, prin intermediul unui anumit sistem de cerințe, așteptări și evaluări, precum și prin demonstrație și îndrumare directă, formează activitatea vizuală a copilului, dau dezvoltării acestuia direcția care duce în cele din urmă la asimilarea culturii vizuale a societății.

Desenele copiilor depind de activitatea mentală generală a copilului de desen. Interesul cognitiv al copilului pentru realitatea înconjurătoare duce la faptul că întreaga diversitate a vieții devine subiectul imaginii.

În urma studiului, s-a constatat că copiii mici tind să transmită lumea reală, lumea modernă, pe care o studiază îndeaproape. În desenele copiilor, s-a remarcat observația ascuțită și imediatitatea îndrăzneață.

Ipoteza din acest studiu a fost confirmată, activitatea vizuală a copiilor este un indicator al dezvoltării lor personale.

Ca rezultat al studiului:

Am analizat literatura psihologică și pedagogică privind studiul caracteristicilor de personalitate ale preșcolarilor mai mari prin intermediul activității vizuale.

Ea a dezvăluit sursele și mecanismele educației, dezvoltarea activității vizuale și, de asemenea, a înțeles ce proprietăți și abilități mentale se formează în ea și cum afectează acestea dezvoltarea individului.

Efectuat prelucrarea statistică a rezultatelor.

Bibliografie

1. Belyaev T.F. Exerciții pentru dezvoltarea reprezentărilor spațiale în rândul elevilor M .: Editura „Iluminism”, 1983

Venger A. L. Teste de desen psihologic Ghid ilustrat Editura Moscova Vlados - presă 2007 - 159s. (Psihologie pentru toată lumea)

Vetlugina A.N. Creativitatea artistică și copilul. M., „Pedagogie”, 1972

Vygotsky L.S. Imaginația și creativitatea în copilărie. M., Editura. APN RSFSR, 1953.

Dileo John „Desenul copiilor” Diagnostic și interpretare

Atelier psihologic. Teste. Aprilie „Eksmo” 2002

Kuzmina E.R. Desenează-mă despre tine: Psihologie practică pentru adulți și copii. M.: Kogelet. 2001. P.48.

Kirienko V.I. Psihologia abilităților pentru activitatea vizuală. M., Editura APN RSFSR, 1959.

Kolokolnikov V.V. Editura „Desen” Academia de Științe Pedagogice a RSFSR Moscova 1963

Lebedeva L.D. Practica terapiei prin artă: abordări, diagnosticare, sistem de pregătire. - SP6: Discurs, 2008. - 256s.

Labunskaya G.V. Arta plastică a copiilor. M.: Iluminismul, 1965.S. 2007: ill.

Mukhina V. S. „Activitatea vizuală a copilului ca formă de asimilare a experienței sociale. Moscova „Pedagogia” 1981. 202p.

Maralov V.G., Frolova L.P. Corectarea dezvoltării personale a copiilor preșcolari. - M .: TC Sphere, 2008. - (Supliment la revista „Educatorul instituţiei de învăţământ preşcolar”.)

Poluyanov Yu.A. Copiii desenează: (Educația generală pedagogică a părinților). M.: Pedagogie, 1988. P.176. bolnav.

Polunina V.N. Artă și copii: Din experiența unui profesor. - M.: Iluminismul, 1982. - 191s., ill.

Romanova E.S. DE. Potemkina Metode grafice în diagnosticul psihologic Editura „Didakt”, 1991.256s.

Rostovtsev N.N. Desen academic: Proc. pentru studenții de artă. - Numara. fals. ped. în-tovarăș. Ed. M .: Educație, 1984. - 240s., Ill.

Rybnikov N.A. Desenele copiilor și studiul lor. M., 1926

Cecile Lupan Crede în copilul tău tradusă din franceză de E.P. Duchenne,

Savenkova L.G. „When all the arts are together: Interaction of objects of the art cycle. Chistye Prudy. 2007. 32 p. (Biblioteca Primului Septembrie, seria Art. Numărul 4.

Sibgatullina I., Salakhova L., Nasybullina N. Despre posibilitatea utilizării desenelor copiilor în diagnosticul și evaluarea sănătății copilului // Psihologie aplicată. 2000. Nr. 3. pp.56-65.

Smirnov A.A. Desene pentru copii // Cititor de psihologie evolutivă și pedagogică / Ed. I.I. Ilyasova, V.Ya. Laudis. M.: MGU, 1980.T. pp.53-63.

Stepanov S.S. Diagnosticarea inteligenței prin metoda testului de desen. M.: MIP „NB Master”, 1994. P.62.

Timofeev V., Filimonenko Yu. Un scurt ghid pentru un psiholog practic despre utilizarea testului de culoare M. Luscher, Sankt Petersburg, 1995

Fers G.M. Lumea secretă a desenului: vindecarea prin artă. Sankt Petersburg: Casa Europeană, 2000. P. 176: ill.

Shvantsara L., Shvantsara J. Dezvoltarea manifestărilor grafice ale copiilor // Almanahul testelor psihologice. Teste de desen. M.: „KSP”, 1997. S.286-309.

Schottenloer G. Desen și imagine în terapia gestalt. Sankt Petersburg: Editura Pirozhkov, 2001. P. 220.

Schubert A.M. Studiul personalității copilului după desenul său. M., 1929

Shelby B. Deschide-ți copilul cu teste. Tyumen, 1994

Shorokhov E.V. Metode de predare a compoziției la lecțiile de arte plastice din școală. Editura, M.: „Iluminismul”, 1977.

Homentauskas G. T. Familia prin ochii unui copil - M .: Pedagogie, 1989. - 160s.

Yasyukova L.A. Metode de determinare a pregătirii școlare: Prognoza și prevenirea problemelor de învățare în școala primară. Ghid metodologic Sankt Petersburg: IMATON, 2006. - 204p. Saint Petersburg